Vi analyserar Lermontovs dikt "Bön" (1837). Bön (jag, Guds moder, nu med bön)

Men för det mesta ber Lermontov inte längre Gud om någonting. I en annan "bön" ("Jag, Guds moder, nu med en bön ...") vänder han sig inte ens till Gud - världens skapare, utan till Guds moder, som var särskilt högaktad av folket som en förebedjare för alla syndare inför Högste Domaren. Och han ber inför Guds moders ikon, inte för sig själv, eftersom hans själ är ödelagd ("öknen"), den kan inte längre återupplivas och det är meningslöst att be för henne, och eftersom han inte hoppas på någonting, men för den "oskyldiga jungfruns" själ, bara den som är född eller står på tröskeln till ett självständigt liv.

Flera kontraster används i dikten: det förkrossade "jaget" står i kontrast till den vackra själen, inför vilken världen öppnar sig; denna värld är fientlig och "kall" mot det lyriska "jaget" och den vackra själen, och därför "givs" den "oskyldiga jungfrun" inte till den kalla jordiska världen, utan till dess "varma förebedjare". Här överförs upplevelsen av "jag" till en annan persons öde. Han säger till poeten att endast Guds moders hjälp, skydd och omsorg kan skydda och rädda den "oskyldiga jungfrun" från den "kalla världen", det vill säga undvika den sorgliga upplevelsen som föll till lotten för den lyriska "Jag ”.

Så poeten ber att hela ödet för den "oskyldiga jungfrun" från födseln till "farvälstimmen" skulle passera under jungfruns vård. Från Lermontovs synvinkel tillhandahålls endast i detta fall en naturlig vistelse i den jordiska världen för en person. Indirekta bevis på en sådan naturlig ordning är den ovanliga användningen av epitet för Lermontov i deras direkta, objektiva eller känslomässigt stabila betydelser: ungdom ljus, gammal ålder den avlidne, timme farväl, morgon- högljudd, natt tonlös, säng (av döden) ledsen.

Ämne: BÖN I RYSKA POETERS POETER.M.Yu. Lermontov "Bön" (1837), "I ett svårt ögonblick av livet ..." (1839)

Mål: presentera elevernamed verk, att hjälpa till att förstå de höga evangeliesanningarna, att utveckla förmågan att analysera en litterär text, att förstå sambandet mellan författarens världsbild och hans verk.

Under lektionerna

jag . Lärarens inledningsanförande

I tidigare lektioner var vi övertygade om att nästan varje rysk poet i sitt arbete vänder sig till temat Gud, tro, omvändelse.

– Hur tänker du på varför dessa bilder förekommer i konstverk?

(En person tenderar att tänka på världens struktur, på meningen med livet, på döden; att leta efter svar på viktiga filosofiska frågor).

Och när en person kommer till insikt om att det finns en Skapare av allt, börjar han söka gemenskap med Honom.

Hur går denna kommunikation till? Vad är bön?

Ordet "bön" är bildat från verbet "att be" - att fråga ödmjukt, ödmjukt och flitigt ( Dal V.I. Förklarande ordbok över det levande stora ryska språket). Bön är en persons vädjan till Gud, där han prisar och prisar hans storhet, tackar för den barmhärtighet som visas, bekänner och omvänder sig inför honom från sin ovärdighet, uttrycker personliga behov och framställningar. ( Molotkov S.E. Practical Encyclopedia of the Orthodox Christian. Kyrkolivets grunder).

Behovet av att "tala till Gud", att öppna upp för honom i en eller annan livssituation, sinnestillstånd är inneboende i nästan alla ryska poeter. Det är därför vi har en lång och stabil tradition av bönetexter.

Låt oss vända oss till de ryska poeternas dikter.

M.Yu. Lermontov

Jag, Guds moder, nu med en bön

Före din bild, ljus utstrålning,

Inte om frälsning, inte före striden,

Inte med tacksamhet eller ånger,

Jag ber inte för min ökensjäl,

För en vandrares själ i den rotlösa världen;

Men jag vill ge en oskyldig oskuld

Varm förebedjare av den kalla världen.

Omge med lycka en värdig själ;

Ge hennes följeslagare fulla av uppmärksamhet

Ungdomen är ljus, ålderdomen är borta,

Frid av hopp för ett mildt hjärta.

Närmar sig avskedstiden

I en bullrig morgon, i en tyst natt -

1837

Skapelsens historia

Lermontov introducerade denna dikt i brevets textM.A. Lopukhina från 15.02.1838 med titeln "Vandrarens bön": "I slutet av mitt brev sänder jag dig en dikt som jag av en slump hittade i en hög med mina resepapper och som jag till viss del gillade ...". Dikten är byggd som en monolog av en lyrisk hjälte - en vädjan om en älskad kvinnas lycka, för hennes själ. Framför oss ligger en monolog fylld av sann kristen känsla. Texten bygger på det kristna huvudpostulatet – kärleken till sin nästa. Den lyriske hjälten avvisar de traditionella formerna att vända sig till Gud med en bön för sig själv: han ber för sin nästa.

Analys av dikten

Vad tycker du om den lyriska hjälten i den här dikten?

(Detta är en ensam, "rotlös vandrare", med en "ökensjäl", kanske långt ifrån omvändelse)

Vad betyder ordet "vandrare" här?

(Detta är naturligtvis inte en resenär, utan en person som letar efter och ännu inte har hittat sin plats i världen)

- Vilka av Lermontovs hjältar påminner han dig om?

(Grigory Alexandrovich Pechorin - en hjälte i sin tid, en extra person i sitt eget samhälle)

Vem ber diktens hjälte för? Hur förändrar hans bön vår uppfattning om honom?

(Den lyriska hjältens älskade kommer i förgrunden - ren och försvarslös mot den "kalla" själsvärldens fientliga krafter. En bön för henne avslöjar de bästa egenskaperna hos den lyriska hjälten själv - vi ser att han inte har förlorat förmågan att älska och ta hand om dem som behöver deltagande Kanske hjälten anser sig vara ovärdig att få hjälp av Guds moder, men för en annan ber han uppriktigt och med orubblig tro att hans bön kommer att höras)

Lärarens kommentar

"Bön" kommer nära populära kristna idéer om "förbedjaren av det nitiska kristna slaget". Det har noterats att rysk bön i första hand är en bön till Guds moder och endast genom henne till Kristus. Bilderna och ikonerna av Guds moder är olika, som om alla de olika människornas sorg och sorg tillgripit den himmelske förebedjaren. Bön till Guds moder - den enklaste, barns, kvinnors bön.

Vilken linje tror du är klimaxen? Motivera din åsikt.

(Roden "till den kalla världens varma förebedjare» är klimax. Dessa ord är inte tillfälliga, utan slutgiltiga, bakom dem står hela Lermontovs tragiska filosofi. Bilden av den "kalla världen" är bekant för läsaren från andra dikter av poeten. Men så länge det finns en "varm förebedjare", är denna "kalla värld" inte kapabel att förstöra en person - du behöver bara helhjärtat vända dig till Guds moder för hjälp)

– Hur ser du på sambandet mellan Lermontovs dikt och kristendom och ortodoxi?

