Kako naučiti snimati profesionalne fotografije uz lekciju DSLR-a. Razumijevanje riječi "fotografija". Što trebate znati o fokusu

Mnogi početnici, kada dobiju fotoaparat, zamišljaju da će uskoro postati profesionalni fotograf. U isto vrijeme, postoje ljudi koji stvarno žele savladati umjetnost fotografije. Shvaćaju da to nije lako učiniti i aktivno se zanimaju kako naučiti profesionalno fotografirati ljude i životinje.

Neki fotografi amateri uspiju ući profesionalna liga. Da biste to učinili, morate slijediti kanone koje poštuju čak i svjetski poznati fotografi. Neki fotografi ne razumiju terminologiju i zamršenost fotografije, ali to ih ne sprječava da postignu veliki uspjeh. Takvi ljudi imaju fenomenalan talent.

Ako pokušavate naučiti snimati kvalitetne fotografije, moji savjeti će vam pomoći. U ovom ću članku podijeliti tajne fotografije.

• Odlučite što želite dobiti i naučite profesionalno fotografirati. Neki teže priznanju vještine, drugi su više zainteresirani za zaradu.
• Ako se želite baviti fotografijom, uvijek sa sobom nosite alat - kvalitetan i pouzdan fotoaparat. Prije svega, proučite upute za uređaj i ovladajte metodama snimanja.
• Fotografija je obična slika. Poznati ljudi počeli su oni koji su se bavili slikarstvom kreativna aktivnost od kopiranja mrtve prirode, pejzaža i portreta. Stoga, prvo ponovno snimite popularna djela.
• Bavite se fotografijom cijelo vrijeme. Ako uvijek imate fotoaparat sa sobom, fotografirajte na svakom koraku. Dobra praksa donijet će rezervu iskustva. Neuspješne spletke ne bi trebale biti uznemirujuće. Nakon detaljne analize pogrešaka, nastojati poboljšati rezultat.
• Stalno usavršavajte svoje vještine, sudjelujte u foto natjecanjima, težite visokim nagradama i počasnim pijedestalima.

Dobili ste svoju prvu ideju kako naučiti snimati profesionalne fotografije. Dobar fotograf bit će osoba kojoj je fotografija glavna strast i cilj života.

Naučite snimati profesionalne fotografije DSLR-om

Kupnja DSLR fotoaparata nije teška. Tržište nudi profesionalnu i poluprofesionalnu opremu za izradu fotografija u širokom rasponu modela i cijena.

Osoba koja posjeduje DSLR ima sve šanse postati majstor fotografije. Da biste to učinili, trebali biste naučiti snimati profesionalne fotografije DSLR-om, proučiti mogućnosti uređaja i naučiti ih koristiti.

Uspon na vrh slave moguć je za one koji znaju povezati teoretsko znanje s praktičnim vježbama.

1. ISO. Ispravno namjestite svjetlosnu osjetljivost fotoaparata - ISO. Kvaliteta fotografije ovisi o razini osvjetljenja objekata koji se fotografiraju. Ako snimate u mračnoj sobi ili navečer, postavite indikator na 800. Za Oblačno vrijeme Dovoljno je četiri stotine jedinica, a u uvjetima dobre rasvjete dvjesto je ponekad puno. Kada koristite bljeskalicu, smanjite ISO na minimalnu postavku.
2. balans bijele boje . Još jedan važan parametar zahvaljujući kojem kamera ispravno percipira i prikazuje boje. Pod utjecajem različite rasvjete, prirodne boje mijenjaju sjenu. Svjetlo sa žarnom niti daje žućkastu boju predmeta. Smanjenje utjecaja osvjetljenja je jednostavno - koristite postavke kako bi boje bile prirodnije. Vježbajte snimanje u različitim uvjetima osvjetljenja i prilagođavanje ove postavke.
3. Dijafragma. Mala rupica u leći, zatvaranje ili otvaranje koja kontrolira protok svjetlosti. Da biste postigli cilj, koristite mogućnosti elementa ovisno o uvjetima. Otvor blende podešava oštrinu slike. Sa zatvorenim otvorom blende dobivate jasne fotografije koje su jednako oštre po cijeloj površini. Kada je otvor blende otvoren, fokus će se zaustaviti na određenom mjestu.
4. Izvod. Utječe na sliku. Parametar određuje jasnoću fotografije, statičnu ili dinamičnu. Ako se subjekt brzo kreće, kao što je pas koji trči, brzina zatvarača postavlja se što je brže moguće kako bi se kadar zamrznuo. Pri slabom osvjetljenju, brzina zatvarača ne dopušta vam snimanje visokokvalitetne fotografije pokretnog objekta.
5. Duga ekspozicija . Detalji fotografije su detaljni samo ako koristite dugu brzinu zatvarača. Bolje je snimati na ovaj način sa stativom, jer kamera bilježi čak i manje pokrete tijekom procesa ekspozicije. Snimanje subjekata u pokretu pri malim brzinama zatvarača daje zanimljive slike. Na primjer, rezultat snimanja vode s kratkom brzinom zatvarača su dobro iscrtane mrlje, a duga brzina zatvarača učinit će prirodne elemente glatkima i svilenkastima.
6. Upute za kameru . Prije vježbe svakako pročitajte upute za svoj DSLR fotoaparat. Svaki model ima određene značajke i trikove za postavljanje.

Video trening

Upravo ste naučili kako postati profesionalni DSLR fotograf. Najprije snimite fotografije aktiviranjem automatskog načina rada. Kao rezultat toga, nećete morati podešavati otvor blende ili osjetljivost na svjetlo.

Tajne profesionalnih telefonskih fotografija

Mnogi smatraju da se samo dobrim fotoaparatom može napraviti kvalitetna fotografija. Kvaliteta kamere ne igra uvijek presudnu ulogu. Uzmimo, na primjer, nekog sjajnog fotografa. Svakim fotoaparatom napravit će izvrsnu fotografiju, jer tajna fotografije nije u tehnici, već u suptilnostima postavljanja i korištenja.

Svi mobilni telefoni dolaze s ugrađenom kamerom koju mnogi korisnici aktivno koriste. Stoga ću vam reći kako naučiti snimati profesionalne fotografije telefonom.

Prema riječima majstora fotografije, in U zadnje vrijeme sve više koriste kameru mobitel, koji vam omogućuje snimanje prekrasnih fotografija. I vi ćete postići ovaj rezultat ako se pridržavate nekoliko pravila.

• Visoka mobilnost . Glavna prednost snimanja fotografija telefonom. Fotograf može provesti vrijeme promatrajući i birajući zanimljive kutove. Budući da telefon ima malo postavki, morat ćete naučiti osjetiti objekte.
• Skaliranje . Svi telefoni imaju značajku zumiranja i mnogi je korisnici koriste. Fotografije visoke kvalitete dobivaju se vrlo rijetko zbog digitalnog zumiranja. Ako želite dobiti kvalitetnu fotografiju, koristite stopala umjesto funkcije. Oni će vam pomoći da se objektu približite što je više moguće.
• Svjetlosni senzori . Svjetlosni senzori koji dolaze s telefonima svake su godine sve bolji, ali ne mogu se usporediti s DSLR fotoaparatom. Nedostatak se kompenzira dobrom prirodnom ili umjetnom rasvjetom.
• Sastav. Moderni mobilni telefoni pomažu fotografima s mrežom, ali ne treba zaboraviti na pravilo trećina. Vježbajući svoje vještine, naučite osjetiti granice koje ćete prekršiti lijepe slike.
• Prijateljstvo između telefona i DSLR fotoaparata . Ponekad čovjek ode na odmor ili putovanje, pa uz pomoć mobilnog telefona nađe prekrasan kadar za kameru. Telefon će pomoći kada nije moguće koristiti običnu kameru.
• Njega telefona . Mnogi ljudi paze na svoje fotoaparate, čiste leće, provjeravaju napunjenost baterija. Gore navedena pravila vrijede i za telefon s kamerom. Kad idete u fotolov, provjerite je li baterija napunjena i nema li otisaka prstiju na zaštitnom staklu fotoaparata.

Video savjeti

Napredak ne stoji, ali telefon s kamerom ne može pratiti DSLR. Međutim, nemojte ga računati. Prije samo nekoliko godina digitalni usmjeri i snimaj fotoaparati bili su popularni, ali su ih telefoni brzo istisnuli s tržišta. Ako snimate za osobni album ili društvenu mrežu, dobar telefon dovoljno.

Kako pravilno fotografirati ljude

Portret je popularan žanr fotografije. Ljude fotografiraju i profesionalci i početnici koji nisu imali vremena steći iskustvo. Velika popularnost portreta lako se objašnjava: svatko želi da fotograf uhvati njegovu sliku na papiru.

Iako je iskusnom majstoru lako snimiti takvu fotografiju, početnici su zainteresirani naučiti kako profesionalno fotografirati ljude. Nakon što steknu vještine, moći će fotografirati godišnjice braka, rođendane i blagdanska događanja.

