Sátán oltára. Iskolai Enciklopédia. A pergamoni oltár vándorlása Németország és a Szovjetunió között

7.5. Miért nevezi át a Biblia zsinati fordítása az oltárt davirra, a kiot pedig bárkára? A Biblia zsinati fordításában, amikor Salamon templomát írják le, gyakran használják a DAVIR és a ARK szavakat (1Királyok 6-7). Azt a benyomást keltik az olvasóban, mintha valami ősi dologról beszélnének.

) kifejezetten erre a célra készült.

Enciklopédiai YouTube

1 / 3

✪ Pergamon oltár, kb. i.sz. 200-150 időszámításunk előtt e.

✪ Békeoltár

✪ 11 Pergamon Múzeum Ókori műemlékek a modern falak között

Feliratok

Imádom a görög szobrászatot. Szeretem az archaikust, szeretem a klasszikusokat, a visszafogottságát, harmóniáját, de őszintén szólva imádom a hellenizmust. És mindez egy gyönyörű pergamoni fríz két töredéke miatt. Az első töredék közepén - Athéné, a másodikban pedig Zeusz. Megértem, miért szereted annyira ezeket a szobrokat. Egyesítik az ókori görög szobrászat legszebb dolgait - az emberi test iránti szeretetet, valamint a hellenisztikus időszakra jellemző kifejezést és drámát. A hellenizmus az utolsó korszak, a görög művészet utolsó szakasza, Nagy Sándor halála után. Sándor Macedónia királyának fia volt Görögország északi részén. Sikerült egész Görögországot leigáznia, majd sok olyan területet elfoglalt, amelyek messze túlmutattak a görög határokon. Így a görög kultúra hatása nagy területen terjedt el. Igen. Sándor valamilyen módon hellenizálta ezeket a vidékeket, göröggé tette. Birodalma területe az ókori Egyiptomtól Perzsia és India határáig, egészen az Indus völgyéig terjedt. Hatalmas terület volt. De Sándor halála után a birodalmat 4 parancsnok felosztotta egymás között. Egyikük egyszer látott egy dombot a mai Törökország partjainál. Előnyös védelmi pozíciónak tartotta, és ott helyezte el Pergamon erődjét, amely a pergamoni királyság központja lett. Ezek az emberek gyönyörű oltárt építettek, és lenyűgöző frízt készítettek, amely az óriások harcát ábrázolja az olimpizi istenekkel. Elképzelhetetlen méretű isteni csata bontakozik ki a szemünk előtt. Ez egy legendás nagy csata, amelyben az óriások az istenekkel harcoltak az egész világ feletti hatalomért. Nézzük meg közelebbről a frízt. Kezdjük azzal a töredékkel, ahol Athéné van a középpontban. Elegáns és szép még a harc hevében is egy kegyetlen óriással, egy titánnal. Az már világos, hogy ki fog nyerni. Athéné teljes mértékben ura a helyzetnek. Megragadta Alcyoneust a hajánál, és kirángatta a földből, megfosztva az erejétől. Athéné másik oldalán az óriás anyja. Semmit sem tud segíteni rajta, bár rettenetesen fél attól, hogy mi vár a fiára. Ügyeljen arra, hogy a szobrász, bárki is volt, hogyan építette fel a kompozíciót. Először magára Athénére esik a tekintetem – ott, ahol a fejének lennie kell. Tovább siklik a tekintet a gyönyörű kézen, ahol Alcyoneus finoman elkapja. Aztán a szeme a könyöke körül jár, le az arcára és a mellkasára. Aztán észreveszem, hogy Athéné egyik kígyója megharapja a jobb oldalán. Majd a szemem az óriás testének fényűző ívét követi, a törzstől a lábak felé haladva, de lelassul az Athénéhoz tartozó köpeny staccato mély redői miatt. És onnan a tekintet Alcyoneus anyjára vándorol. Kiderül, hogy Athénét - egy hatalmas, visszafogott istennőt - mindkét oldalról szenvedélyes, elkeseredett lények veszik körül, akiket legyőznek, míg Athénét a hátulról berepülő szárnyas Nike koronázza meg. Vagyis a figurák itt különböző oldalról jelennek meg: hátulról, alulról. Sokan vannak, folyamatosan mozognak, hihetetlen drámai érzetet keltve. Olyan érzés, mintha a teljes márványfelület az óramutató járásával ellentétes irányban forogna az Athéné pajzsa körül a kompozíció kellős közepén. Sok átló ad dinamizmust a szobornak. A magas dombormű nagy kontrasztot teremt az előre tolt fénytestek és a mögöttük lévő sötét árnyékok között. Engem maguknak a figuráknak a bonyolult pózai is meglepnek. Athéné balra mozdul, de kinyújtja a kezét jobbra, Alcyoneus felemeli a fejét, meghajlítja a vállát, és a lába még hátra van. Itt nyugodtan beszélhetünk az emberi test virtuóz ábrázolásáról. Képzelje csak el, hogyan nézett ki az egész színes formában. Gyakran azt gondoljuk, hogy a görög szobrok csak csodálatos fehér márványok voltak. De emlékeznünk kell arra, hogy kiválóan festettek. Vessünk most egy pillantást a töredékre Zeusszal a közepén. Akárcsak Athéné, ő is teljesen uralja önmagát és a helyzetet, bár rohan előre. Kétségtelen, hogy ő a győztes. Zeusz alakja hihetetlenül erős. Vessen egy pillantást a csodálatos csupasz mellkasra és hasára, valamint a libbenő, már-már leesett drapériára, amely a lába körül van. Pedig Zeusz nem egy, hanem egyszerre három óriással harcol. Szerencsére ő az istenek királya, így sasok és villámok segítenek neki. Jobb. A jobb felső sarokban látható, hogyan támad a sas, Zeusz szimbóluma az idősebb titánra. Amíg a sas eltereli a figyelmét, Zeusz az óriásra koncentrálhat, aki már a lábai előtt térdel, és hamarosan legyőzik. Zeusz másik oldalán egy másik óriást látunk, aki mintha egy sziklán ülne. A combját fáklyának látszó tárgy szúrta át. Valójában a görögök így ábrázolták Zeusz villámát. Ó, ez fáj... Az biztos. Ebben a szoborban van egyfajta hősiesség és harmónia, de ugyanakkor a pillanat érzése és egy bizonyos izgalom, amely vonzza a nézőt. Tudod, az istenek és óriások története nagyon fontos volt a görögök számára. Olyan szimbólumokat tartalmazott, amelyek kifejezték a görögök félelmeit és azt a hitüket, hogy le tudják győzni a káoszt. Kiderül, hogy ez a csata a görög kultúra ismeretlen felett aratott győzelmének allegóriája, a természet kaotikus erői felett. Igen, és más kultúrák felett aratott katonai győzelmek megtestesülése is, amelyeket a görögök nem értettek és féltek. Most menjünk fel az oltár lépcsőjén, annak legszentebb részéhez, ahol állítólag Zeusz tiszteletére tűz égett, és valószínűleg áldozatokat is hoztak. Említetted már, hogy a figurák néha szinte elválnak a faltól. Szerintem ez a legszembetűnőbb, ha felmész a lépcsőn. Néhol ennek a magas domborműnek az egyes alakjai térdelnek le a lépcsőfokokra, szó szerint behatolva a terünkbe. Például az egyik nimfa, akinek a lába kígyófarkában végződik, megfordította az egyik lépcsőn. Ez egy csodálatos módja annak, hogy a szobrot világunkba hozzuk. Kiderül, hogy mindez a dráma éppen körülöttünk bontakozik ki, és a terünk részévé válik. Csodálatos látvány lehetett akkoriban. Vajon hogyan kerültek ezek a szobrok ide Berlinbe? A válasz erre a kérdésre az akkori Poroszország politikai ambícióiban rejlik. Poroszország fel akarta érni Franciaországot és Nagy-Britanniát, és ehhez többek között az elmúlt évszázadok kultúráját tükröző kiváló múzeumokra volt szükség. Segítségükkel a 19. században oly nagy tiszteletnek örvendő nagy klasszikus hagyomány örökösei lettek. Tudod, Berlin egyfajta új Rómává akart válni. A berlini Pergamon Múzeumban különösen az tetszik, hogy nem csak a frízek maradványait akasztották ki a falakra, hanem rekonstruálták az oltárt, és restaurálták az összes frízt, amit lehetett. És most el tudjuk képzelni, milyen lehet Pergamonban lenni a III. században. időszámításunk előtt e. Tehát a III. században járunk. időszámításunk előtt e. az Akropoliszon állunk, egy dombtetőn Pergamon városában, körülbelül 20 mérföldre a modern Törökország partjaitól. Felmegyünk a dombra, és megnézzük Zeusz oltárát, körülötte pedig egy csodálatos könyvtárat, ahol valószínűleg 200 000 tekercset őriztek, valamint egy katonai helyőrséget és a királyi palotát. Kiderül, hogy mindez a dráma közvetlenül körülöttünk bontakozik ki, a terünk részévé válik. Valószínűleg a 2. században időszámításunk előtt e. teljesen elképesztő látvány volt.