(I Lermontovs "Bön" finns den "extraordinära lyriken", som, enligt Gogol, "kommer från våra kyrkosånger och kanoner." Och faktiskt: i akatisterna till Guds moder"Oväntad glädje" och"Suverän" talar om "den kristna rasens varma förebedjare och hjälpare"; i akatisten Three-Handed sjungs det att hon värmer "våra kalla hjärtan")

- Hur förstår du de sista raderna i dikten?

("Prayer" är ett mästerverk av Lermontovs kärlekstexter. En sådan vördnadsfull kärlek andas in verserna att de med rätta kan kallas en hymn till renhet, ömhet, andlig skönhet. Hur rörande, barnslig, den sista bönen för den lyriska hjälten slapp:

Du uppfattar gick till den sorgliga sängen

Den bästa ängeln för en vacker själ.

Är änglar bättre eller sämre? Men Lermontov ber om det allra bästa, av rädsla att ängeln ska visa sig vara ovärdig sin älskade)

« Bön"

I en svår stund i livet

Sitter sorgen kvar i hjärtat,

En underbar bön

Jag upprepar utantill.

Det finns en nåd

I harmoni med de levandes ord,

Från själen som en börda rullar ner,

Tvivel är långt borta

Och tro och gråt

Och det är så lätt, så lätt...

1839

Och andas obegripligt,

Helig skönhet i dem.

Skapelsens historia

"Bön" från 1839 är tillägnad Maria Alekseevna Shcherbatova. En samtida med poeten mindes att Lermontov en gång i hennes närvaro klagade till Maria Alekseevna att han var ledsen. Shcherbatova frågade om han någonsin bad? Han sa att han glömde alla böner."Har du glömt allt de säger itva, - utbrast prinsessan Shcherbatova, -kan inte vara!" Alexandra Osipovna Smirnova sa till prinsessan: "Lär honom att åtminstone läsa Guds moder." Shcherbatova läste omedelbart Lermontovs Guds moder. I slutet av kvällen skrev poeten en dikt "Bön" ("I ett svårt ögonblick av livet ..."), som han presenterade för henne.

Analys av dikten

- Vad är stämningen i den här dikten? Verkar det sorgligt, sorgligt, trist?

- Varför är det "svåra ögonblicket i livet", när sorg förtrycker hjärtat, helt upplöses, varför försvinner tvivel och det blir lätt för själen?

- Vad "gråter" den lyriska hjälten om under bönen?

(Huvudorden i denna dikt - "underbar bön", "nådens kraft", "helig charm" - är förknippade med tro, med kristen tradition.

En person som vänder sig till Herren med en bön börjar inse sina synder och sin svaghet, omvändelsens tårar renar hans själ.

När en person litar på Gud, anförtror sitt öde i Hans händer, kommer han att känna sig skyddad, han kommer inte längre att behöva oroa sig för någonting, eftersom Herren kommer att ordna allt på bästa sätt till förmån för alla)

- Vilka ord tycker du är klimaxen?

(Vi kommer att ägna särskild uppmärksamhet åt ordet "nådig". Nåden är den gudomliga kraften, med vars hjälp människans frälsning fullbordas, nådens kraft är den kraft som ger människan hoppet om frälsning. Ordet"nådig" som markerar klimaxen i diktens lyriska komposition, markerar övergången från mörker till ljus. Kraften i bönens inverkan förblir ett mysterium för poeten själv: "det finns en nådsfylld kraft i levande ords konsonans, och en obegriplig, helig charm andas in i dem", eftersom bönen är själens enhet med Gud, som inte alltid kan uttryckas i ord)

Vilka känslor och upplevelser väcker den här dikten hos läsaren? Varför händer det här?

(Poeten vill att vi ska uppleva (samuppleva) med honom denna själens rörelse från sorg och längtan till hopp och tro, eftersom detta sinnestillstånd ligger nära alla som upplevt bönens kraft)

D/Z

"Bön" ("Jag, Guds moder, nu med en bön ..."; 1837). I Lermontov, trots känslan av "charmlöshet" och det faktum att han ibland inte fann tilltro till att livets positiva värden kunde uppnås och till och med på dessa mycket positiva värden som är omfamnad av ordet "lycka", men i djupet av sin själ värmde han alltid och där levde tron ​​på kärlek, på vänskap, på människans höga öde på jorden, på individens frihet, rättigheter och värdighet. Denna tro tog sig uttryck i religiösa och filosofiska ideal.

Livet verkade ibland för Lermontov fullt, överflödande, lovande lycka, njutning av skönhet och andra gåvor. Lermontov skrev om sådana minuter i dikten "När det gulnande fältet är upprört ...":

Då ödmjukar sig min själs oro,
Då avviker rynkorna i pannan, -
Och jag kan förstå lyckan på jorden,
Och i himlen ser jag Gud...

Guds närvaro känns inte av förnuftet, utan av känslan. Därför är det alltid mystiskt. Den övre världen uppenbarar sig antingen som skönhet eller som ett speciellt inre liv. Det påverkar känslomässigt och på en persons känslomässiga sfär. Så, ljuden i den "underbara" "bönen" ("I ett svårt ögonblick av livet ...") är obegripliga, men de har "nådens kraft", helar en sjuk själ, ger frid i den och lindrar lidande . Sådana ögonblick i Lermontovs liv och arbete är dock sällsynta. För det mesta ber Lermontov inte längre Gud om någonting.

I "Bönen" ("Jag, Guds moder, nu med en bön ...") vänder han sig inte ens till Gud - världens skapare, utan till Guds moder, som var särskilt högaktad av folket som en förebedjare för alla syndare inför den högsta strikte, stränge, rättvisa och barmhärtige Domaren. Och han ber inför Guds moders ikon, inte för sig själv, eftersom hans själ är ödelagd ("öknen") av den kalla världen, den har ingen tro på lycka, det finns inget hopp för den, den kan inte längre återupplivas och det är meningslöst att be för det. Han ber för själen hos den "oskyldiga jungfrun", som just har fötts till världen och står på tröskeln till jordelivet.

Flera kontraster sätts in i dikten: det förkrossade "jag" står i kontrast till den vackra själen, inför vilken världen öppnar sig; mot det lyriska "jaget" och den vackra själen är denna värld fientlig och "kall" för dem. Därför är den "oskyldiga jungfrun", dömd att leva i en kall jordisk värld, "given" till sin "varma förebedjare". Här överförs upplevelsen av "jag" till en annan persons öde. Han säger till poeten att endast Guds moders hjälp, omsorg, skydd och omsorg kan skydda och rädda den "oskyldiga jungfrun" från den "kalla världen", det vill säga undvika den sorgliga upplevelsen som föll till den lyriska lotten. "Jag". Detta betyder att när det lyriska "jag" väl också hade en vacker själ, fylld av godhet och kärlek, att varje mänsklig själ var begåvad och upplyst av himmelskt gudomligt ljus från födseln, men att vara på jorden och vara oskyddad och berövad hjälp, förlorar oundvikligen de bästa egenskaperna under trycket från den "kalla" världen. Lermontov "överlämnar" en "värdig själ" till Guds moder och ber att ödet för den "oskyldiga jungfrun" ska vara lyckligt och skyddat från vaggan till döden. Här är anmärkningsvärda de tecken som, enligt poeten, gör en person glad: en uppmärksam miljö, ungdom, en lugn ålderdom, ett mildt hjärta och uppfyllandet av önskningar. I den sista strofen skildras till och med döden i harmoniska färger fyllda med skönhet:

Närmar sig avskedstiden
I en bullrig morgon, i en tyst natt,
Du uppfattar gick till den sorgliga sängen
Den bästa ängeln för en vacker själ.