• Poštovanje. Ako ovladate umijećem stvaranja lijepih portreta, naučite poštovati ljude. Na prvi pogled riječi mogu djelovati pretenciozno, ali priznajte da fotograf neće napraviti dobru fotografiju ako se prema svom modelu odnosi s prijezirom. Prezriv odnos prema osobi ne dopušta fotografu da prodre u njegovu dušu. Kao rezultat toga, fotografije ispadaju neosjetljive. Model će se, osjećajući takav stav, ponašati ograničeno i nikada neće vjerovati stručnjaku.
• Promatranje. Pažljivo promatrajte osobu prije snimanja fotografije. Stoga proučite njegove karakteristične geste i izraze lica. Promatranje će pomoći u određivanju reakcije modela na različite događaje. Na temelju dobivenih informacija možete postići željenu emociju u samo nekoliko riječi.
• Kompozicija fotografije . Prije nego što pritisnete okidač, provjerite nema li neželjenih elemenata u vidnom polju objektiva. Za dobar portret dovoljna je jedna stvar u okviru. Ako model drži lulu, ne morate joj dati čašu vina.
• Eksperimenti . Umjetnost fotografije pozdravlja hrabre eksperimente koji uključuju promjenu perspektiva. Postoje trenuci kada standardni položaj kamere nije prikladan. Na primjer, ako osoba ima male oči, držite kameru malo više. Ovo će istaknuti vašu ljepotu.
• Kut. Ako osoba koja pozira ima određene mane, dobar fotograf će učiniti sve da ih sakrije. Samo u ovom slučaju zavrsen posaoće donijeti istinsku radost kupcu. Inače ćete samo nagraditi razočaranjem. npr. pun čovjek Ne snimajte u profilu, inače ćete naglasiti dvostruku bradu. Prikrijte nastalu ćelavu tamnom pozadinom, što će glavu učiniti vizualno tamnijom.

Video savjeti

Kako fotografirati životinje

Svatko tko je morao fotografirati životinje zna da je to vrlo problematično. Rezultirajuće fotografije ne prikazuju uvijek zabavu i ljepotu trenutka.

U daljnjem razgovoru naučit ćete kako naučiti profesionalno fotografirati životinje. Savladavanje umjetnosti digitalne fotografije može potrajati dugo. Ali u budućnosti ćete snimati izvrsne fotografije i praviti prekrasne kolaže.

Ovladati; majstorski krupni planovi a podešavanje osjetljivosti na svjetlo je jednostavno. Ovo je dovoljno za snimanje nepomičnih i usnulih životinja. Kod životinja koje se kreću teško je postići dobar snimak.

1. Smještaj. Ako želite fotografirati životinju, pokušajte da izgleda malo niže od vašeg pogleda na fotografiji. U protivnom ćete se naći u smiješnoj situaciji. Na primjer, snimanje odozdo će učiniti da životinja izgleda ogromno. Profesionalni fotografi često snimaju oči u oči, što daje poseban efekt radu.
2. Oči. Oči životinje ni na koji način nisu inferiorne ljudskim očima u smislu ljepote. Moraju biti prisutni u okviru. Dok snimate, fokusirajte se na oči kako biste uhvatili trenutak kada vas psić ili mačić gleda.
3. Punoća okvira . Najuspješnije snimanje smatra se kada životinje zauzimaju 75% kadra. U okviru ne bi trebalo biti nepotrebnih elemenata. Ako ćete fotografirati psa, u kadru ne smiju biti više od dva dodatna detalja - jastuk, deka ili kut kauča. Potreban je dodatni subjekt u okviru. Označava stvarnu veličinu životinje, a kao rezultat toga fotografija će biti skladna.
4. Pozadina. Obratite posebnu pozornost na pozadinu. Odaberite neutralnu pozadinu, bez upadljivih boja ili oštrih obrisa.
5. Bljesak. Nemojte koristiti bljeskalicu jer se životinje jako boje zvukova i bljeskalica. Sve životinje obdarene su munjevitom reakcijom; ako se uplaše bljeskalice, naglo će se trzati, što će uništiti kadar. U prirodnom svjetlu životinje izgledaju poznato i impresivno.
6. Karakterne osobine. Kada fotografirate životinju, pokušajte uhvatiti značajke njenog nenadmašnog karaktera. Na primjer, vaša omiljena mačka može biti razigrana i nježna. Uz pomoć igračke, geste ili zvuka, lako možete izazvati potrebne emocije kod životinje. Snimak će ispasti jednostavno prekrasan.
7. Životinje u pokretu . Kada fotografirate životinju u pokretu, svakako ostavite malo prostora na fotografiji ispred nje. Kao rezultat toga, gledatelj će dobiti osjećaj životinje koja hoda. Učinite isto kada životinja nekamo gleda. Nedostatak prostora ispred životinje donijet će neugodan osjećaj.
8. Rasvjeta. Nema posebnih zahtjeva. Bolje je stvoriti portret u uvjetima jednosmjernog jakog svjetla, osvjetljavajući jednu stranu životinje. Kao rezultat toga, svjetlo i sjena će pružiti odličan kontrast i izvrsne detalje.

Video lekcije

Naučili ste kako postati profesionalni fotograf životinja. Kod fotografiranja životinja potiče se paparazzi stil, kada se životinja prije fotografiranja mora iznenaditi. Na ovaj način dobit ćete lijepe i neočekivane snimke.

Upamtite, životinja je unutra prirodno okruženje, bolje pokazuje njegovu prirodu. Snimanjem takvih slika možete zaraditi novac. Možda možete izgraditi karijeru fotografa kao zaposlenik časopisa za životinje.

Kako fotografirati predmete

Činilo se da za fotografiranje samo trebate uzeti fotoaparat, pogledati u objektiv i pritisnuti gumb. Ovo mišljenje dijele i početnici koji kreću na put poznavanja fotografije.

Teško im je reći zašto rad nekih fotografa izaziva oduševljenje, dok drugi osmijeh i zbunjenost. Riječ je o korištenoj tehnici fotografije i mogućnosti odabira motiva.

Nastavljajući temu razgovora, pogledajmo kako naučiti profesionalno fotografirati predmete. Priručnik vas neće učiniti profesionalcem, ali će vas naučiti kako napraviti dobre fotografije za obiteljski album.

• Stalna praksa . Ako želite postići svoj cilj, vježbajte neprestano. Nosite svoj omiljeni fotoaparat sa sobom. Ne možete predvidjeti kada ćete sljedeći put pronaći dobar pogodak. Ako nemate fotoaparat, nećete napraviti fotografiju. Stvarno dobre priče su vrlo rijetke.
• Obratite pozornost na različite stvari . Ako poznati krajolici i dosadni interijeri ne doprinose rađanju novih ideja, pogledajte ih iz druge perspektive. Na primjer, zrake zalazećeg sunca obojit će cvijet u različitim nijansama.
• Eksperimentirajte s postavkama, načinima i kutovima . Nemojte fotografirati s jedne pozicije i visine. Češće se sagnite, čučnite i gledajte okolne predmete naglavce. Istina, u potonjem slučaju morat ćete svladati stoj na rukama.
• Učite nove stvari i tražite korisne informacije . Čitanje knjiga, pregledavanje albuma, posjećivanje tematskih web stranica i izložbi te komunikacija s profesionalcima pomoći će. Primljeno gradivo odmah učvrstiti primjenom novih znanja u praksi.
• Naučite prihvatiti kritiku . Nemoguće je postati genij u samo nekoliko lekcija fotografije. Tijekom vježbanja ćete griješiti i poduzimati nepromišljene postupke. Poklonite se kritici koja prati početnike. Traženjem nedostataka u svom radu i pažljivom analizom promijenite situaciju.
• Izbjegavajte nesklad . Prilikom konstruiranja okvira izbjegavajte nesklad između elemenata fotografije. U protivnom će jedan dio fotografije postati tematski i vizualno neodoljiv. Pravilno i skladno rasporedite predmete na fotografiji.
• Slijedite pravilo zlatnog reza . Kada snimate, podijelite okvir s devet jednake dijelove pomoću horizontala i vertikala. Postavite glavne elemente okvira na sjecište linija.
• Koristite geometrijske oblike . Prilikom sastavljanja kadra upotrijebite geometrijske oblike koji čine subjekte koji su vidljivi golim okom. Razmotrite mjesto objekta i pozadinu koja ne bi trebala sadržavati nepotrebne elemente.
• Ne zaboravite na okomiti format . Za pucanje visoke zgrade i okomite objekte koristite okomiti format. Za pejzaže bolja je horizontalna fotografija.
• Snimite kontrastne snimke . Predmeti koje snimate ne smiju se stapati s pozadinom. Preporuča se snimanje tamnih objekata na svijetloj pozadini, a svijetlih na tamnoj pozadini.