Sztori

Ez egy emlékmű, amelyet I. Attalus pergamoni király győzelmének tiszteletére állítottak a barbár gallok (galáciaiak) felett, akik Kr.e. 228-ban megszállták az országot. e . E győzelem után a Pergamon Királyság megszűnt engedelmeskedni a Szeleukida Birodalomnak, Attalus pedig független királlyá nyilvánította magát. Egy másik változat szerint II. Eumenész, III. Antiokhosz és a rómaiak galaták felett aratott győzelme tiszteletére emelték Kr.e. 184-ben. e. , vagy II. Eumenész Krisztus előtt 166-ban aratott győzelme tiszteletére.

A keltezés legelterjedtebb változata szerint az oltárt II. Eumenész építette a Kr.u. -159 közötti időszakban. időszámításunk előtt e. . (Eumenész halálának éve). Más lehetőségek az építkezés kezdetét egy későbbi időpontnak tulajdonítják - ie 170-ben. e. . Azok a kutatók, akik úgy vélik, hogy az emlékművet a fent felsorolt ​​háborúk közül az utolsó tiszteletére állították, a 166-156 közötti dátumot választják. időszámításunk előtt e.

Hagyományosan úgy gondolják, hogy az oltárt Zeusznak szentelték, többek között a „tizenkét olimpikon”-nak, II. Eumenész királynak, Athénének, Athénének és Zeusszal együtt. A kevés fennmaradt felirat szerint tulajdonjogát pontosan nem lehet rekonstruálni.

Üzenetek ókori szerzőktől

Az ókori szerzők közül a 2-3. századi római író röviden megemlíti Zeusz oltárát. Lucius Ampelius az esszében "A világ csodáiról"(lat. Liber memorialis; miracula mundi): "Pergamonban van egy nagy, 40 lépcsőfok magas márványoltár, hatalmas szobrokkal, amelyek gigantomákiát ábrázolnak."

Amikor a középkorban földrengés rázta meg a várost, az oltárt sok más építményhez hasonlóan a föld alá temették.

Oltárfelfedezés

A 19. században a török ​​kormány német szakembereket hívott meg utak építésére: től ig. a kis-ázsiai munkát Karl Human mérnök végezte. Korábban télen járt az ősi Pergamonban - gg. Felfedezte, hogy Pergamont még nem tárták fel teljesen, bár a leletek rendkívüli értékűek lehetnek. Az embernek minden befolyását be kellett vetnie annak érdekében, hogy megakadályozza a mész- és gázkemencékben a feltárt márványromok egy részének pusztulását. De a valódi régészeti feltárásokhoz Berlin támogatására volt szükség.