Så poeten ber att hela ödet för den "oskyldiga jungfrun" från födseln till "farvälstimmen" gick under jungfruns goda övervakning. Från Lermontovs synvinkel är endast i detta fall en person försedd med en naturlig och lugn vistelse i den jordiska världen. Indirekta bevis på en sådan naturlig ordning är den ovanliga användningen av epitet för Lermontov i deras direkta, objektiva eller känslomässigt stabila betydelser: ljus ungdom, lugn ålderdom, avskedsstund, bullrig morgon, tyst natt, ledsen (döds)säng.

Tidigare skrev Lermontov i The Fatalist, "det fanns visa människor som trodde att himmelkropparna deltog" i deras angelägenheter; "Förtroendet för att hela himlen med dess otaliga invånare tittar på dem med deltagande, även om det är stumt, men oförändrat," gav dem extraordinär viljestyrka. Den moderna människans olycka är att hon bara ibland känner himlens goda inflytande på sitt öde. Under hela sitt liv är han mest utlämnad åt sig själv och kastad in i en kall värld. Endast i sällsynta ögonblick känner han Guds närvaro och kan uppskatta Guds rättvisa. Därför vänder sig Lermontov mycket oftare till en persons tragiska livserfarenhet.

Det finns tre dikter i M.Yu. Lermontovs kreativa arv med samma namn - "Bön". Bön brukar kallas en genomträngande vädjan av en person till Gud. Detta är en hävdvunnen tradition av kristendomen. Böner som troende läser i kyrkor och hemma skapades i antiken av kristna asketer, senare erkända som heliga människor, kyrkans fäder. Naturligtvis kan varje person vända sig till Gud med en bön, hitta i hans hjärta, i hans själ de nödvändiga orden som inte uttalas inför andra människor, och ännu mer inte visas i tryck. Men i litteraturen finns det exempel på hur bön blir en speciell genre av poesi, som bevarar huvuddragen i ortodox bön. Vanligtvis skrivs sådana dikter av djupt religiösa poeter, som I.S. Nikitin, A.K. Tolstoy, K. R. (Konstantin Romanov). Enligt samtida var Mikhail Yurievich inte en av dem. Och ändå skrev han vers-böner och tillägnade dem till olika människor.

A.I. Klyunder. Porträtt av M.Yu Lermontov. 1838.
Den första och minst kända av dem skrevs 1829, när Lermontov bara var 15 år gammal. Och kanske är det värt att notera att det inte trycktes under poetens liv.

Skyll inte på mig allsmäktig
Och straffa mig inte, snälla
Eftersom jordens mörker är gravt
Med hennes passioner älskar jag;
För något som sällan kommer in i själen
Dina levande tal strömmar,
För att vandra i villfarelse
Mitt sinne är långt ifrån dig;
För att vara inspirationens lava
Det bubblar på mitt bröst;
För vilken vild spänning
Gör mina ögon mörkare;
För det faktum att den jordiska världen är liten för mig,
Tja, jag är rädd att tränga in i dig,
Och ofta ljudet av syndiga sånger
Gud, jag ber inte till dig.

Men släck denna underbara låga,
allt brinnande eld,
Förvandla mitt hjärta till sten
Stoppa den hungriga blicken;
Från den fruktansvärda sångtörsten
Låt mig vara fri, skapare
Sedan på frälsningens smala väg
Jag kommer att kontakta dig igen.
<1829>

Den unge poeten i den första delen av diktbönen, som räknar upp sina synder, vänder sig till den allsmäktige Guden med en bön om nåd. I första hand i listan över förfrågningar är kärleken till livet, med dess passioner, önskningar, frestelser. Den andra och tredje synden är sammankopplade och motsätter sig den första: att älska jordiska passioner, en person glömmer själen, vänder sig sällan till Gud. Det är kreativiteten som får honom att glömma Gud. Poeten identifieras med en vulkan, och dikter, sånger är lava, flyr, strömmar ut ur hans mun, kanske till och med mot hans vilja. Detta är ett element som en person inte kan kämpa mot.

Den andra delen av bönen börjar med föreningen "men", det vill säga den står i motsats till den första.

Poeten kan inte vägra kreativitet på egen hand, bara Herren kan genom sin vilja släcka denna "underbara låga", "all-brinnande eld", förvandla hjärtat till sten, stoppa den evigt "hungriga blicken". Allt som Skaparen har investerat i poeten kan bara han ta bort om han vill.

Lopukhina V.A. (i Bakhmetevs äktenskap). Akvarell av M. Yu. Lermontov. 1835-1838 år.

Jag, Guds moder, nu med en bön
Före din bild, ljus utstrålning,
Inte om frälsning, inte före striden,
Inte med tacksamhet eller ånger,
Jag ber inte för min ökensjäl,
För en vandrares själ i de rotlösas ljus;
Men jag vill ge en oskyldig oskuld
Varm förebedjare av den kalla världen.
Omge med lycka en värdig själ;
Ge hennes följeslagare fulla av uppmärksamhet
Ungdomen är ljus, ålderdomen är borta,
Frid av hopp för ett mildt hjärta.
Närmar sig avskedstiden
I en bullrig morgon, i en tyst natt,
Du uppfattar gick till den sorgliga sängen
Den bästa ängeln för en vacker själ.
<1837>

Tydligen är den här dikten tillägnad V.A. Lopukhina (1815-1851). Det ingick i texten till ett brev till M.A. Lopukhina (daterat 15 februari 1838) med titeln "Vandrarens bön": "I slutet av mitt brev skickar jag dig en dikt som jag hittade av en slump i en hög av mina resepapper och som jag Jag gillade den graden för att jag glömde det - men det här bevisar ingenting alls.

"Som student", skriver A.P. Shan-Girey, "var han passionerat kär ... i en ung, söt, smart som dagen och i den fulla bemärkelsen av den förtjusande V.A. Lopukhina; hon var en ivrig, entusiastisk, poetisk och utomordentligt sympatisk natur ... Lermontovs känsla för henne var omedveten, men sann och stark, och han behöll den nästan till sin död ... "

Dikten är uppbyggd som en monolog av en lyrisk hjälte. Hans bön om lyckan för kvinnan han älskar låter. Utan tvekan är detta ett mästerverk av Lermontovs kärlekstexter. Dikterna genomsyras av en vördnadsfull känsla av ömhet, ljus och renhet.