Primjenom stečenog znanja u praksi dobit ćete uspješne fotografije visokih zgrada, arhitektonskih spomenika i drugih objekata. Vještine će biti korisne tijekom putovanja i putovanja. Kao rezultat toga, napravit ćete prekrasan album koji vam neće dopustiti da zaboravite svijetle i impresivne trenutke vašeg aktivnog života.

U kući. Ali nedavno je to bila ne samo rijetkost, moglo bi se reći i egzotika, već i luksuz. Ali sve teče, sve se mijenja, a širenjem digitalne tehnologije cijene su počele padati, a dostupnost je, naravno, naprotiv, rasla. Dakle, postali ste sretni vlasnik potpuno novog, ili u najgorem slučaju, ne posve novog fotoaparata. A sada, nakon kupnje, više nije stvar u odabiru odgovarajuće vrste ili marke. Sada ćemo razgovarati o tome kako naučiti pravilno fotografirati. I može biti puno funkcija, ali u većini slučajeva koristi se samo jedna - okidač. Automatizacija je, naravno, korisna i izuzetno zgodna stvar, jer... nema potrebe razmišljati o brzinama zatvarača, otvorima blende, udaljenosti itd. No, ipak, automatski način rada ne može zadovoljiti sve potrebe snimanja.
Sada razgovarajmo o svemu redom. Počnimo s kratkom teorijom.

Osnove fotografije

S nastankom slike ništa se nije promijenilo od utemeljitelja fotografije Daggera - svjetlost i dalje prolazi kroz leću koja se sastoji od skupa leća. No, za razliku od filmske fotografije, slika se projicira na CCD (charge-coupled device) matricu, a zatim se čita, obrađuje i snima na digitalni medij. Ali to nije poanta (općenito, to nas u ovom slučaju ne zanima). Objektiv ima motorizirani otvor blende i dolazi s mehanizmom za zumiranje. Ekspozicija se provodi promjenom brzine očitavanja s CCD-a. Osim toga, postoji višetočkasti (kod naprednih modela) ili jednotočkasti (kod jednostavnih) ekspozimetar, koji određuje količinu osvjetljenja objekata i namijenjen je za postavljanje tzv. ekspozicije, kao i za podešavanje trajanje pulsa ugrađene bljeskalice. Tu je i senzor za autofokus (s izuzetkom point-and-shoot kamera).
Ekspozicija se postavlja na temelju očitanja mjerača ekspozicije. Naravno, u mnogim usmjeri i snimaj kamerama sve je jednostavno - postavljena je samo vrijednost otvora blende, a brzina zatvarača postavljena je kruto (obično 1/60 s). Ali u većim uređajima sve je mnogo kompliciranije. Tu se ista ekspozicija može postići različitim kombinacijama brzine zatvarača i otvora blende. Na primjer, 60/5,6 je ekvivalentno 50/6,3. Možete se zapitati što znače ovi brojevi? Prvi broj je naznačena brzina zatvarača. U ovom primjeru, 60 i 50 su 1/60 sekunde. i 1/50 sek. Štoviše, što je veća vrijednost, to je kraća brzina zatvarača (zatvarač se aktivira brže, tj. ispada 60 Ali kako će to utjecati na rezultat?

Prijeđimo na praksu

Ako se koristi potpuno automatski način rada (obično ikona "kamera"), sustav će automatski postaviti sve parametre, uključujući ekspoziciju, koji su ispravni samo po njegovom mišljenju. Automatika pokušava odabrati dovoljno dugu brzinu zatvarača (obično 60), ali bez odlaska predaleko, tako da drmanje uređaja ili pomicanje objekata u kadru ne utječe na nju. Podrhtavanje se pojavljuje pri brzinama zatvarača duljim od 60. U ovom slučaju, otvor blende je zatvoren što je više moguće kako bi se povećala dubinska oštrina - to pojednostavljuje postupak fokusiranja. Ali ovakav pristup nije uvijek opravdan, točnije, nije uvijek moguće na fotografiji dobiti ono što želite. Zatim dalje pomoć će doći izbor različitih načina ekspozicije. Ali opet, ako imate usmjeri i snimaj kameru, najvjerojatnije ćete se morati ograničiti samo na odabir načina kao što su "Sport", "Portret", "Pejzaž" itd. Ove modove također ne treba zanemariti, ali zahtijevati izvrsne rezultate u ovom slučaju je besmisleno.
Sve je jasno s izborom ovih načina, MirSovetov predlaže naučiti kako koristiti naprednije. A ima ih samo tri: prioritet otvora blende, prioritet zatvarača i potpuno ručno podešavanje. Razgovarajmo o njima.

Prioritet otvora blende (A)

Na većini uređaja označen je slovom "A" - Otvor blende (otvor blende). U ovom načinu rada ručno postavljate vrijednost otvora blende, a automatika, uzimajući u obzir osvjetljenje, postavlja brzinu zatvarača prema njoj, tj. automatizacija više ne može promijeniti vrijednost otvora blende koju ste odabrali. Zašto je to potrebno? To se radi u slučajevima kada je potrebno postići određenu dubinsku oštrinu. I ovdje je potrebno ponovno dati malo teorije.
Dubina polja pokazuje da će unutar određene udaljenosti (primjerice od 5 do 10 m) svi detalji biti oštro izoštreni, bez obzira na fokusiranje objektiva na određeni subjekt (primjerice, na udaljenosti od 7 m). Štoviše, što je jači otvor blende, to je veća dubinska oštrina. Također treba napomenuti da ta vrijednost ovisi i o žarišnoj duljini objektiva (o položaju zumiranja, tzv. zumiranje): što je žarišna duljina veća, to je dubinska oštrina manja.
Poanta cijelog ovog kaosa je sljedeća. Ako trebate odvojiti planove (prednji, srednji i udaljeni) i među njima istaknuti bilo koji objekt, MirSovetov savjetuje odabir manje vrijednosti otvora blende.
Kako se ova vrijednost povećava, područje gdje će sve biti oštro će se širiti. I na maksimalnoj vrijednosti otvora blende gotovo će sve biti u oštrini, pogotovo na maloj žarišnoj duljini.

Ovo se radi kako bi se pogled osobe koja će gledati fotografiju pozicionirao na željeni objekt. Osoba instinktivno vidi prije svega samo oštre detalje, one nejasne ostaju nezapažene. Ovo je vrlo učinkovito kada želite odvojiti željeni objekt od pozadine. Ovaj efekt se uglavnom koristi za snimanje portreta, jer... Osnova takve fotografije su ljudi.
Inače, i sam autor pristaša je upravo tog režima.

Prioritet zatvarača (S)

Označava se slovom "S" - Zatvarač. Ovdje korisnik rigidno postavlja brzinu zatvarača, a automatizacija odabire otvor blende.
Ovdje se postižu različiti efekti ako se subjekt(i) u kadru pomiču. Ako trebate "uhvatiti" trenutak tako da slika subjekta bude statična i jasna, MirSovetov preporučuje odabir kraće brzine zatvarača.

U praksi je to “250” ili kraće (ovisno o brzini kretanja). Ali također se događa da je na fotografiji potrebno prikazati pokretni objekt, a ne onaj zamrznut stoljećima. Tada biste trebali postaviti dulju brzinu zatvarača, na primjer, "60" ili dulju. Zatim će se podmazati pokretni dijelovi, što ukazuje na dinamiku kretanja.

Treba napomenuti da pri odabiru brzine zatvarača od "30" ili dulje, podrhtavanje fotoaparata u vašim rukama već utječe na njega - držite ga samouvjereno, ali bez prejakog stiskanja ili koristite stativ.
Možete napraviti jednostavan eksperiment. U ovom načinu rada postavite dugu brzinu zatvarača (obično označenu kao "NR") na vrijednost od, recimo, "3" (1/3 sekunde) ili čak i više za 1 sekundu. Usmjerite objektiv prema uključenom lusteru, podnoj lampi itd. rasvjetni uređaj. Nakon što otpustite okidač, pomičite fotoaparat kružnim ili drugim nasumičnim pokretima tako da luster bude u vidnom polju objektiva. Završit ćete s misterioznom apstraktnom umjetnošću.

Ali postoji nijansa pri snimanju s bljeskalicom. MirSovetov preporučuje zapamtiti da je za sinkronizaciju mnogih bljeskova potrebna brzina zatvarača od najmanje "90". Ako je kraći, tada će samo vrlo usko područje gdje je kapak izvučen imati normalno osvjetljenje. Ali to nije za sve uređaje, jer se dizajn zatvarača i bljeskalice razlikuju. Isprobajte ga na svom.
Također morate imati na umu da morate pravilno odabrati brzinu zatvarača, jer... Automatizacija će odabrati ekspoziciju, ali se možda neće riješiti viška u postizanju učinka. Na primjer, ako je brzina zatvarača odabrana predugo, može se pokazati da će sve biti mutno i neće biti govora o efektu kretanja.