Oltár Oroszországban

A második világháború után az oltárt – egyéb értékek mellett – a szovjet csapatok elszállították Berlinből. 1945 óta az Ermitázsban őrzik, ahol 1954-ben külön helyiséget nyitottak számára, és az oltár a látogatók rendelkezésére állt.

A szerkezet általános jellemzői

A Pergamon-oltár alkotóinak újítása az volt, hogy az oltárt önálló építészeti építményré alakították.

A pergamoni akropolisz hegyének déli lejtőjén, Athéné szentélye alatt egy különleges teraszon állították fel. Az oltár csaknem 25 méterrel alacsonyabban volt, mint a többi épület, és minden oldalról látható volt. Gyönyörű kilátás nyílt az alsó városra, a gyógyító Aszklépiosz isten templomával, Demeter istennő szentélyével és más építményekkel.

Az oltárt szabadtéri istentiszteletre szánták. Ötszintes alapra emelt magas lábazat volt (36,44 × 34,20 m). Az egyik oldalon a lábazatot 20 m széles, nyitott márványlépcső vágta át, amely az oltár felső emelvényére vezetett. A felső szintet ionos karzat vette körül. Az oszlopcsarnokon belül oltárudvar volt, ahol a tulajdonképpeni oltár kapott helyet (3-4 m magas). A második szint platformját három oldalról üres falak határolták. Az épület tetejét szobrok koronázták meg. Az egész szerkezet körülbelül 9 m magasságot ért el.

Ez az épület nem teljesen azonos mása az ókori oltárnak - csak a fő, nyugati oldala (lépcsőkkel, oszlopcsarnokkal, karzatokkal, szobrokkal és szoborfrízzel) került újraalkotásra, amelyet mintegy levágott az ókori oltár fala. szoba. Az oltár másik oldalának frízlapjait ugyanabban a teremben, a falak közelében helyezik el, vagyis az oltárt úgymond „kifelé fordítják”.

Magából a pergamoni épületből csak az alapozás és részben a pince falai maradtak fenn. A régészek a dekoráció számos részét megtalálták: alapot, oszloptörzseket és oszlopfőket, párkány- és mennyezettáblákat, feliratokat és szobrokat, és ami a legfontosabb - mindkét fríz domborművét (117 tábla). A leletanyag Németországba szállítása után az 1880-as években. A berlini múzeumban évekig gondos munka folyt több ezer töredék restaurálására, annak megállapítására, hogy a figurákat tartalmazó táblák az oltár egyik vagy másik oldalához tartoznak-e, a képek sorrendjének megállapítása (a képek elrendezése). a frízen lévő isteneknek engedelmeskedniük kellett egy bizonyos genealógiai elvnek). Jelenleg a magas domborművek töredékeit fémcsapokkal rögzítik az alapra, a tudósok által megközelítőleg helyreállított sorrendben. A nagy rések (üres háttér) észrevehetők a néző számára, mivel sok elemet még mindig nem találtak.

A kiállítást csak 1930-ban nyitották meg, mivel A. Messel és L. Hoffmann építészek tervei alapján 1910-ben megkezdődött múzeum építése az első világháború miatt elmaradt.

A gigantomachy az ősi plasztikai művészetek gyakori tárgya volt. De ezt a cselekményt a pergamoni udvarban a politikai eseményeknek megfelelően megértették. Az oltárkép az uralkodó dinasztia felfogását és az állam hivatalos, a galaták feletti győzelem ideológiáját tükrözte. Ráadásul a pergamiak ezt a győzelmet mélyen szimbolikusan érzékelték, mint a legnagyobb görög kultúra győzelmét a barbárság felett.

„A dombormű szemantikai alapja egyértelmű allegória: az istenek a görögök, az óriások - a gallok világát személyesítik meg. Az istenek a jól rendezett állami élet gondolatát testesítik meg, az óriások - a jövevények le nem járt törzsi hagyományait, kivételes harciasságát és agresszivitását. A híres fríz tartalmának egy másfajta allegóriája képezi az alapját: Zeusz, Herkules, Dionüszosz, Athéné a Pergamon királyok dinasztiájának megszemélyesítője.

A fríz összesen mintegy ötven istenalakot és ugyanennyi óriást ábrázol. Az istenek a fríz felső részén helyezkednek el, ellenfeleik pedig az alsóban, ami a két világ, a „felső” (isteni) és az „alsó” (chtonikus) szembenállását hangsúlyozza. Az istenek emberszabásúak, az óriások megőrzik az állatok és a madarak vonásait: némelyiküknek lába helyett kígyó van, a hátuk mögött szárnyak. Az egyes istenek és óriások nevei, amelyek a képeket magyarázzák, szépen ki vannak vésve a párkányon lévő figurák alá.

Az istenek elosztása:

• Keleti oldal (fő)- Olimpiai istenek
• északi oldal- az éjszaka és a csillagképek istenei
• Nyugati oldal- a víz elem istenségei
• déli oldalán- az ég istenei és az égitestek

"Az olimpikonok diadalmaskodnak a földalatti elemek erői felett, de ez a győzelem nem sokáig tart – az elemi elvek egy harmonikus, harmonikus világ felrobbantásával fenyegetnek."

Mesterek

Az oltár szobrászati ​​díszítését kézművesek csoportja készítette el egyetlen projekt alapján. Néhány nevet említenek - Dionysiades, Orestes, Menekrates, Pyromachus, Isigon, Stratonicus, Antigonus, de egyetlen töredéket sem lehet konkrét szerzőhöz rendelni. Bár a szobrászok egy része a klasszikus athéni Phidias iskolához tartozott, mások pedig a helyi pergameni stílust képviselték, az egész kompozíció holisztikus benyomást kelt.