M.Yu. Lermontov. "Bön".

Bildvideo.
1. Ord. Mikhail Jurievich Lermontov (1814-1841);
2. Musik. Alexander Egorovich Varlamov (1801-1848);
3. Målning. Vasilij Grigorjevitj Perov (1833-1882); 12 av hans målningar visas.
4. Utförande. Oleg Evgenievich Pogudin.

Shertle. Litografi av M.A. Shcherbatova.

I en svår stund i livet,
Krampar sorg i hjärtat;
En underbar bön
Jag upprepar utantill.

Det finns en nåd
I harmoni med de levandes ord
Och andas obegripligt,
Helig skönhet i dem.

Från själen som en börda rullar ner,
Tvivel är långt borta
Och tro och gråt
Och det är så enkelt, lätt...
<1839>

Enligt A.O. Smirnova skrevs den för prinsessan Maria Alexandrovna Shcherbatova (född Shterich), som Lermontov fascinerades av 1839-1841: "Mashenka sa åt honom att be när han var ledsen. Han lovade henne och skrev dessa dikter.” Shcherbatova Maria Alekseevna (ca 1820 - 1879), prinsessa; i sitt första äktenskap var hon med prins M.A. Shcherbatov, i det andra - med I.S. Lutkovsky. Lermontov fascinerades av henne 1839-1840. En ung änka, vacker och utbildad, Shcherbatova ledde en sekulär livsstil i St Petersburg, men hon föredrog Karamzins salong framför baler, där hon tydligen träffade Lermontov. Hon uppskattade mycket hans poesi. Rivaliteten i uppvaktningen av Lermontov och E. Barant för Shcherbatova anses vara en av de möjliga orsakerna till duellen dem emellan. Dikten lämnades in för publicering efter Lermontovs död av Shcherbatova själv.

M.Yu. Lermontov. "Bön"

Musikvideo till M. I. Glinkas romans "I ett svårt ögonblick av livet ..." framförd av Alexander och Elena Mikhailovs. Videon innehåller porträtt av M.Yu Lermontov och hans 4 målningar ("Självporträtt", "På berget Sion", "Utsikt över Pyatigorsk", "Tiflis"). I slutet av klippet visas ett porträtt av M.I. Glinka av I.E. Repin.

Det är till och med lite konstigt att det här är Lermontovs skapelser: ingen bitterhet, ingen ironi, ingen sarkasm. De har en mjuk lyrisk intonation. Och de själsskärande raderna om den innersta - bönerliga impuls, när han i stunder av svaghet eller misstro på sin egen styrka vänder sig till Skaparen.

Komplett samling och beskrivning: 1839 Lermontovs bön för en troendes andliga liv.

Författarens arv är fortfarande under lupp av många poesiälskare, som förmodligen ett urval av texter med sigill av ljus och lätt, nästan luftig sorg, fylld av den unge poetens känslor om olika problem med den mänskliga själen. Oftast handlar det förstås om ensamhet och exil, om obesvarad kärlek, om fosterlandet osv.

Man bör dock inte glömma dikterna från M.Yu. Lermontov, som tillhör sektionen för andliga texter. Sådana texter är till exempel tre verk med samma namn - "Bön" (1829, 1837, 1839).

Det verkar som om dessa dikter borde ha något gemensamt som förenar dem (förutom, naturligtvis, titlarna), men jag tror att dessa texter är en indikator på den dynamiska tillväxten av den poetiska själen, dess kontinuerliga utveckling, som varade i tio år, från 1829 till 1839.

Mikhail Yuryevich Lermontovs ideologiska åsikter förändras, och därför förändras också teman för hans reflektioner, teman i hans dikter. Poetens själ strävar mot nya höjder, nya horisonter som inte har utforskats och inte accepterats av honom öppnar sig för henne, och världen runt är fylld av en känsla av ljuvt hopp, som enligt Lermontov av någon anledning kollapsar snabbt och försvinner och lämnar den lyriska hjälten i hans dikter med ett trasigt dalliv där ingen kan hjälpa honom.

I sådana situationer är den urgamla ensamheten som närmar sig strupen särskilt akut, som obönhörligen klämmer en person i dess järnskruvstäd, och poetens dikter speglar detta förtryckta tillstånd av en ensam vandrare, tyngd av bördan av evig vandring och missförstånd bland hans egen sort.

En ung femtonårig poet, som känner sig skyldig i att inte lyda Guds bud, i att bryta mot hans bud, i ett anfall av passionerad önskan att tala ut och lindra sin upproriska oigenkända själ, avslöjar omedelbart alla sina kort och försöker att inte dölja någonting:

Och straffa mig inte, snälla

Eftersom jordens mörker är gravt

Med hennes passioner älskar jag;

I denna hans bön finns inte den ödmjukhet inför Gud, som är karakteristisk för många böner (främst som en genre av religiös litteratur).

Lermontovs "Bön" är en ivrig och impulsiv utmaning till Gud, en vädjan av en ung poet till den högsta domaren, det är en bekännelse av en rabiat rebell och en djärv sångerska som föredrar jordiska passioner framför himmelska välsignelser som skänkts till människan.

Poeten är ännu inte redo att ge upp den värld som han befinner sig i nu, från skyltfönstrens och kulornas ljushet och glans, men han förstår redan fullkomligt trångheten på den ö där hans vilsna sinne och döda hjärta strövar.

Men Lermontov är inte redo att byta ut det mot ett lugnt, gudfruktigt liv fyllt av ödmjukhet och ödmjukhet. Nej, för honom är livet en ström av passioner, det är en kamp och uppror, det är oändliga "vilda oroligheter" som fyller hans själ.

Till viss del är Lermontovs värld, liksom George Byrons värld, en kombination av demoniska och gudomliga principer, detta är deras eviga kamp och samtidiga närvaro i närheten (1829 börjar Lermontov arbeta på sin "Demon", arbetet fortsätter tills 1839). Och, med Lermontovs ord själv, "... den här demonen lever i mig medan jag också lever ...", tills poeten behandlar honom på ett helt underbart och begripligt sätt - med sina dikter.

Jag ber inte för min ökensjäl,

För en vandrares själ i den rotlösa världen;

För den som sannolikt inte någonsin kommer att vara med honom är hennes bild ädel och fortfarande i stånd att återuppliva bleknade kärlekskänslor hos poeten, i stånd att röra upp ett bleknat och förstenat hjärta, trött på livet, exil, ensamhet och missförstånd.

Denna dikt var tydligen adresserad till Varvara Alexandrovna Lopukhina, som poeten älskade till slutet av sitt liv, men flickans familj var emot hennes äktenskap med Lermontov. Kärleken som dök upp så oväntat fanns kvar i Lermontovs hjärta till de allra sista åren av hans liv.

I sin "bön" syftar Lermontov inte längre på Kristus, som vanligtvis var fallet, utan på Guds Moder, Guds Moder, som är hela mänsklighetens förebedjare inför Hennes Son.