Ručni način rada (M)

Označeno kao "M" - Priručnik (priručnik).
Inače, ovakav način rada kamera trajao je najduže dok elektronika nije došla u pomoć.
U tom slučaju morat ćete ručno postaviti i brzinu zatvarača i otvor blende. Automatizacija će vam samo pomoći da provjerite točnu razinu ekspozicije pomoću skale za mjerenje ekspozicije u obliku ravnala. U sredini, nula oznaka (0) je normalna ekspozicija, lijevo minus (-) je podekspozicija, desno plus (+) je preekspozicija. Postoje uređaji koji osim označene crte prikazuju i razinu ekspozicije kakva je na samom displeju, tj. displej je tamniji ili svjetliji.

Za vašu informaciju, to je bilo nemoguće na mehaničkim kamerama i nije bilo ničega za provjeru ekspozicije, bilo "na oko" ili pomoću eksternog mjerača ekspozicije.

Ali zašto je ovaj način potreban kada su, čini se, prethodna dva dovoljna za sve prilike? A zatim, stvoriti ili učinak noći tijekom dana, ili, obrnuto, učinak dana noću. Evo kako to izgleda.
U prvom slučaju, snimanje se odvijalo pri jakom svjetlu.

U drugom - gotovo u mraku.

To se u jednom slučaju postiže podeksponiranjem, au drugom preeksponiranjem.
Postoji još jedna nijansa. Način "M" pomaže kada automatizacija nije mogla ponuditi vlastitu verziju razvoja događaja. Na primjer, kada je pretamno ili presvijetlo.
Istina, u takvim slučajevima automatizacija ozbiljnih uređaja također nije beskorisna. Mnogi uređaji imaju mogućnost podešavanja ekspozicije, tj. Možete se prisiliti na snimanje s podekspozicijom ili preekspozicijom u prilično velikim rasponima.
Ali kako automatizacija određuje potrebnu vrijednost ekspozicije?! Pravo! Korištenje ugrađenog mjerača ekspozicije. Ovdje također mogu postojati razne opcije. Općenito, fotometrija s više uzoraka prikladna je za većinu slučajeva. U tom slučaju slika je podijeljena na sastavna područja (sektore), a fotometrija se provodi za svako područje. To osigurava dobro uravnoteženu ekspoziciju bez stvaranja pretjeranog kontrasta, tj. Količina izloženosti ovdje je kompromis.
Postoji i centralna fotometrija, t.j. kada se mjerenje odvija na objektu koji se nalazi u središtu kadra. Inače, ovom metodom započeo je razvoj kamera s ugrađenim mjeračem ekspozicije. Također se nalazi lokalna fotometrija. To je praktički isto kao i središnje, ali je područje na kojem se određuje ekspozicija vrlo malo (gotovo u jednoj točki), što omogućuje određivanje ekspozicije za određeni subjekt.
Bit posljednje dvije metode je pravilnije (beskompromisno) odrediti ekspoziciju na željenom objektu, a zanemariti pozadinu. To je potrebno, primjerice, kod snimanja portreta. Evo pogleda na to kako fotometrija s više točaka nije uzela u obzir razliku između pozadinskog osvjetljenja i osvjetljenja osobe.

Pozadina je ispala normalna, ali je osoba bila preeksponirana. Naravno, ovdje je stvar prilično pokvarila bljeskalica koja ne regulira svjetlosni tok u neautomatskom načinu rada. Ali, ipak, ideja je, mislim, jasna.
Osim toga, postoji još jedna tehnika kada trebate popraviti ekspoziciju na određenoj točki, a zatim pomaknuti leću uređaja. Ovo je uglavnom potrebno kada su odabrana posljednja dva načina fotometrije, ali željeni subjekt nije u središtu kadra.

Osjetljivost (ISO)

Postoji još jedan važan detalj kod podešavanja ekspozicije - ISO osjetljivost. Pusti me! Možete reći, ali ovo nije filmska kamera! Da, to je istina, ali ova mjera osjetljivosti je ostavljena zbog lakšeg korištenja, jer mnogi su već navikli na ovaj sustav.
Raspon prihvatljivih vrijednosti ovdje ovisi o samom uređaju, a ne o filmu, ali u pravilu počinje s jedinicama ISO 100. a završava s najviše 3200 jedinica. Postoji i "AUTO" način rada. Tada će uređaj, ovisno o osvjetljenju, sam postaviti osjetljivost. Ali u isto vrijeme pokušava odabrati što manju vrijednost. Jer ovdje, kao na filmu, najviše visoka kvaliteta na najnižoj osjetljivosti. Stoga se nemojte nepotrebno zanositi povećanjem ISO broja. Kao primjer, MirSovetov će dati dvije fotografije - prva s ISO 160, druga s ISO 3200. Oba su okvira snimljena pod istim osvjetljenjem.

Bljesak

Ne, vjerojatno sam te malo prevario. Postoji još jedan faktor koji utječe na ekspoziciju - bljeskalica. Ovdje ćemo ukratko razmotriti samo standardni, tj. brodska "žaba". Iako, oprosti. Na posudama za sapun nije "žaba" - ne iskače. Ova bljeskalica ima niz načina rada, koji međutim ovise o načinu rada samog uređaja. U pravilu, bljeskalica će pružiti puni popis "usluga" samo ako je fotoaparat postavljen na "AUTO" način rada.
Dakle, koji modovi postoje:
- Automatski. Bljeskalica se aktivira (ili ne aktivira) automatski prema potrebi. A trajanje njegovog pulsa regulira se ovisno o postignutom osvjetljenju (radi samo u načinu rada uređaja - "AUTO"). Ovo je praktično, štedi bateriju, ali nije uvijek prikladno za upotrebu. Primjer – snimanje protiv svjetla;
- Prisilno bljeskanje (dostupno u bilo kojem načinu). Radi u svakom slučaju, bez obzira na svjetlosne uvjete. Trajanje pulsa nije podesivo, tj. bljeskalica u potpunosti koristi svoj vodeći broj. Prikladno za većinu uvjeta snimanja, ali troši više energije;

- Spora sinkronizacija. Ovo će postaviti manju brzinu zatvarača. Standardna brzina zatvarača pri korištenju bljeskalice je 1/90 s, tj. "90". To se radi kako bi se radilo na pozadini, jer bljeskalica u pravilu "ne doseže";

Za sve gore navedene načine rada postoje načini sa smanjenjem učinka. U ovom slučaju glavnom bljesku prethodi niz kratkih bljeskova bez otpuštanja okidača. To se radi kako bi se zjenice ljudi u mraku suzile, a dno oka ne reflektira crveno svjetlo. Ima smisla koristiti ga samo kod fotografiranja ljudi, inače je gubitak energije i vremena prije okidanja.

- Nema bljeskalice. Ovo je način rada u kojem se ni u kojem slučaju neće koristiti bljeskalica. Ovo je učinjeno kako bi se spriječilo snimanje s bljeskalicom tamo gdje je to zabranjeno i kako bi se dobili neki efekti tamo gdje je potrebno prirodno svjetlo. Slika postaje prirodnija. Također, u naprednim uređajima "otvara" neke mogućnosti, na primjer, širi se "raspon" vrijednosti u odabiru postavke ravnoteže bijele boje.
Moramo zapamtiti da korištenje standardne bljeskalice čini prikaz objekata i lica ljudi na fotografiji ravnim. U najmanju ruku, trebali biste pokušati fotografirati pod blagim kutom kako bi se pojavile sjene. Ali pod velikim kutovima pojavit će se pretjerani kontrast.
I još jedan bljesak. Nemojte činiti uobičajenu pogrešku: kada držite fotoaparat, ne pokrivajte bljeskalicu rukom.
Koje druge korisne funkcije nude moderni uređaji?

Zum

Ovo je uređaj koji vam omogućuje promjenu žarišne duljine objektiva bez korištenja izmjenjivih objektiva. Istodobno vam se čini da vam se ovaj ili onaj objekt približava ili, obrnuto, dalje od vas, iako se vi sami ne mičete.