Mindeddig nincs egyértelmű válasz arra a kérdésre, hogyan dolgoztak a mesterek az óriási frízen. Nincs egyetértés abban, hogy a mesterek egyéni személyisége mennyiben befolyásolta a fríz megjelenését. Kétségtelen, hogy a fríz vázlatát egyetlen művész készítette. A legapróbb részletekig összehangolt fríz alapos vizsgálatakor nyilvánvalóvá válik, hogy semmit sem bíztak a véletlenre. . Már küzdő csoportokra bontva feltűnő, hogy egyik sem hasonlít a másikra. Még az istennők frizurája és cipője sem fordul elő kétszer. Minden harci csoportnak megvan a maga összetétele. Ezért maguk a létrehozott képek, nem pedig a mesterek stílusa egyedi karakterrel rendelkeznek.

A kutatás során eltéréseket állapítottak meg, ami arra utal, hogy több mester is dolgozott a domborművön, ami azonban gyakorlatilag nem befolyásolta az egész mű konzisztenciáját és általános megítélését. A Görögország különböző részeiről származó mesterek egyetlen projektet testesítettek meg, amelyet a főmester készített, amit athéni és rodoszi mesterek fennmaradt aláírásai is megerősítenek. A szobrászok az általuk készített fríztöredék alsó lábazatán meghagyhatták nevüket, de ezek az aláírások gyakorlatilag nem maradtak fenn, ami nem enged következtetni a frízen dolgozó mesteremberek számára. A déli rizaliton egyetlen aláírást őriztek meg azonosításra alkalmas állapotban. Mivel a fríz ezen szakaszán nem volt lábazat, a név "Theorretos" a teremtett istenség mellé faragták. Az aláírásokban található szimbólumok feliratozásának vizsgálatával a tudósok megállapították, hogy a szobrászok két generációja vett részt a munkában - az idősebb és a fiatalabb, ami még jobban felértékeli ennek a szobrászati ​​alkotásnak a következetességét. .

Szobrok leírása

A figurák nagyon magas domborművel (magas domborművel) készülnek, elkülönülnek a háttértől, gyakorlatilag kerek szoborrá alakulnak. Ez a fajta dombormű mély árnyékokat ad (kontrasztos chiaroscuro), ami megkönnyíti az összes részlet megkülönböztetését. A fríz kompozíciós szerkezete rendkívül összetett, a plasztikus motívumok gazdagok és változatosak. A szokatlanul domború alakok nemcsak profilban (amint az a domborműben megszokott volt), hanem a legbonyolultabb kanyarokban is, akár elölről és hátulról is láthatók.

Az istenek és óriások alakja a fríz teljes magasságában, az embermagasság másfélszeresében látható. Az isteneket és óriásokat teljes növekedésben ábrázolják, sok óriásnak lába helyett kígyója van. A dombormű hatalmas kígyók és ragadozó állatok vesznek részt a csatában. A kompozíció számos figurából áll, amelyek párbajban ütköző ellenfelek csoportjaiba épültek. A csoportok, szereplők mozgása különböző irányokba, meghatározott ritmusba irányul, miközben az épület mindkét oldalán megőrzik az alkotóelemek egyensúlyát. A képek is váltakoznak - a gyönyörű istennőket zoomorf óriások halálának jelenetei váltják fel.

Az ábrázolt jelenetek konvencióit a valós térhez hasonlítják: a lépcsőfokok, amelyeken az oltárhoz menők másznak fel, szintén a csata résztvevőit szolgálják, akik vagy „térdelnek”, vagy „sétálnak” rajtuk. őket. A figurák közötti hátteret libbenő szövetek, szárnyak és kígyófarok töltik ki. Kezdetben minden figurát festettek, sok részletet aranyoztak. Speciális kompozíciós technikát alkalmaztak - a felület rendkívül sűrű kitöltését képekkel, amelyek gyakorlatilag nem hagynak szabad hátteret. Ez az emlékmű kompozíciójának figyelemre méltó jellemzője. Az egész frízben egyetlen olyan szobrászati ​​tér sem marad meg, amely ne vesz részt egy ádáz küzdelem aktív fellépésében. Az oltár készítői hasonló technikával egyetemes karaktert adnak a harcművészet képének. A kompozíció szerkezete a klasszikus színvonalhoz képest megváltozott: az ellenfelek olyan szorosan küzdenek, hogy tömegük elnyomja a teret, a figurák pedig összefonódnak.

Stílus jellemző

Ennek a szobornak a fő jellemzője a rendkívüli lendület és kifejezőkészség.

A pergamoni oltár domborművei a hellenisztikus művészet egyik legjobb példája, amely e tulajdonságok kedvéért feladta a klasszikusok nyugalmát. „Bár a csaták és összetűzések gyakori témája volt az ókori domborműveknek, soha nem ábrázolták őket úgy, mint a pergamoni oltáron – a kataklizma ilyen borzongtató érzésével, nem az életért, hanem a halálért vívott csaták, ahol minden kozmikus erő, a föld és az ég minden démona részt vesz benne."

„A jelenet tele van nagy feszültséggel, és nincs párja az ókori művészetben. Az a tény, hogy a IV. időszámításunk előtt e. Scopas csak a klasszikus eszményrendszer megbomlásaként vázolta fel, itt éri el legmagasabb pontját. A fájdalomtól eltorzult arcok, a legyőzöttek gyászos tekintete, a szúrós liszt – most minden nyilvánvalóan látható. A Phidias előtti korai klasszikus művészet is szerette a drámai témákat, de ott a konfliktusok nem kerültek erőszakos végére. Az istenek, akárcsak Myron Athénéje, csak figyelmeztették a bűnösöket engedetlenségük következményeire. A hellenizmus korszakában fizikailag foglalkoznak az ellenséggel. Minden hatalmas testi energiájuk, amelyet a szobrászok nagyszerűen közvetítenek, a büntetés cselekvésére irányulnak.