Lermontov, plågad av demoniska tankar, är fortfarande rädd att fråga för sig själv, men han lägger all sin kärlek, all sin tro på bilden av den enda vackra damen, för vilken han ber till Guds moder. Han vågar inte ens ställa sin person i nivå med den "oskyldiga jungfrun", eftersom han bara är "en rotlös vandrare med en ökensjäl".

Hans bön är bönen från en verkligt kärleksfull person som bara önskar lycka för föremålet för sin kärlek, som för hennes frihets skull inte kommer att binda henne i hans famn. Trots ömsesidig kärlek var de två älskades hjärtan aldrig avsedda att vara tillsammans, och Lermontov, fylld av den högsta känslan, överlämnar flickan i Guds moders händer med hopp om hennes förbön och skydd.

I denna bön drivs poeten inte av lusten att rättfärdiga sig själv, inte av lusten att lägga ut för sig själv allt oanständigt, för vilket han sedan kunde avrätta sig själv, utan av en ofrånkomlig, stark och evig känsla av kärlek.

Enligt samtida har M.A. Shcherbatova beordrade poeten att be när han hade längtan i sin själ. Lermontov lovade att uppfylla sin älskades förbund och skrev 1839 dikten "Bön" ("I ett svårt ögonblick av livet ...").

Till skillnad från de två föregående texterna förefaller det mig som om denna "Bön" är genomsyrad av just den ljusa sorgen och sorgen, dock blinkar ett starkt ljus av hopp i den, som inte försvinner som vanligt, utan fortsätter att lysa upp mörkret demonisk djungel av Lermontovs själ. För poeten försvinner redan alla tvivel, han verkar vara rensad från all börda som har tyngt honom hela livet, han är befriad från inre bojor, får andlig frihet, som är dyrare än allt annat:

Och tro och gråt

Och det är så lätt, så lätt...

Tyngd av tankar, bunden till jordiska passioner, bryter poetens själ slutligen ut ur denna onda cirkel och återvänder, om än bara för en minut, till Skaparen.

Denna "bön" uttrycker själva lättheten som finns i några av Lermontovs dikter: den innehåller inte den unge mannens långa och tunga reflektioner över ensamhet och exil.

Nej, den är fylld med fantastisk andlig energi, kapabel att smälta själen hos vem som helst, kapabel att återuppliva alla levande döda, vars hjärta och sinne länge har vägrat att känna.

Om poeten i den första "Bönen" (1829) agerar som en självrättfärdigande rebell, oförmögen till ödmjukhet och ödmjukhet, redo att leva för sin egen sannings skull, som är fundamentalt annorlunda än Guds föreskrifter, så är hans sista "Bön " (1839) är det finaste exemplet på andliga texter, där varje ord andas "obegriplig helig charm", full av lätthet och ödmjukhet.

Och "Bönen" från 1837 fungerar som ett slags övergångsstadium mellan dessa två polära poler av den poetiska själen, där höga känslor, såsom kärlek, gradvis börjar återupplivas.

Lermontovs "Böner" är ett exempel på den slående och snabba utvecklingen av den poetiska själen från källa till topp, från självrättfärdigande och uppror till gränslös kärlek och lätthet.

Kyrkan St. Basilius den store

Jag, Guds moder, nu med en bön

Före din bild, ljus utstrålning,

Inte om frälsning, inte före striden,

Inte med tacksamhet eller omvändelse,

För en vandrares själ i de rotlösas ljus;

Men jag vill ge en oskyldig oskuld

Varm förebedjare av den kalla världen.

Ge hennes följeslagare fulla av uppmärksamhet

Ungdomen är ljus, ålderdomen är borta,

Frid av hopp för ett mildt hjärta.

I en bullrig morgon, i en tyst natt,

Du uppfattar gick till den sorgliga sängen

Den bästa ängeln för en vacker själ.

I en svår stund i livet

Sitter sorgen kvar i hjärtat:

En underbar bön

Jag upprepar utantill.

I harmoni med de levandes ord,

Och andas obegripligt,

Helig skönhet i dem.

Och tro och gråt

Och så lätt, så lätt.

©2007-2017 Church of St. Basil den store (på Gorka) staden Pskov. Kontakter

Analys av Lermontovs dikt "Bön"

"Här pratar de om honom, en ateist, och jag ska visa dig ... dikterna som han kom med mig igår," sa hans mormor, E. A. Arsenyeva, om Lermontovs dikt "Bön" ("I ett svårt ögonblick av livet . ..”). Naturligtvis lät dessa ord med stolthet, eftersom hennes barnbarn verkligen ofta anklagades för gudlöshet och en oseriös inställning till livet. Men utåt oseriöst var Lermontov fortfarande benägen att reflektera över meningen med livet och andligt sökande. En analys av Lermontovs dikt "Bön" hjälper till att verifiera detta.

Skapelsens historia

"Bön" skapades av Lermontov 1839, redan under den sista perioden av hans arbete. Anledningen till att skriva var ett samtal med M. A. Shcherbatova, som poeten uppvaktade vid den tiden. Enligt samtidens memoarer rådde hon honom att be när han hade längtan i sitt hjärta och sa att ingenting hjälper som en uppriktig bön till Gud. Lermontov följde tydligen hennes råd. Det är svårt att säga om det var lätt för en person som offentligt förklarar sin skepsis och otro, skaparen av den vackra "Demon" att vända sig till Gud från ett rent hjärta. Men snart föddes "Bönen", som kan kallas ett exempel på de vackraste kristna texterna. Dikten fick omedelbart enorm popularitet och anses fortfarande vara en av de mest kända i Lermontovs poetiska arv. Och 1855 tonsattes hans ord av kompositören M. Glinka, så romantiken uppstod.

Diktens tema och idé

Beskrivningen av versen "Bön" kan se ut så här: den skildrar en lyrisk hjältes kollision med en hård och svår värld. Han går igenom en svår period i livet och är i kaos. Dikten hör till filosofiska texter, och redan från första raderna ställer den upp en rad problem:

"I en svår stund i livet

Finns det sorg i hjärtat...

Verbet "trångt", som här används av poeten, förmedlar en känsla av hopplöshet, ett trångt utrymme från vilket det inte är så lätt att ta sig ut. Och omedelbart, på de följande två raderna, erbjuder författaren sin lösning:

"En underbar bön

Jag upprepar utantill"

Som du kan se blir detta beslut en vädjan till Gud, sökandet efter tröst och skydd från honom. Det nämns inte vilken speciell bön som valdes av den lyriska hjälten, och det är inte så viktigt - tack vare underdrift kan alla presentera sina favoritrader här. En annan sak är viktigare - den oförklarliga charmen i denna bön, och Lermontov beskriver den i nästa kvat.

Och andas obegripligt,

Helig charm i dem"

Upprepningen av välbekanta ord lugnar, ger "fertil styrka", vilket är vad som sägs i de sista fyra raderna:

"Från själen som en börda rullar ner,

Och tro och gråt

Och så lätt, lätt…”

Således presenteras vi för en bild av andlig strävan och frid som finns i bön. Själen renas av ångers tårar och ett utbrott av uppriktig tro, det är här, enligt poeten, frälsning från tvivel och bekymmer. Lermontov ångrar sig inte, räknar inte upp sina synder och ber inte om förbön. Nej, han finner frid när han upprepar den enklaste bönen, och han delar denna djupa bönskänsla med läsaren.