I, zapravo, to je vrlo povoljno. Kod objektiva s fiksnom žarišnom duljinom treba se približiti ili udaljiti, što nije uvijek moguće i potrebno je vrijeme, a fotografija je, kao što znate, umjetnost hvatanja trenutka. Na transfokalnim lećama to nije potrebno; samo okrenite prsten za zumiranje ili pritisnite odgovarajuću tipku.
Ako ga pomaknete prema "W" (Wide), kut gledanja objektiva će se proširiti. Ova leća se naziva kratkofokusna ili širokokutna leća. U isto vrijeme, također ćete dobiti dovoljno mogućnosti za podešavanje dubinske oštrine (budući da je u ovom načinu rada otvor blende maksimalan) plus dobro odvajanje planova. Oni. u ovom slučaju perspektiva se širi. Ali pojavljuju se iskrivljenja (aberacije) - predmeti poprimaju bačvasti oblik.
Pri određenoj vrijednosti, leća se postavlja na normalnu žarišnu duljinu. U pravilu, to se događa kada se "slomi". Činjenica je da se leća, kada se kreće od "W" do "T", prvo odmiče, a zatim ponovno izlazi. Ova točka "infleksije" je normalna žarišna duljina. Ovdje se perspektiva prikazuje bez izobličenja (samo konstruktivna izobličenja samih leća).
Ako postavite vrijednost prema “T” (Tele - long), vidni kut će se suziti, a objektiv će se zvati dugofokusni (objektivi s vrlo velikom vrijednošću nazivaju se teleobjektivi). Ovdje je omjer otvora blende minimalan, što dovodi do oskudnog izbora vrijednosti otvora blende, a time i dubinske oštrine. Na teleobjektivima je već sada omjer otvora blende izrazito nedovoljan i već se javljaju problemi s fokusiranjem. To je zbog činjenice da se puno svjetla gubi u samoj leći. Fokusiranje je također teško. Ali to nije sve - učinak potresanja uređaja se povećava. I opet, s teleobjektivom možete snimati samo sa stativa. Perspektiva se u ovom slučaju sužava, planovi su slabo razdvojeni (slika ispada plošna), a predmeti poprimaju sedlasti (bikonkavni) oblik.
Dakle, samo normalna leća proizvodi sliku bez izobličenja perspektive. Naravno, ove distorzije mogu postići neke efekte u nizu slučajeva, ali kada nisu potrebne, one su "plaćanje za lijenost".
I još nekoliko riječi o zum objektivu. Osim optičkog zooma koji omogućuje objektiv, postoji i digitalni zoom. To se postiže elektroničkim putem, tj. Slika je skalirana. Prva fotografija je snimljena bez digitalnog zooma, druga fotografija je snimljena s digitalnim zoomom.



Naravno, kvaliteta slike jako trpi (pojavljuju se karakteristični kvadratići – pikseli). Iako i ovdje puno ovisi o uređaju: što je jednostavniji, to je skaliranje primitivnije, a kvaliteta osrednja.
Sada razgovarajmo o autofokusu.

Načini fokusiranja

Kada subjekt(i) nisu u središtu kadra, funkcija autofokusa u više točaka je vrlo praktična. Ovdje, slično kao kod mjerača ekspozicije u više točaka, sustav procjenjuje polje u nekoliko točaka i postavlja najprikladniju udaljenost od objektiva do subjekta. Ovaj način je prikladan za većinu slučajeva i vrlo je zgodan. U "AUTO" načinu rada uređaja, ovaj određeni način fokusiranja je postavljen i ne može se promijeniti.
Tu je i izbor fokusa u središtu kadra, kao što je to bio slučaj kod prijašnjih kamera, kao i podesivi autofokus spot mode, gdje možete samostalno odabrati točku na koju ćete instalirati.
Posljednja dva načina omogućuju vam da izbjegnete neke poteškoće, na primjer, kada pucate kroz ogradu. Fokusiranje u više točaka u ovom će slučaju reagirati na samu ogradu.
U vrlo teškim situacijama, na primjer, prilikom snimanja kroz staklo, ručno fokusiranje će doći u pomoć. Ovdje je sve jasno - fokusiranje radi sam fotograf. Kako bi se pojednostavio proces, neki uređaji omogućuju udvostručenje okvira fokusa kako bi se bolje vidjeli detalji i, prema tome, proizveli točnije fokusiranje. Treba uzeti u obzir da će se više vremena potrošiti na sve manipulacije. U ovom slučaju, mogu vam savjetovati da jače zaustavite otvor blende kako biste povećali dubinsku oštrinu.
Moramo zapamtiti da je autofokus nemoćan kada snimate crno-bijelo, ogledalo (ne brkati s odrazom objekata u ogledalu, tada će fokusiranje biti uspješno) itd. površine. U ovom slučaju on se jednostavno nema za što "uhvatiti". Fokusiranje u slabo osvijetljenim područjima također je problematično. Istina, na malim udaljenostima pomaže ugrađeni iluminator autofokusa - nemojte ga blokirati.
Kako koristiti autofokus? Nije to tako jednostavno. Ako jednostavno pritisnete okidač, fotografija će biti snimljena, ali fokus neće biti podešen. Točnije, koristit će se trenutna vrijednost fokusa. Pa, u čemu je problem? Za podešavanje fokusa trebate samo pritisnuti okidač dopola, pričekati postavku (ako su odabrani automatski načini rada), to je obično označeno ikonom na zaslonu, a zatim pritisnuti gumb do kraja. Treba uzeti u obzir da ako se tipka otpusti, morat ćete ponovno izvršiti postupak fokusiranja. Ovaj postupak samo za "ozbiljne" uređaje, dok ovo ne radi na usmjeri i snimaj kamerama.
O da! Postoji još jedan način - makro fotografija. Neophodno je ako trebate snimiti nešto bliže nego što normalni način rada dopušta.

balans bijele boje

Što još reći o inovacijama digitalne fotografske opreme...
Za razliku od filmske kamere, digitalna kamera ima zanimljivu opciju – balans bijele boje. Činjenica je da film bilježi sliku onakvu kakva uistinu jest. Točnije, u filmu prikaz bijela postavljenih tijekom filmske produkcije. Dok je digitalni fotoaparat prisiljen prilagoditi balans ovisno o specifičnim uvjetima snimanja. To daje određenu prednost u odnosu na film. Očito se sjećate kako su pri snimanju sa žarnom niti fotografije ispadale žućkaste. To se moglo izbjeći kod ispisa fotografija korekcijom boja, ali većina fotolaboratorija to, naravno, nije radila. Digitalni fotoaparat se odmah “prilagođava” uvjetima snimanja i, u pravilu, daljnja podešavanja boja više nisu potrebna.
Stop! Možda ne razumijete o čemu govorimo.
Malo teorije. U crno-bijela slika sve je bilo jednostavno, nije bilo potrebe postavljati balans bijele boje. Stvari su još gore sa slikama u boji. Kao što znate, slika u boji sastoji se od tri osnovne boje - crvene, zelene i plave. Mnogi ljudi vjerojatno znaju kraticu RGB, to su ove boje.
Ako su te boje u ravnoteži, rezultat je bijela. Ako neka od boja prevladava, tada se ne može postići bijela boja. Na primjer, kada se osvijetli žaruljom sa žarnom niti, boja postaje žuta (slamnata). U tom slučaju balansiranje uređaja smatra da je prevladavajuće svjetlo bijelo i prikaz na fotografiji postaje točan - u ovom primjeru, bez žutila.
Koji su načini balansiranja?
- Automatsko balansiranje – uređaj samostalno određuje, po svom "mišljenju", točan balans bijele boje. U pravilu je to dovoljno “za oči”, jer... elektronika sasvim ispravno određuje ravnotežu;
- Balansiranje prema vrsti rasvjetnih tijela (žarulje sa žarnom niti, fluorescentne svjetiljke). Ako snimate u zatvorenom prostoru s odgovarajućim svjetiljkama, tada možete postaviti balans na ove načine. Ali opet, auto balans se u većini slučajeva nosi s ovim zadatkom i instalacija ovih načina nije potrebna;
- Ravnoteža bijele boje u određenoj točki (može se smatrati ručnim načinom rada). Koristi se za stvaranje efekata. Na primjer, ako balans postavite na crvenu, tada će svi crveni detalji biti bijeli, a cjelokupna pozadina bit će vrlo specifična.

Treba napomenuti da je postavka balansa bijele boje u pristojnim uređajima dinamična, tj. uz stalno određivanje ravnoteže i ne ovisi o položaju poklopca uređaja. Isto se ne može reći za video kamere, gdje ovaj sustav je vrlo primitivan, i morate znati kada i kako podesiti ravnotežu.
Postoji još jedan "trik" digitalnog uređaja. Neki uređaji omogućuju odabir frekvencije vašeg napajanja - 50 ili 60 Hz. Kakve veze električna mreža ima s tim? Zapravo, čini se da nema nikakve veze s tim, ali ipak postoji veza. I to zbog snimanja pod svjetlom svjetiljki, uglavnom fluorescentnih. Činjenica je da takve svjetiljke trepću u skladu s frekvencijom mreže - to može uzrokovati treperenje. Tome služi ova opcija. Uređaj, uzimajući u obzir frekvenciju, pokušava osigurati da ne padne u sinkronizaciju s treptanjem. Za Rusiju ovu opciju treba postaviti na 50 Hz.

Postoji, naravno, mnogo više različitih korisnih i ne tako korisnih funkcija i opcija, ali ih neće biti moguće razmotriti u jednom članku. Pogledali smo one glavne, koje su najpotrebnije i najčešće se koriste prilikom snimanja. Neće biti teško svladati ih - samo trebate malo vježbati i pročitati upute za fotoaparat.
A kad već naučite snimati kvalitetne fotografije, vrijeme je da razmislite o kompoziciji u fotografiji. Drugim riječima, sve što se “zamrzne” u kadru treba predstavljati jedinstvenu, cjelovitu sliku. U tom smislu, bilo bi korisno upoznati se sa sljedećim materijalom: "".