A mesterek hangsúlyozzák az események dühös tempóját és az ellenfelek harcának energiáját: az istenek gyors rohamát és az óriások elkeseredett ellenállását. A részletgazdagság és a háttér megtöltésének sűrűsége miatt a csatát kísérő zajhatás jön létre - érezhető a szárnyak suhogása, a kígyók testének suhogása, a fegyverek csengése.

A képek energiáját elősegíti a mesterek által választott domborműtípus - magas. A szobrászok aktívan dolgoznak vésővel és fúróval, mélyen belevágva a márvány vastagságába, és nagy síkkülönbségeket hoznak létre. Így észrevehető kontraszt van a megvilágított és árnyékolt területek között. Ezek a fény- és árnyékhatások fokozzák az intenzív harc érzését.

A pergamoni oltár sajátossága az ábrázoltak pszichológiájának és hangulatának vizuális közvetítése. Jól olvasható a győztesek öröme és a halálra ítélt óriások tragédiája. A halál jelenetei tele vannak süket szomorúsággal és őszinte kétségbeeséssel. A szenvedés minden árnyalata feltárul a néző előtt. Az arcok, testhelyzetek, mozdulatok és gesztusok plaszticitásában a legyőzöttek testi fájdalmának és mély erkölcsi szenvedésének kombinációja közvetítődik.

Az olimposzi istenek már nem viselik arcukon az olimpizi nyugalom bélyegét: az izmok megfeszülnek, a szemöldökök összeráncoltak. Ugyanakkor a domborművek szerzői nem hagyják el a szépség fogalmát - a csata minden résztvevője gyönyörű arca és arányaiban, nincsenek olyan jelenetek, amelyek rémületet és undort keltenek. Ennek ellenére a szellem harmóniája már most hullámzik - az arcokat eltorzítja a szenvedés, a szemek mély árnyékai, kígyózó hajszálak látszanak.

Belső kis fríz (Telef története)

Frieze az életnek és a tetteknek szentelte magát Telephos, a Pergamon legendás alapítója. Pergamon uralkodói ősatyjukként tisztelték.

A galaták egy harcias kelta törzs volt, amely Európából támadta meg Kis-Ázsiát. A hatalmas szír királyok, akik Nagy Sándor örököseinek tartották magukat, szívesebben adóztak a galatáknak, mintsem kockáztatták a csatát. A galaták hordái a kicsi, de nagyon gazdag Pergamon államot választották következő áldozatuknak, amely biztos és könnyű prédának tűnt számukra. Létszámát tekintve a pergamoni hadsereg alulmúlta a szeleukidák szíriai és a ptolemaiosok egyiptomi csapatait, de technikai felszereltségben egyértelműen még őket is felülmúlta, nem beszélve a galaták barbár hordáiról. I. Attalus király nem volt hajlandó adót fizetni a kelta idegenek előtt. A Caik forrásainál vívott csatában a pergámiak teljesen legyőzték a galaciaiakat, ami után Attalus felvette a "megváltó" kultikus nevet. Egy ideig a kis állam annyira befolyásossá vált, hogy Attalus beavatkozott a Szeleukida királyság trónjáért folyó harcba, és némi sikert ért el ebben a törekvésében.

A pergamiak értelme és civilizációja felülkerekedett a galaciaiak túlnyomó többsége és a rablási vak szomjúság felett. A nagy győzelem emlékére a pergamoniak fővárosuk, Pergamon városának közepén felállították Zeusz oltárát - egy hatalmas kőemelvényt az áldozatok számára. Az emelvényt három oldalról körülölelő domborművet az istenek és óriások csatájának szentelték. Óriások - a föld istennőjének, Gaia fiai, emberi testű lények, de lábak helyett kígyók, a mítoszok szerint egykor háborúba indultak az istenek ellen. A pergamoni szobrászok az oltár domborművén istenek és óriások elkeseredett harcát ábrázolták, amelyben nincs helye kétségnek és irgalmasnak. A jó és a rossz, a civilizáció és a barbárság, az ész és a nyers erő harcának a leszármazottait atyáik galaciaival vívott csatájára kellett volna emlékeztetnie, amelyen egykor hazájuk sorsa függött.

Zeusz alakja méretében és erejében felülmúlja a többit. Egész testét, minden izmát áthatja a szenvedély. Villámmal felfegyverkezve a legfőbb isten három óriással harcol egyszerre. Egyikük oldalra van fordítva a néző felé, a másik frontális, a harmadik, a fő - az óriások vezére, Porfirion, hatalmas hátat fordított a nézőnek. Ez Zeusz méltó vetélytársa, éppoly mérges, mint gyűlölködő. De ha Zeusz a többi istenhez hasonlóan erős és szép ember, akkor Porfírion és az óriások durva, primitív, szinte állati erő, ostoba és állati rosszindulat hordozói.

Zeusz közelében harcol szeretett lánya, Athéné. Jobb kezével egy fiatal négyszárnyú óriás haját megragadva elszakítja az anyaföldtől. A szent kígyó, Athéné elválaszthatatlan társa, belefúrta fogait az óriás testébe. Az oroszlánon lovagló Cybele istennő egy állatfejű óriást üldöz. Helios napisten tüzes lovai patáival taposja szét az ellenséget. Herkules ütővel végez az ellenfelekkel, Phoebe pedig nehéz lándzsával cselekszik.

A Kr.e. 2. század végére. e. Pergamont a rómaiak hódították meg. Sok szobrot vittek el Pergamonból, és Claudius császár az alexandriai könyvtár után a második helyet foglalta el, és több ezer tekercset ajándékozott Kleopátra királynőnek. Ennek ellenére a VIII. századig Pergamon tovább virágzott, mígnem az arabok támadása alá került. A további pusztítást a bizánciak folytatták, akik templomtöredékeket exportáltak Konstantinápolyba, majd a 14. század elején Pergamot elfoglalták az oszmán törökök, akik rommá változtatták. A sánta Timur hordái 1362-ben fejezték be a város legyőzését, ami után Pergamot már nem említik a történelmi krónikák.