Vi kan säga att i dikten "Bön" når Lermontov sina kreativa höjder och avslöjar sig som en mogen författare. Här kan man se en vändning mot andlighet och traditionella värderingar, och samtidigt ett avsteg från de redan välbekanta idéerna om ensamhet, obegriplighet och demonism. I framtiden hänvisar poeten mer än en gång till temat religion och folkligt ursprung, vilket gör att vi kan tala om denna dikt just som ett nyckelögonblick i kreativitet, och inte som ett engångsfenomen.

Konstnärliga medier

I Lermontovs dikt "Bön" är analysen av konstnärliga medel inte mindre viktig för att förstå hans idé än övervägandet av själva texten. Vilka metoder använder författaren?

Först och främst noterar vi att trots den lilla volymen av dikten (tre quatrains) innehåller den ett stort antal troper. Dessa är epitet: "ett svårt ögonblick av livet", "underbar bön", "oförståelig, helig charm", "välsignad kraft" och metaforer: "en obegriplig, helig charm andas in dem" och jämförelser "från själen som en bördan kommer att rulla ner”. Alla tjänar samma syfte: att förmedla den sublima, positiva stämning som den lyriske hjälten befinner sig i, att uttrycka djupet i sina upplevelser och få läsaren själv i en förhöjd stämning. Låt oss vara uppmärksamma på det faktum att många ord tillhör ett högt lager av ordförråd ("börda", "graciös"), vilket indikerar verkets religiösa och filosofiska inriktning. Lermontov använder också specifik poetisk fonetik, med hjälp av assonanser. Vokalen "y" upprepas i dikten (13 upprepningar i första kvaden): "I ett svårt ögonblick av livet", "En underbar bön", som skapar ett speciellt, långsamt ljud, som påminner om okunnig, utdragen läsning i kyrkor. Det förmedlar också melodiösheten i själva bönens tal, som om det strömmar på nytt från hjältens läppar. I efterföljande quatrains skiftar tyngdpunkten till andra vokaler, "a" och "e", som symboliserar en viss stigande, uppåtgående riktning. För detta används olika stilfigurer, såsom upprepningar: "så lätt, lätt", syntaktisk parallellism: "Jag tror och gråter, / Och det är så lätt ...".

Dikten är skriven på jambisk fyrfots och trefots jambisk, ramsan är tvär, precis, omväxlande maskulint och feminint.

Innebörden av dikten i Lermontovs verk

Så analysen av dikten "Bön" visar sin konstnärliga originalitet och betonar universaliteten hos den lyriska hjälten för alla läsare: det är inte för inte som romantiken till Lermontovs ord var lika framgångsrik både i högsamhällessalonger och bland allmogen. Vikten av detta arbete för Lermontovs verk som helhet är obestridlig. I många år är det fortfarande toppen av rysk-ortodoxa texter, och bara på 1900-talet. A. Blok och S. Yesenin lyckas nå samma höjder när det gäller att skildra religiösa känslor.

• Innebörden av epigrafen till dikten "Mtsyri"
• Vad Mtsyri ser lycka i
• Sammanfattning av "Överrock"
• Kännetecken för Khlestakov från Generalinspektören
• Tre dagar efter Mtsyras vilja
• Grinevs kännetecken
• Komposition baserad på målningen "First Snow" Popov I.
• Handlingen och sammansättningen av dikten "Mtsyri"
• Vad drömmer hjältarna i komedin "Regeringsinspektören" om?
• Syftet med flykten Mtsyri

Gillade du uppsatsen? Hjälp projektet - klicka på knappen, berätta för dina vänner:

Gillade inte? - Skriv i kommentarerna vad som saknas.

På populär efterfrågan kan du nu: spara alla dina resultat, få poäng och delta i det totala betyget.

1. 1. Anya Povolzhskaya 756
2. 2. Muhammad Amonov 310
3. 3. Ksenia Guruleva 223
4. 4. Melis Moldotashov 198
5. 5. Lena Sevostyanova 171
6. 6. Elena Kurlykova 155
7. 7 Sofia Markevich 154
8. 8. Galina Tkachenko 125
9. 9. Larisa Ogudalova 121
10. 10. Diana Metelitsa 116

1. 1 Ramzan Ramzan 5,674
2. 2. Iren Guseva 4,925
3. 3. Alexandra Lyukhanchikova 3 122
4. 4. Muhammad Amonov 3 064
5. 5. Guzel Minnullina 2.310
6. 6.admin 2 250
7. 7. Alena Koshkarovskaya 1 886
8. 8. Elizabeth Pyakina 1,772
9. 9. Victoria Neumann 1,738
10. 10. Alena Khubaeva 1,718

Veckans mest aktiva deltagare:

• 1. Victoria Neumann - ett presentkort för bokhandeln för 500 rubel.
• 2. Bulat Sadykov - ett presentkort för en bokhandel för 500 rubel.
• 3. Daria Volkova - ett presentkort för en bokhandel för 500 rubel.

Tre lyckliga personer som klarat minst 1 prov:

• 1. Natalia Starostina - ett bokhandelspresentkort för 500 rubel.
• 2. Nikolai Z - ett presentkort för bokhandeln för 500 rubel.
• 3. Mikhail Voronin - ett bokhandelspresentkort för 500 rubel.

Korten är elektroniska (kod), de kommer att skickas inom de kommande dagarna via Vkontakte-meddelande eller via e-post.

Konsonans av levande ord

Om dikten av M.Yu. Lermontov 1839 "Bön"

Det finns ett sådant inre självförtroende att en person kan göra vad som helst.

Han kan nästan omedelbart skriva sådana verser att ättlingar kommer att upprepa dem i flera århundraden. (K.G. Paustovsky. "River Floods" [från cykeln "Little Tales"))

"Från hans tystnad för oss, som böner memorerade från barndomen. Vi har blivit så vana vid dem att vi nästan inte förstår dem. Ord fungerar utöver betydelsen", skrev "M.Yu. Lermontov. Poet of Superhumanity” av D.S. Merezhkovsky. Man kan inte annat än hålla med honom. Och, som ekar Lermontov, kan vi säga om hans dikter med hans egna ord:

Det finns tal - mening

Mörkt eller obetydligt

Men de bryr sig inte

Och ändå, trots omöjligheten att med sinnet förstå "ett ord född av låga och ljus", läser vi det om och om igen, lyssnar på "ljuden av underbara sånger" av Lermontov, till "konsonansen av levande ord".

En av de tre dikterna av Mikhail Yuryevich Lermontov, som heter densamma - "Bön" (1839), är förknippad med namnet på prinsessan Maria Alekseevna Shcherbatova.