Sposobnost snimanja pristojnih fotografija, iako nije izravna odgovornost putnika, ipak je vrlo poželjna.

Danas gotovo svaka aktivna osoba ima SLR fotoaparat, ali kao što sam primijetio, većina koristi auto mod.

Možda netko misli da za to uopće nema potrebe, jer automatski način rada već proizvodi kvalitetne slike, ali činjenica je da samo izravna kontrola fotoaparata pruža široke mogućnosti.

Sudeći po mojim upitima, ljudi bi htjeli koristiti postavke uređaja, ali Misle da je naučiti fotografirati jako teško. Moj današnji članak ima za cilj razriješiti ovaj mit.

U ovom slučaju govorimo samo o kamerama prilično visoke razine, odnosno o DSLR-ovima i fotoaparatima bez ogledala. Potonji su mnogo praktičnija opcija za putnika.

Prvo, definirajmo što je to zapravo - dobra kamera na kojoj ima smisla koristiti ručni način rada. U srcu digitalnog fotoaparata nalazi se fotosenzor koji se naziva senzor i fokusira svjetlost koja prolazi kroz leću. Po osnovna struktura Moderna kamera ne razlikuje se od filmske kamere - film je upravo zamijenjen foto matricom.

Veličina matrice

Dakle, najvažniji parametar u kvaliteti same kamere je veličina matrice. Ne želim ulaziti u teoriju, sve se to može pročitati na specijaliziranim resursima ili Wikipediji, samo ću primijetiti da što je fizički veća matrica, to je veći omjer signala i šuma, a time i kvaliteta slika.

Standardom u potrošačkom segmentu smatraju se takozvane matrice punog kadra (također se nazivaju puni okvir), njihove veličina je identična 35 mm filmu.

Stoga se u fotografiji sve veličine matrice manje od 36x24 (puni kadar) izračunavaju korištenjem crop faktora. Ovaj crop faktor u biti znači koliko je puta senzor manji od senzora punog kadra.

Na primjer, većina DSLR-a ima crop faktor ~1,5, što jednostavno znači da je njihov senzor jedan i pol puta manji od onog punog kadra. Još ne želim doticati kako crop faktor utječe na žarišne duljine, možda ćemo o tome drugi put.

U razgovoru o visokokvalitetne kamere možemo reći da je donja granica veličine matrice u granici crop faktora - 2. Sve što ima manju matricu može se smatrati point-and-shoot kamerom i ne razmatra se u ovom članku.

Koliko megapiksela trebate?

Još jedna napomena: iz nekog razloga vjeruje se da broj megapiksela u modernim fotoaparatima raste samo pod marketinškim pritiskom. Navodno je na starim low-pixel DSLR-ovima slika bila puno bolja.

Ova izjava nije ništa drugo nego retrogradnost i čežnja za „toplim zvuk cijevi" Povećanje megapiksela u DSLR fotoaparatima u kombinaciji samo s novim algoritmima za obradu slike poboljšava detalje i smanjuje šum Na fotografiji.

Prijeđimo izravno na snimanje u ručnom načinu rada. Znam da mnogi takvo snimanje vežu uz uspomene iz djetinjstva, kada smo pod vodstvom roditelja ekspozitorom mjerili razinu ekspozicije i izračunavali brzinu zatvarača ovisno o potrebnom otvoru blende. Prijatelji, 21. je stoljeće, sve je postalo mnogo jednostavnije.

Dubina polja

Vratimo se kameri. Ne trebamo potpuno ručni način rada M, stoga uključujemo način rada A. U ovom načinu rada mi kontrolirati veličinu otvora blende, a kamera će sama odabrati brzinu zatvarača. Ovdje je vrlo važno razumjeti da veličina otvora blende određuje dubinsku oštrinu - jedan od najvažnijih parametara snimanja.

Vjerojatno ste više puta vidjeli kako fotografi zamućivanjem odvajaju glavni predmet kompozicije od pozadine. Upravo je to rezultat korištenja dijafragme. Zapamtite, što šire otvorimo otvor blende, to će se pozadina više zamutiti.

I obrnuto, ako je naša kompozicija krajolik, a trebamo izoštriti sve što padne u kadar, moramo zatvoriti otvor blende. Brojevi koji označavaju vrijednost otvora blende su obrnutim redoslijedom: to jest, na 3,5 otvor je otvoren šire nego na 8, a dubinska oštrina će biti manja.

Drugi faktor koji utječe na dubinsku oštrinu je žarišna duljina leće. Što je veći, to je pozadina mutnija. Što je širi kut objektiva, to je manje zamućenja.

Treća je udaljenost od leće do predmeta i od predmeta do pozadine.

Odnosno, grubo rečeno, portrete treba slikati iz bližeg prilaza, s otvorom blende postavljenim na najmanju vrijednost (broj). Evo primjera. Želim snimiti djevojku u gradu, odvajajući je od drugih ljudi pozadinom izvan fokusa.

Okrenem objektiv do maksimuma (najčešće uz SLR aparate dolazi staklo 18-55mm), a djevojci priđem nogama da stane u kadar onako kako ja trebam - u pune visine, do struka, samo lice.

Dakle, činim minimalnu udaljenost između kamere i subjekta u ovoj situaciji, što omogućit će vam dobro zamućivanje pozadine.

Postavio sam otvor blende na najširu vrijednost (najniži broj), najvjerojatnije će u vašem DSLR-u biti 5,6. Fotografiram i dobijem odličan portret.

Postoje takozvani portretni objektivi. Nisu zumovi: u pravilu im je žarišna duljina 50 mm, ali imaju vrlo široku otvorenu blendu - 1,4-1,8. Što je otvor blende širi, to je pozadina mutnija.

Savjet: ne fotografirajte ljude uz zidove ili velike predmete, zamolite ih da se odmaknu tako da iza njih ostane najmanje pet metara slobodnog prostora. Ovaj dati će fotografiji "prozračnost" zbog kontrasta subjekta s pozadinom.

Sada, ako odlučite snimati pejzaž ili arhitekturu, samo trebate postaviti manji otvor blende (broj je veći). Samo se nemojte zanijeti, za matrice s crop faktorom od 1,5, pri približno otvoru blende 10, počinje granica difrakcije, na kojoj detalji slike počinju padati. Koga zanima priroda fenomena ide na Google, ostali mi vjerujte na riječ da otvor blende ne smije biti veći od 8.

Izvod

Shutter priority mode S koriste fotografi puno rjeđe, za rješavanje specifičnih kreativnih problema. Na primjer, želimo fotografirati trkaćeg biciklista kako bismo dočarali njegovu brzinu. Postavljamo dulju brzinu zatvarača (eksperimentalno) i kad proleti motociklist pratimo ga kamerom, pritiskajući okidač.

Kao rezultat toga, osoba na fotografiji će biti jasna, ali će pozadina biti zamućena u pokretu. To se zove pucanje u žicu. Ali ponavljam, prioritet okidača se vrlo rijetko koristi, pogotovo kod fotografa amatera. Stoga je 99% vremena fotoaparat postavljen na prioritet otvora blende A.

Čini se da budući da automatski stroj sam odabire brzinu zatvarača, nemamo ga što nadzirati, ali nažalost to nije slučaj. Činjenica je da što je manje svjetla vani i što jače pritišćemo otvor blende, to je duža brzina zatvarača potrebna da bi naš kadar bio eksponiran.

Uz dugu brzinu zatvarača, vaše ruke ne mogu držati fotoaparat potpuno mirno, a fotografija ispadne malo mutna. Fotografi to zovu vrckanje.

Da biste saznali pri kojoj brzini zatvarača neće biti pomaka, morate pogledati brzinu zatvarača koju nudi fotoaparat i usporediti je sa žarišnom duljinom objektiva. Na primjer, ako trenutno imate široki kut od 25 mm, tada bi brzina zatvarača trebala biti ne duže od 1/25(veći broj u nazivniku znači kraće, manji broj znači duže).

Dakle, povećanjem žarišne duljine leće povećava se i potreba za svjetlom. Na istom mjestu kao u prethodnom primjeru, okrećući leću na 55 mm, naša minimalna brzina zatvarača već će biti 1/50.

Kako bi se spriječilo pomicanje kamere, u kamere je ugrađen stabilizator, a ovaj uređaj omogućuje barem prepolovljenje potrebe za svjetlom. Odnosno, korištenjem batine, sa žarišnom duljinom od 55 mm, bit će sasvim moguće fotografirati pri brzini zatvarača od 1/25.