A pergamoni oltár már az ókorban hírhedt glóriát szerzett. János teológus apostol a Jelenések könyvében ezt írta: „És írd meg a pergamoni gyülekezet angyalának: Így szól az, akinek mindkét oldalán éles kard van: Ismerem tetteidet, és hogy ott laksz, ahol a Sátán trónja van, és hogy megtartsátok az én nevemet, és még azokban a napokban sem tagadjátok meg hitemet, amikor Antipász, az én hűséges tanúm megölték közöttetek, ahol a Sátán lakik."

A negyedik keresztes hadjáratot követő XIV. században a Pergamon-oltár egy ideig állítólag egy titkos újpogány szekta imádatának tárgya lett, amely az ispotályosok szellemi és lovagi rendjének mélyén működött, ismertebb nevén a lovagrend. Málta. Ebben az időben állítólag emberáldozatokat hajtottak végre az oltáron.

1864-ben a török ​​kormány szerződést kötött Karl Humann német mérnökkel, hogy építsen egy utat Bergamo kisvárosából Izmirbe. A leendő építkezés helyszínét vizsgálva a mérnök a város keleti határában egy meredek, több mint háromszáz méter magas sziklás dombra lett figyelmes. Felmászva Humann felfedezte az erődfal két gyűrűjének maradványait. Sikerült rávennie a környező falvakból bérelt munkásokat, hogy építsék ki az utat a beszélgetéshez. Egyikük kijelentette:

Effendi! Itt nem lehet ásni. Fehér ördögök és vörös hajú ördögök élnek a hegyben. Allah többször is megbüntette azokat, akik itt követ bányásztak. Megvarródnának, majd lebénulnának. A mollah pedig megbünteti azokat, akik itt ásnak.

Mások azt mondták:

Éjszakánként a pogány ördögök testetlen szellemei előjönnek, és démoni táncokat rendeznek. Ha napközben megzavarják őket, ahogy nagyapáink mondták, akkor földrengés kezdődik.

A hegy varázslatos, egy nagyon ősi pogány ország isteneit rejti. Bergamo feletti átkuk évezredek óta tart. De ha kiássák és kiviszik, akkor városunk újra virágzik. Ezt a mecsetben hallottam.

Humann rájött, hogy valaha város volt itt. A történészek megfeledkeztek róla, de továbbra is a népi legendákban él. A munkástörténetek és a Berlinből sürgősen megrendelt történelmi munkák elemzése után Humann arra a szilárd meggyőződésre jutott: a domb az ősi Pergamont rejti híres oltárával. Az ásatások megkezdése után többek között felfedezte az oltár domborművének egyes részeit, amelyekből fokozatosan sikerült visszaállítania a Titanomachia egységes megjelenését.

A berlini múzeumoknak ajándékba küldött oltárrészeket először teljes formában a frízekkel és oszlopokkal együtt 1880-ban állították közszemlére egy ideiglenes épületben. Meglátogatta a nagy orosz író, Ivan Szergejevics Turgenyev, és órákon át nézte az istenek és óriások közötti ádáz harc jeleneteit. Az író élete végéig nem felejthette el mélységes elragadtatását. Turgenyev naplójában megjegyezte: "Milyen boldog vagyok, hogy nem haltam meg anélkül, hogy megfeleltem volna ezeknek a benyomásoknak. Mindezt láttam!"

Az állandó épület építése csak 1912-ben kezdődött, és 1924-re is alig volt félkész. A végül felépült különleges múzeumban Zeusz oltára 12 évig volt látható – egészen 1941-ig, amikor is a náci hatóságok elrendelték, hogy nedves agyagos talajba temessék egy katonai raktár alá, amely a német főváros következő bombázásakor leégett. 1945-ben a szovjet megszálló hatóságok a Pergamon-oltárt a Szovjetunióba vitték, de nem trófeaként, hanem sürgős restaurálást igénylő kiállításként, amelyet az Ermitázs szakemberei végeztek el. 1958-ban Zeusz oltára visszatért Berlinbe.

Ez idő alatt az okkult társaságok és őszintén sátáni szekták tagjai élénk érdeklődést mutattak a felújított történelmi és építészeti emlékmű iránt. Az oltárt érdeklődéssel vizsgálta a Külvilág Arany Hajnala titkos társaság egyik vezetője, Samuel Mathers és ugyanennek a hermetikus szervezetnek a tagja, Mary Violetta Fet írónő, aki Dion Fortuna álnéven publikált. A 20. század 20-as éveinek végén az Arany Hajnal egy másik híve, egy mágus és sátánista, a „telemizmus” keresztényellenes tanának megalkotója, Aleister Crowley is érdeklődött a pergamoni oltár iránt. Crowley maga nem látta az oltárt, de utasítására Leah Hirag, akit okkult körökben Bíbor Kurvának neveznek, az ősi szentély előtt állva mentálisan végrehajtott valamilyen titkos rítust, amelynek célja az volt, hogy „felszabadítsa az ősi természeti istenek hangulatát. "

Kicsit később a Pergamon-oltárt az O.T.O. német okkultistái valós inváziónak vetették alá - egy olyan társadalomból, amely jelentős hatással volt a nemzetiszocializmus okkult világának kialakulására. Köztük volt egy bizonyos Martha Künzel is, aki egy ideig összekötőként szolgált a német és a brit okkult szervezetek között. A harmincas években a híres újpogány Karl Maria Willigut, személyi mágus és Heinrich Himmler Reichsführer okkult tanításainak mentora is megvizsgálta az oltárt. A pergamoni oltár általában vonzza az SS főnök közeli munkatársait. Például Walter Darre, az Ahnenerbe Intézet egyik alapítója tanulmányozta. Himmler kedvenc újságírója, Helmut d'Alcuen, a Black Corps című SS-újság szerkesztője is megcsodálta az oltárt, a világproletariátus halott vezetője misztikus módon tovább élt az élők között.