I memoarerna från poetens kusin, Akim Pavlovich Shan-Giray, om Maria Alekseevna och poetens kärlekshistoria för denna kvinna, kan man läsa följande: "Vintern 1839 var Lermontov mycket intresserad av prinsessan Shcherbatova (pjäsen " På sociala kedjor” tillhör henne). Jag råkade aldrig träffa henne, jag vet bara att hon var en ung änka, men jag hörde av honom att hon var sådan att jag inte kan berätta i en saga eller beskriva med en penna.

Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset, adressat för många dikter av A.S. Pushkin, kom ihåg under vilka omständigheter Lermontov skrev "Bön": "Mashenka (M.A. Shcherbatova. - S.Sh.) sa åt honom att be när han var ledsen. Han lovade henne och skrev dessa verser:

I en svår stund i livet

Sitter sorgen kvar i hjärtat:

En underbar bön

Jag upprepar utantill.

Det finns en nåd

I samklang med de levandes ord,

Och andas obegripligt,

Helig skönhet i dem.

Från själen som en börda rullar ner,

Och tro och gråt

Och så lätt, så lätt. ”

Om den djupa religiösa känslan av Maria Shcherbatova i dikten "På sekulära kedjor. " vi läser:

Och följer strikt

Trist hemland exempel,

I hopp om Gud

Hon bevarar ett barns tro.

Det är också välkänt att det var med M.A. Shcherbatova är kopplad till historien om konflikten mellan Lermontov och sonen till det franska sändebudet Ernest Barant. Det formella skälet till den efterföljande duellen var att Maria Shcherbatova i februari 1840, vid en bal på grevinnan Laval, föredrog en rysk poet framför en fransman. Det finns andra versioner av bråket, inklusive Lermontovs epigram, som Barant tog personligen, även om det skrevs tillbaka i kadettskolan och riktade sig till en helt annan person.

"Den 18 februari, tidigt på morgonen på Pargolovskaya-vägen, bortom Black River, inte långt från platsen där Pushkin sköt med Dantes" (I.L. Andronikov. "The Fate of Lermontov"), ägde en duell rum som slutade blodlöst. Duellen ägde först rum på svärd, och sedan på pistoler, och Barant sköt mot Lermontov, men missade, medan Lermontov sköt upp i luften.

Trots den efterföljande försoningen fördes poeten till krigsrätt och överfördes så småningom till Tenginsky-infanteriregementet i armén i Kaukasus, till "Groznaya-fästningen" (nu Groznyj), under tjetjenska kulor. Sannerligen - stadens "talande namn", som upprepade gånger har spelat och fortsätter att spela en ödesdiger roll i rysk historia ända fram till våra dagar! Sannerligen - flodens "talande namn", nära vilken Pushkin och Lermontov kämpade med fransmännen! Svart flod!

Lermontov betalade ett högt pris för sin poesi, för sin kärlek till den unga änkan. Som ni vet var det hans exil som till slut slutade i en duell med Martynov och poetens död. Därför kan vi med tillförsikt säga att hans "Bön" är en av de dikter som B.L. Pasternak sa så här:

När känslan dikterar linjen

Det skickar en slav till scenen,

Och det är här konsten slutar.

Och jorden och ödet andas.

Och här "slutar konsten" verkligen, grammatiska, stilistiska och andra konventioner slutar. Det gäller inte bara dikten "Bön". Vi är överens om att frasen "ett ord född av låga och ljus" är grammatiskt "sårbar" inte bara från Kraevskys synvinkel. Enligt memoarerna från I.I. Panaev, Lermontov försökte hitta en grammatiskt perfekt analog av ordet "flamma" - och hittade ingen ersättare. Hon, denna ersättare, existerar tydligen inte.

Ur de nuvarande interpunktionsreglernas synvinkel är den första strofen i ”Bönen” inte heller helt felfri. Det är faktiskt mycket mer logiskt att sätta kommatecken i slutet av första och andra raden. Då blir andra raden en bisats, och dikten blir grammatiskt och syntaktiskt felfri. Men skiljetecken i Lermontovs dikter, både i detta och i andra verk, till exempel i Profeten (1841), skiljer sig från den nuvarande normen. Kolon står ibland där det nu är brukligt att sätta ett streck, och vice versa.

I allmänhet leder noggrann observation av skiljetecken i "Bönen" till nyfikna slutsatser. Expositionen (de två första raderna) "vänds mot" med ett kolon mot de återstående tio raderna, och de två sista raderna som höjdpunkt föregås av ett streck. Således får dikten en fantastisk harmoni. Kolon, öppet in i de mittersta åtta radernas poetiska utrymme, "svarar" på strecket - ett slags "eko" - före de två sista raderna. Det är dags att återkalla "spegeln" - en favoritkompositionsprincip, som finns i många av Pushkins verk, inklusive poesi.

Ett speciellt samtal handlar om ellipsen som kompletterar dikten. Dessa tre prickar efter den tolfte raden ger hela "Bönen" en känsla av outtömlighet, oändlighet. Delvis underlättas skapandet av denna effekt av tre förbund på de två sista raderna: ”Och jag tror, ​​och gråter, / Och så lätt, lätt. "Denna dikt är som en ring, till och med en Mobius-remsa, som tvingar dig att återvända till den första raden om och om igen, upprepa dessa "levande" ord om och om igen - från första till sista, "som en barns bön" (D.S. Merezhkovsky) .

Vad är bön?

Någon form av helig text, upptalade eller för sig själv ord som är obegripliga för den oinvigde? En rituell besvärjelse, ett sakrament, en uppsättning ord som har förblivit oförändrade i århundraden, ibland föråldrade, ur bruk?

Eller är det ett begäranstillstånd som inte går att föreställa sig eller beskriva om man aldrig har upplevt det?

Detta ord - bön - har varit en del av vårt tal under mycket lång tid. Han har en gemensam slavisk rot. Den bildades enligt "Etymological Dictionary of the Russian Language" av N.M. Shansky och T.A. Bobrova, med suffixet -tv-(a) från verbet att be. På samma sätt bildas andra ord av motsvarande verb: flock, strid, skörd, ed, fånga (föråldrad) Tillståndet för framställning, bön är en av de mest personliga, intima för var och en av oss.

I det första kapitlet i romanen "A Hero of Our Time" beskrivs detta tillstånd magnifikt! Kom ihåg: ”Allt var tyst i himlen och på jorden, som i en persons hjärta vid morgonbönen. ”

I själva dikten från 1839, som diskuteras i den här artikeln, finns en annan definition av vad bön är, slående i precision och djup: "konsonansen av de levandes ord."

Konsonansen, det överensstämmande ljudet av varje ord är ett kraftfullt ackord av den mänskliga själen, vänt till Gud, där varje ord inte bara är på sin plats, utan är unikt, oefterhärmligt och evigt. Där ordens betydelse absorberas och fångas inte av förnuftet, vars gränser sätts av "naturens gränser", utan av hela den andliga essensen hos en person som i bön får möjlighet att komma i kontakt med odödlighet och till och med i viss mån förstå den. Vår tids största kompositörer försökte fånga och förmedla polyfonin i detta verkligt musikaliska verk i sina verk.

Till Lermontovs "Bön", liksom till hans andra poetiska mästerverk, den berömda formeln för ett perfekt litterärt verk som ges av A.S. Pushkin i "Eugene Onegin": "föreningen av magiska ljud, känslor och tankar."