Što učiniti ako, koliko god se trudili, ne možete postići dovoljno veliku brzinu zatvarača i fotografije ispadnu mutne? Možete lagano otvoriti blendu (samo zapamtite da se time smanjuje dubinska oštrina), možete nasloniti laktove na trbuh, možete staviti kameru na neki predmet.

Stabilizator sprječava zamućenje zbog drhtanja ruke, ali ako se u kadru nalaze pokretni objekti (ljudi, automobili), tada će u slučaju duge brzine zatvarača biti zamućeni.

Ali najlakši način je povećati osjetljivost na svjetlo. Namjerno se ne dotičem mogućnosti korištenja ugrađene bljeskalice, jer će rezultat obično biti katastrofalan. Izbjegavajte snimanje s ugrađenom bljeskalicom što je više moguće.

Osjetljivost na svjetlo (ISO)

Za snimanje u uvjetima slabog osvjetljenja, matrica kamere može raditi režim visoke osjetljivosti. To znači da kada povećate ISO za jednu točku, potreba za svjetlom se prepolovi. Ako ne možete postići minimalnu brzinu zatvarača pri kojoj možete snimiti uspješan snimak, povećajte osjetljivost na svjetlo.

Nažalost, ISO granica nije beskonačna - kako se ona povećava, naglo se povećava količina digitalnog šuma, koji guta detalje u sjenama, nijansama boja itd. Poboljšanje fotoosjetljivosti matrica predmet je poboljšanja u modernim fotoaparatima, a danas je već sasvim moguće snimati na ISO3200, gotovo bez gubitka kvalitete slike.

Oštrina objektiva

Svi fotografi vole oštrinu. Ova postavka ovisi o optička svojstva leće. Skuplja stakla nisu uvijek oštrija, jer drugi čimbenici određuju cijenu: dizajn optike, težina, dimenzije, subjektivne procjene i, naravno, crvena traka na prednjoj leći. 🙂

Moramo imati na umu da će zum objektivi gotovo uvijek biti manje oštri u cjelini od primarnih objektiva. To je lako objasniti jer kod zooma proizvođač mora kombinirati previše varijabli, a da bi objektiv bio oštar na svim žarišnim duljinama, mora koštati i težiti kao parna lokomotiva. Najčešće, zumovi imaju najveće zamućenje na rubovima: pod najširim i najdaljim kutovima.

Druga važna značajka je da svaki objektiv ima svoj najoštriji otvor blende. Ove se informacije ne reklamiraju, ali možete ih saznati ako napravite nekoliko probnih snimaka različita značenja. U pravilu, otvoreni otvor je najmekši. Stoga, ako želite snimiti portret na kojem se vidi svaka trepavica, malo zatvorite otvor blende, žrtvujući malo zamućenja pozadine.

To su sve informacije koje su vam potrebne da počnete fotografirati onako kako vam treba, a ne onako kako se fotoaparatu čini ispravnim. Po mom mišljenju, sve je vrlo jednostavno ako malo vježbate. Siguran sam da ćete snimiti nekoliko promišljenih fotografija koje će vam se svidjeti, ne želiš više ići na automatski način rada.

Početnici u fotografiji često imaju pitanje: odakle početi kao fotograf početnik? Za one koji će tek studirati umjetnost fotografije, sastavili smo dobar savjet, koji će fotografu početniku pomoći da nauči ono najvažnije. Imati dobar fotoaparat pola je uspjeha, čak i manje. A znati ga ispravno koristiti je cijela znanost. Hajde da shvatimo što fotograf početnik treba znati.

Ako ste se ozbiljno odlučili baviti fotografijom, nudimo nekoliko preporuka za uspješan početak.

• Nemojte juriti za novom tehnologijom. Posuda za sapun i DSLR su dvije različite stvari, nema smisla raspravljati. Ali nemojte pokušavati kupiti najbolju kameru i misliti da će slike biti visoke kvalitete. U vještim će rukama čak i fotografije snimljene usmjeri-i-snimi fotoaparatom izgledati prekrasno i očaravajuće. I obrnuto, dobar SLR fotoaparat u rukama nevještog fotografa neće snimiti spektakularne slike. Sve ne ovisi o pikselima i drugim parametrima fotoaparata, već o mogućnosti snimanja fotografija, gledanja okvira i postavljanja fotoaparata. Za prvi put bit će dovoljan obični SLR fotoaparat ili rabljeni. Ovdje je važno biti oprezan i ne naletjeti na neispravnu opremu. Nemojte ići u kupovinu u potrazi za popularnim i modernim fotoaparatom, to može značajno isprazniti vaš novčanik i ne dovesti do željenog učinka. Provedite ovo vrijeme učeći umjetnost fotografije.
• Nakon što ste kupili svoj fotoaparat, upoznajte ga. Pažljivo pročitajte upute i shvatite postavke. Fotografije snimljene u automatskom načinu rada neće imati isti učinak kao fotografije snimljene korištenjem ručne postavke. Kamera bi trebala biti vaš prijatelj. Važno je znati unutarnje i vanjske postavke kako biste uvijek mogli biti u prijateljskim odnosima sa svojim prijateljem.

• Počnite učiti od osnova. Pohađajte tečaj na kojem će vam učitelj dati potrebnu bazu znanja i uputiti vas u pravom smjeru. Možeš pitati upućena osoba pitanja koja vas zanimaju. Ako ne možete pohađati tečajeve, ne brinite. Počnite sami proučavati umjetnost fotografije kupnjom posebne literature ili korištenjem Interneta. Neka vas ne uplaši količina informacija koja se čini neodoljivom. Držite se plana treninga i malo po malo postići ćete rezultate.
• Praksa. Sjećate se kako u pjesmi “Uvijek nosim kameru sa sobom”? Također u životu. Ponesite fotoaparat sa sobom i slikajte. Što više vježbate, to bolje. Naučite vidjeti okvir, izgraditi kompoziciju, promijeniti postavke i naviknuti se na kameru. To ne znači da trebate sve bez razmišljanja fotografirati, ali ne smijete predugo ostavljati fotoaparat. Neka bude u akciji, a ne skuplja prašinu na polici.

• Pokušajte primijetiti zanimljive stvari oko sebe. Čak i ako nemate fotoaparat sa sobom, naučite vidjeti dobar snimak, razmislite o kompoziciji i shvatite kako izgraditi svjetlo i koje postavke koristiti. Sposobnost uočavanja zanimljivih stvari oko sebe s vremenom će vam prijeći u naviku, što će se svakako odraziti na kvalitetu vaših fotografija.
• Nemojte prestati učiti. Proučite fotografije drugih fotografa koji vam se dive, čijim se radovima inače divite. Pokušajte shvatiti koja je tajna njihova uspjeha? Što je posebno u njihovim fotografijama? Pokušajte snimiti sličnu fotografiju, to neće biti kopiranje, samo jedna od faza učenja. Nećete moći snimiti potpuno isti snimak, ali možda otkrijete nešto novo za sebe.
• Nemojte prestati fotografirati ako vam se vaše fotografije ne sviđaju. Pokušajte shvatiti zašto je pogodak bio neuspješan, što nije bilo u redu? U svakoj školi ili fakultetu postoji rad na pogreškama, to je normalan proces. Nitko ne može sve napraviti savršeno prvi put. Svi griješimo, učimo, stajemo na iste grablje. Najuporniji dođe do kraja. Nemojte se obeshrabriti ako vaše fotografije nisu onoliko lijepe koliko biste željeli. Mislite li da poznati fotografi uspijevaju u svemu od prvog pritiska tipke fotoaparata? Duboko ste u zabludi. Ponekad morate snimiti stotine, pa čak i tisuće okvira kako biste među njima odabrali najljepših 5-6 fotografija koje će izazvati divljenje. Profesija fotografa je rad, sposobnost vidjeti kadar, snimiti ga i obraditi fotografije. Ovo je kreativan proces koji zahtijeva koncentraciju i marljivost. Lijeni fotografi nikad ne uspiju. Snimaju osrednje fotografije i ne uče na svojim greškama. Ne želite da vas ubroje među njih? Onda se ne bojte pogriješiti i krenite naprijed, usavršavajući svoje vještine.

• Ne morate brinuti o svojoj kameri. Savjetujemo vam da za početak kupite rabljeni fotoaparat koji možete svugdje nositi sa sobom, aktivno ga koristiti i ne morate pratiti svaku ogrebotinu ili pukotinu. Ovo je tehnologija! Da, ona je vaš pomoćni fotograf, ali ništa više. Ovo nije dijete koje treba stalni nadzor. Naravno, fotoaparatom ne smijete nemarno rukovati, ali ni otpuhivati ​​čestice prašine.

Pogledajmo postavke kamere. Na što svakako treba obratiti pozornost?

Ručni načini snimanja

M- ručni mod;
A/AV- prioritet otvora blende, u ovom slučaju kamera će postaviti brzinu zatvarača;

• Savjet:
  U slučaju kada je brzina zatvarača 1/60 s, preporučuje se korištenje stativa.