BUMAGIN Viktor

#szivárvány#papír#grófnő#Dubarry

HAZAÚJSÁG SZIVÁRVÁNY

Maga a Pergamon Múzeum épülete nagyon szép, de most sajnos felújítás alatt áll:

A főbejárat pedig így néz ki:

De belül "minden rendben van". És van még egy orosz audio guide is, ami még érdekesebbé teszi a sétát. És miután megkapta a hőn áhított készüléket és a fülébe dugta a fejhallgatót, azonnal eljut a leghíresebb, legérdekesebb és legimpozánsabb kiállításhoz - a Pergamon-oltárhoz, amely tulajdonképpen a múzeum nevét is adta (erre az oltárra épült a múzeum)
És ez az oltár... olyan klassz lett, hogy el is felejtettem "emberi" képet készíteni róla =) Tátott szájjal sétáltam, hallgattam az audio guide történetét és azon gondolkodtam, hogy milyen nagyszerű ősi civilizációk voltak.

A pergamoni királyság Kr.e. 283-133 között létezett. e. a mai Törökország területén. Ez alatt a százötven év alatt a királyság „minden szakaszon” ment keresztül – kialakult, virágzott, hanyatlott és egy erősebb hatalom (jelen esetben Róma) általi elnyelődött. A királyság fővárosa Pergamum városa volt, a legenda szerint, amelyet a trójaiak Pergamum nevű leszármazottja alapított, aki a nevét a trójai fellegvár emlékére kapta, amelyet (ne higgye el) Pergamumnak hívtak.

263-153 év alatt érte el csúcspontját a város, itt volt például a második legnagyobb ókori könyvtár, a könyveket speciálisan feldolgozott állatbőrre írták, amit ma is pergamennek neveznek. Még Pergamonban is megvoltak az első záporok. Sok fenséges templom és Zeusz oltára, 180-159-ben emeltek (bár a tudósok még mindig vitatkoznak a pontos dátumokról, de kit érdekel, kivéve őket)

Az oltárt szabadtéri istentiszteletre szánták. Ötszintes alapra emelt magas lábazat volt (36,44 × 34,20 m). Az egyik oldalon a lábazatot 20 m széles, nyitott márványlépcső vágta át, amely az oltár felső emelvényére vezetett. A felső szintet ionos karzat vette körül. Az oszlopcsarnokon belül oltárudvar volt, ahol a tulajdonképpeni oltár kapott helyet (3-4 m magas). A második szint platformját három oldalról üres falak határolták. Az épület tetejét szobrok koronázták meg. Az egész épület körülbelül 9 m magasságot ért el, az alagsor kerületén egy összefüggő szalag feszítette ki a Nagy frízt (2,3 m magas és 120 m hosszú), melynek fő témája az ún. gigantomachia (jó szó) ) - az olimposzi istenek csatája az óriásokkal (az ókori szobrászok segítségére számos kitalált lényt ábrázoltak az olimpikonoknak)

Itt van például az „athéni csata Alcyoneusszal”: az istennő pajzzsal a kezében a földre dobta a szárnyas óriást, Alcyoneust. A győzelem szárnyas istennője, Nike rohan feléje, hogy babérkoszorúval koronázza meg fejét. Az óriás sikertelenül próbálja kiszabadítani magát az istennő kezéből. Azt hiszem, Athéné arca az örömöt ábrázolta volna, ha nem veszett volna el.

Az oltárt a 19. század végén találták meg (a középkorban egy földrengés miatt az épület a föld alatt volt). Dióhéjban ez így volt: Karl Humann német földmérő az Oszmán Birodalomba érkezett utakat fektetni, ellátogatott Pegram városába, és elborzadt, amikor meglátta, hogyan égették mésszé a helyiek az ősi szobrok töredékeit. Ennek eredményeként Humann támogatást talált Berlinben, szponzorokat, szövetségeseket, engedélyt a szultántól, és nevét aranybetűkkel beírta a régészet történetébe. Mindenekelőtt olyan emberként, akinek köszönhetően megtalálták a Pergamon-oltárt

1945-ben pedig az oltár Szentpétervárra, az Ermitázsba került, ahol külön termet építettek számára. De 1958-ban mégis visszaadták, bár megállapodtak abban, hogy gipszmásolat készül. És már itthon olvastam a Wikipédián, hogy ezek az öntvények készültek, és 2002-ben az Ermitázs raktárából ajándékba kerültek a Szentpétervári Állami Művészeti és Ipari Akadémiára, és most az oltár másolata a főépület galériáján található. a Stieglitz báró múzeum terme. Miért nem tud erről senki? Valószínűleg a szabadkőművesek bujkálnak (vagy a Wikipédia hazudik)

Egyébként az ókori szerzők gyakorlatilag nem említik az oltárt. Az egyetlen említés egy II-III. századi római író. Lucius Ampelius, aki „A világ csodáiról” című esszéjében (lat. Liber memorialis; miracula mundi) ezt írta: „Pergamonban van egy nagy, 40 lépcsőfok magas márványoltár, hatalmas szobrokkal, amelyek gigantomátiát ábrázolnak.” A források ilyen elhallgatását egyszerűen értelmezik - a rómaiak számára ez az emlékmű nem volt túl érdekes (bár remekműnek számított), mert nem a klasszikus korszakban keletkezett és nem igazi görög, elsősorban attikai műhelyekből került ki. Röviden: egy ázsiai remake, az ősi szobrok és bla-bla-bla nyomorúságos hasonlatossága.