Jag vet inte varför, men när jag läser Lermontovs "Bön", kommer jag alltid ihåg Fadervor, eftersom det är denna bön som läpparna vanligtvis viskar i "en svår minut av livet".

I bön, i alla sanna litterära mästerverk, är ordet levande. Det är levande, eftersom det föddes och drevs ut av energin av högsta frekvens och renhet - hjärtats energi.

"Dina levande tal är en ström" - så här skriver den femtonårige Lermontov om Guds ord uppenbarat i bön i en dikt från 1829, som också kallas "Bön".

Och ett annat ord är graciöst, det vill säga, enligt Dahl, "full av vilja och kraft mottagen från ovan", vilket ger "lycka, salighet, godhet, godhet".

Den är också fylld av "helig charm", den "andas" med den. Den andas med harmoni som klingar i själen på en poet, i själen på en läsare som är känslig för ordet.

Det är omöjligt att förstå, att förklara harmoni. Harmoni förstått, harmoni förklarad, upphör att vara harmoni. Detta är dess ovanlighet, konstighet: ”Jag älskar mitt hemland, men med en märklig kärlek! // Mitt sinne kommer inte att besegra henne” (”Moderlandet”). Men i en annan egenskap finns det inte, det blir hantverkets lott, det blir ett bra hantverk.

Från fyrtiofyra ord liknar "böner" (inklusive konjunktioner och prepositioner) - 15–14–15 – den finaste genombrutna konstruktionen. Metaforer "är sorg trängd i hjärtat", "och en obegriplig helig charm andas i dem"; epitet "underbar bön", "konsonans av levande ord", "helig charm"; jämförelsen "från själen som en börda kommer att rulla av" utgör den bildliga grund på vilken denna unika poetiska skapelse är "byggd". Diktens text är inte övermättad, inte trött på dem; var och en av dem är den enda möjliga och nödvändiga.

Det finns tre reflexiva verb i "Bönen", men om det intransitiva verbet "trycker" i den första strofen stänger handlingen inom den lyriska hjältens andliga värld, då de två sista opersonliga verben - "tro" och "gråt" - existerar i "Bönens" poetiska rum, så att säga autonomt, oberoende av någon. Det är bara att "tro och gråta // Och det är så lätt, lätt...". Detta mirakulösa tillstånd skänktes bönens lyriska hjälte av den nådsfyllda kraften hos den som bönen riktar sig till, som slutligen gjorde det möjligt för poeten att höra dessa "underbara" rader.

Det är också intressant att observera hur ljudomfånget förändras (särskilt för vokaler) från början till slutet av dikten. De åtta vokalerna i den första raden kännetecknas av det faktum att alla kännetecknas av någon "spänning" förknippad med en hög grad av språkhöjning. Dessa är akustiskt de minst klangfulla, "smala" vokalljuden. Dessa ljud är fördelade längs linjen enligt följande: [och] - [y] - [y] - [och] - [och] - [y] - [y] - [y].

Men ju närmare slutet av dikten, desto mer "klangfull", "vid" blir vokalerna. Detta gäller särskilt för den femte och sjunde raden, där ljudet [a] "härskar". Och detta är naturligtvis ingen tillfällighet. Adverbet "lätt", upprepat två gånger i sista raden, förmedlar mycket exakt känslan av lätthet, flykt, frihet från den smala jordiska ramen som äger den lyriska hjälten. Från trångheten ("är sorgen trängd i hjärtat") av vardagliga bekymmer, från vardagen, lyfter bönen den lyriska hjälten till höjderna av fri, kreativ varelse. Bördan av jordiska bekymmer (enligt Dahl, "bära, börda - tyngd, börda, börda, börda; börda, allt som förtrycker, krossar, belastar"), allt som förvärrar, förtrycker, belastar - det rullar ner. Inte genom en våg av ett trollspö, inte omedelbart, utan gradvis, så att du känner hur varje ögonblick du andas lättare och lättare, med varje tår befriar du dig från "trånghet i hjärtat" - "både att tro och gråta".

Till skapandet av detta poetiska mirakel bidrar naturligtvis också precist rim, daktyliskt i udda rader; och det faktum att Lermontov bryter dikten i strofer; och korsrimning, kanske det vanligaste inom rysk versifikation; och jambisk trimeter; och många andra färger i den poetiska paletten, som är så rika på rysk versifikation.

Ekot av Kholermontovs "Bön" känns tydligt i verserna från poeter från efterföljande epoker. Den 27 mars 1931 skriver Osip Mandelstam:

Levde Alexander Gertsevich,

Han ringde in Schubert,

Som en ren diamant.

Och njut, från morgon till kväll,

En evig sonat

Han upprepade utantill.

Rytm, motivet till dikten från 1839, satte temat för en av Osip Emilievitj Mandelstams mest kända poetiska skapelser, som vissa litteraturkritiker anser vara en parodi (?!) på Lermontovs "Bön". Men det förefaller mig som att det som för samman dessa verk inte alls är att det ena parodierar det andra, utan närheten till båda poeternas sinnestillstånd, deras musikaliska tema. V. Veidle sa förresten mycket exakt detta (se anteckningar till första volymen av O.E. Mandelstams fyrbandsbok - s. 492-493): ”Sinneståndet hos skalden under dessa år, om det ibland övergick från förtvivlan till vila från honom och från vila tillbaka till förtvivlan, det bestämdes ändå mer ständigt av en annan känsla: värkande, ihållande, som tandvärk, längtan, som dock inte uteslöt vare sig ett leende eller medlidande eller godmodig hån, och som bäst uttrycktes i en dikt, skriven "vid tillfälle", opretentiös, komisk, men vars inre melodi är genomträngande (min betoning. - S.Sh.) och, åtminstone för mig, oemotståndlig.” Naturligtvis pratar vi om dikten "Det var en gång Alexander Gertsevich. ”

I berättelsen "River Spills" K.G. Paustovsky om tillståndet där odödliga dikter skrivs, som "Bön", det sägs så här: "Han (poet. - S.Sh.) kan innehålla alla världens tankar och drömmar i sitt sinne för att distribuera dem till de som kommer först och aldrig ångra det för en minut.

Han kan se och höra magiska saker där ingen lägger märke till dem. ”

Och sedan, efter många år, ibland århundraden, känner vi igen dessa verser och, utan att undervisa, börjar vi komma ihåg dem med andligt minne, "upprepa" dem, överförda från mun till mun, "utantill".

Naturligtvis kände vi dem sedan tidigare, vi kände dem genom genetiskt minne, och därför gissade vi omisskännligt när vi hörde dem för första gången. Därför upprepar vi dem som en "barnbön", där Guds ord och poetens ord är oskiljaktiga från varandra.

Och Poeten, Poeten från Gud, hade helt rätt när han kort före sin död skrev att "Gud talar genom hans mun", genom en profets mun. Och vad händer med det faktum att människor inte alltid lyssnar och hör sina profeter, och ibland kastar de "stenar" på dem!