Még a múzeumban is megtekinthető, hogy mi maradt meg a kicsi (belső frízből), amely Telef, az egyik pergamoni király életét meséli el.

A Peragma Oltárnál a múzeum legérdekesebb dolgai nem érnek véget, hanem csak elkezdődnek
A következő terem a piackapu rekonstrukciója a legendás Milétosz városából, amely Kis-Ázsia jón-tengeri városai közül a legerősebb és leggazdagabb. A hatalmas kapuk (soha nem férnek bele a keretbe, mint ebben a múzeumban szinte minden) a Kr.e. 2. században épültek. HIRDETÉS és a 10. vagy 11. századi földrengés pusztította el.
Ez a kapu egyébként a múzeum egyetlen objektuma, teljes méretben (28,92 x 6,66 méter és 16,73 méter magas) restaurálva. Az emlékmű anyagának mintegy 60%-a eredeti márvány, ami rendkívül ritka az ilyen építményeknél.

Gyönyörű mozaik van a kapu előtt:

Az uralkodó köszönti a közelben lévő tömeget

A milesiai kapukon kívül pedig véget ér a Pergamon Múzeum görög-római gyűjteménye (a berlini ókori gyűjtemény folytatása a Régi Múzeumban van, mindenképp írok róla) és kezdődik az ókori Babilon!
Ami nagyszerű volt!

A Pergamon Múzeum fő "babiloni" kiállítása az Ishtar-kapu, amelyet ie 575-ben építettek. e. II. Nabukodonozor király parancsára a város északi részén. A helyreállított Istar-kapu méretei 14 méter magasak és 10 méter hosszúak, az eredetiben kétszer olyan magasak voltak és ezek voltak a város kis kapui, i.e. mögöttük volt még egy - többszöröse! Valójában maga a város nem volt kicsi - akkoriban az emberiség történetének első metropoliszát több mint 150 000 ember lakta - az ókori világ gigantikus alakja!
Egyébként azt mondják, hogy Irakban van egy életnagyságú másolata az Ishtar-kapunak... Irakban (((((

A Kapu fő, figyelemfelkeltő eleme a mezopotámiai állatvilágot ábrázoló domborművek. Összesen mintegy 575 darab volt, a kapukhoz hasonlóan égetett mázas téglából készültek.

Hasonló stílusban készültek a falak is, korlátozva a vallási körmenetek útját, a kaputól indulva, amelyen az ünnepek alatt (például babiloni újév) istenszobrokkal felvonulók haladtak.

Feltételesen rekonstruálták a felvonulási utat, igaz, sokkal keskenyebb és alacsonyabb, mint az eredeti...

Az idő nem kímélte az ősi oroszlánokat =(

A körmeneti ösvény Etemenanki zikgurátjához vezetett. A hétemeletes Etemenanki volt Babilon legmagasabb (90 m) épülete. Tetején Marduk, Babilon védőistenének temploma állt. Az etemenanki zikgurát valószínűleg a bibliai Bábel-torony prototípusa volt. Mára már csak romok maradtak belőle.

Néhány ősi szimbólum:

És itt van - egy kő Hammurabi törvényeivel. Sajnos másolat, mert. az eredeti a Louvre-ban van

A múzeumban a kapukon kívül jó néhány érdekes kiállítás található a sumér, babiloni és asszír kultúrákból.

Itt van például Barrakib király és hivatalnoka:

katonák

A múzeumban volt egy kiállítás is, amelyet az ókori mezopotámiai Uruk városának szenteltek. Ez a város nagyon nagynak számított, akár 6 ezer ember élt benne! De kevés érdekes kiállítás volt a kiállításon, de egy érdekes filmet mutattak be, ahol nyelvtudás nélkül is minden világos volt.

A Pergamon Múzeum második emeletén volt az úgynevezett "Iszlám Művészetek Múzeuma". A 8-19. századi iszlám népek művészetét mutatta be, akik Spanyolországtól Indiáig terjedtek a hatalmas kiterjedésben. Az ókori görögök, rómaiak és babiloniak monumentális remekei után a középkori iszlám művészetet unalommal fogadták. Gyönyörű persze... de valahol ezt láttam. Igen, és nem szeretem ezeket a keleti fürtöket.
aranyos madár:

Mihrabs - fülkék a mecset falain, jelezve Mekka irányát.

Az Alhambrából faragott mennyezet egyébként, ez Spanyolország. Fából készült, és a történelem is kapcsolódik hozzá - az épület, amelyben található, valamiféle palota volt, a 19. században magánlakássá vált. 1865-ben Arthur von Gwinner német bankár megvásárolta a telket épületével együtt, egy ideig ott lakott, majd 1891-ben a telket és az épületet átadta a spanyol államnak, de cserébe engedélyt kapott a díszmennyezet kiszedésére. Nem is tudom, jó-e ez a csere =)

Vicces arab rajzok:

Ja igen, és a szőnyegek, rengeteg volt belőlük a kiállításon:

Még soha nem láttam ennyi művét, így nem tudtam ellenállni:

És itt van az Iszlám Művészeti Múzeum "gyöngyszeme" - a mshattai fríz - a 8. század közepének díszes domborműves fríze, amely a jordán sivatagban lévő Mshatta palotát díszítette. Mshatta romjait 1840-ben fedezték fel Jordánia fővárosától, Ammantól 30 km-re délre.

A palota építése állítólag II. Al-Walid kalifa uralkodása idején kezdődött, 743-744 között. Építését a kalifa meggyilkolása után leállították, majd a befejezetlen palotát egy idő után földrengés pusztította el. A "Mshatta" nevet a beduinok adták a palotának, akik megálltak a romok közelében. Nos, a 19. század végén Abdul-Hamid oszmán szultán II. Vilmos császárnak ajándékozta a frízt, így a múzeumban kötöttek ki.
Persze az eredetiben kétszer olyan magasak voltak a falak!