S/TV- prioritet zatvarača, kamera će automatski postaviti vrijednost otvora blende, što je zgodno za korištenje kada trebate snimiti pokret u oštrini;
P- program, gotovo automatski način snimanja, pogodan za prvo mjerenje ekspozicije.

Izlaganje

Izlaganje- količina svjetlosti koja ulazi u matricu fotoaparata kada se zatvarač otvori. Previše svjetla - kadar je preeksponiran, premalo - podeksponiran.

Dijafragma- naprava u leći koja regulira veličinu kruga mijenjajući količinu svjetlosti koja kroz njega prolazi. Što je veća vrijednost, što je otvor blende zatvoreniji, manje svjetla ulazi u matricu. Ako želite snimati pejzaž, onda koristite zatvoreni otvor blende od f/8, tada će cijeli prostor kadra biti u oštrini. Za portret izvrsna opcija bit će otvoreni otvor blende od f/1.4 - 3.5.

Sa širom otvorenim otvorom blende, snimajte u načinu fokusiranja u točki.

Svjetlomjer- ovo je skala na ekranu fotoaparata, u tražilu. Očitanja mjerača ekspozicije ovise o načinu rada.

Matrica- mjeri značajan dio okvira, pogodan za većinu vrsta snimanja.

Spot mjerenje- proizvodi se na središnjem trgu. Savršeno za snimanje u teškim uvjetima osvjetljenja, kao i za snimanje portreta.

Središnje ponderirano- mjeri količinu svjetla u cijelom kadru, fokusirajući se na središnje područje. Neophodno kada trebate fotografirati objekt u središtu okvira.

balans bijele boje

Ravnoteža bijele boje je proces prilagođavanja boja fotografije ovisno o izvorima svjetlosti tako da bijeli objekti ne poprimaju tople ili hladne tonove. Sve boje na fotografiji ovise o postavci ravnoteže bijele boje. Ako promijenite uvjete osvjetljenja, ravnotežu bijele boje također je potrebno ponovno podesiti.

Snimite slike u RAW formatu, to će vam omogućiti promjenu ravnoteže bijele boje u programima za obradu.

Nemoguće je reći sve za fotografa početnika. Ima puno informacija, stalno se ažuriraju, pojavljuju se nova tehnologija, odnosno mogućnosti korištenja kamere. Podijelili smo korisne informacije za fotografe početnike. Ako osjećate veliku želju za fotografiranjem, ne odgađajte to za kasnije! Možda će vam se hobi pretvoriti u životno djelo.

Kad idete na odmor ili na duže putovanje, uvijek nosite fotoaparat sa sobom kako biste zabilježili svijetle trenutke života, ali kako pravilno fotografirati SLR fotoaparatom i na koje parametre obratiti pozornost kako bi vas fotografija učinila sretnim?

U ovom članku ćemo se osvrnuti na sve parametre koji će vam biti potrebni za pravilno fotografiranje na putovanju, pokušat ćemo sve prikazati na način da bude jasno i fotografu početniku. Nakon što pročitate naš članak, više se nećete pitati kako pravilno fotografirati krajolike, portrete, arhitekturu i druga područja fotografije. Ali prvo pročitajte naše članke o ovome i onom.

Prolazeći sve više i više različite zemlje U svijetu vidimo prelazak svih putnika na SLR fotoaparate, ali većina njih, nakon što su kupili uređaj za umjetničku fotografiju, fotografiraju u automatskim načinima rada. Zašto platiti toliki novac ako putnik ne želi ni vidjeti kakav potencijal ima DSLR fotoaparat? Ili možda jednostavno ne zna pravilno fotografirati, možda ćemo od toga početi.

Ovakve fotografije možete dobiti ako se pridržavate osnovnih pravila.

Počet ćemo s matrice fotoaparat Najviše glavni parametar ispravnu fotografiju nosi matrica, što je veća fizička veličina matrice, to će biti veći kapacitet prijenosa svjetla, što znači da će fotografija biti puno bogatija i svjetlije boje. Na jeftinim SLR fotoaparatima veličina matrice je 23x15 (matrica izrezivanja). U profesionalnoj tehnologiji, fizička veličina matrice je 36×24 (full frame ili Fullframe), s full-frame matricom možete dobiti nevjerojatne fotografije, ali za pravilno fotografiranje objekta trebat će vam neki drugi parametri koji vrijede obraćajući pozornost na.

Veličina izrezanog senzora u odnosu na senzor punog kadra

Kamera sa više megapiksela. Za moderni SLR fotoaparat, broj od 18 megapiksela ili više je sasvim prikladan, ali mnoge tvornice, pod vodstvom marketinških stručnjaka, uspijevaju strpati ogroman broj megapiksela u malu matricu neke point-and-shoot kamere, koja je nemoguće s obzirom na njegovu malu fizičku veličinu. Od takvih aparata ne treba očekivati ​​savršene fotografije! Dajte savjet, obratite pozornost na Nikon seriju SLR fotoaparata od D7000 nadalje, Sony alpha seriju, Canon EOS s dvije ili bolje jednom znamenkom ispred D"" (npr. Canon EOS 60D).

Sve navedene serije kamera nemaju matricu za široku potrošnju, što znači da kvaliteta matrice ostaje na visokoj razini, za razliku od nižih serija ovih kamera, koje marketinški stručnjaci dobro promoviraju i koje ljudi tako dobro "peckaju" zbog njihove niske cijene. Već znate pola odgovora na pitanje kako pravilno fotografirati i odabrati dobru matricu, ali koji način je bolje odabrati?

Ručni načini rada označeni su crvenom bojom

Još jedan parametar za pravilno fotografiranje je Dubina polja. Sada morate zaboraviti sve standardne načine rada (automatski, portret, pejzaž...) i početi koristiti " Av, TV, M, P“, za Nikon su to modovi “ A,P,S,M" i drugi. Za način dubinske oštrine trebamo " Av” od Canona ili “ A” od Nikona. U ovom načinu rada možete promijeniti broj otvora blende, koji može varirati od 1,2 prije 22 .

Obratite pažnju na mutnu pozadinu

Vjerojatno ste više puta vidjeli kako dobri fotografi Snime fotku sa zamućenom pozadinom, ovo je dubinska oštrina i ovisi o otvoru blende. Što je manji broj otvora blende, to više možete zamutiti pozadinu, ali prvo morate fokusirati subjekt koji želite istaknuti. Na primjer, da biste ispravno fotografirali portret, trebate postaviti otvor blende na oko 1,4 do 5,6. Da biste ispravno fotografirali krajolik, trebate postaviti broj od 11 do 22, od tih brojeva dubina polja će biti na granici, a slika će ispasti oštra i realistična.

Druga stvar koju treba uzeti u obzir je da žarišna duljina leće također utječe na dubinsku oštrinu. Što je žarišna duljina veća, to je pozadina iza subjekta mutnija. Što je širi kut objektiva, to će biti manje zamućenja.

Još jedan faktor koji utječe na pitanje kako pravilno fotografirati je udaljenost od objektiva do subjekta i od subjekta do pozadine. Objasnimo, portrete je potrebno snimati iz bližeg prilaza, prethodno podesivši dubinsku oštrinu na minimalnu vrijednost (na primjer, postavite je na 1,4).

Ovdje vidite zamućenu pozadinu u daljini i subjekt dva metra od objektiva

Za pravilno fotografiranje portreta postoje fiksni objektivi ili portretni objektivi sa žarišnom duljinom od 35-85 mm (za takve objektive minimalna vrijednost otvora blende je od 1.2). S takvim objektivima vam je zagarantirana zamućena pozadina ako je subjekt daleko od pozadine i postavite minimalnu dubinsku oštrinu.

Idemo dalje da bismo razumjeli pitanje "kako pravilno fotografirati", za to morate proučiti parametre brzine zatvarača. Nikonov način zatvarača označen je "S", Canonov je označen "Tv". Ovaj način se koristi izuzetno rijetko i potreban je uglavnom za umjetničku fotografiju. Na primjer, da bismo ispravno fotografirali rijeku koja se smrzava na vašoj slici, moramo uzeti brzinu zatvarača od oko 5 sekundi, nakon takve brzine zatvarača dobit ćemo ovo...

Kamera je u sjeni, a brzina zatvarača je postavljena na 5 sekundi

Ako odlučite eksperimentirati s brzinom zatvarača, svakako imajte tronožac, inače će cijela slika ispasti mutna. Brzinu zatvarača treba koristiti samo navečer ili noću, danju fotografija će ispasti samo bijela zbog velika količina upadnog svjetla tijekom dugog vremena ekspozicije. Također je vrijedno uzeti u obzir da je u ovom načinu rada matrica posebno osjetljiva na kvarove i može jednostavno izgorjeti od sunca, za to koriste filtre neutralne gustoće ili instaliraju kameru u hladu, filtri se stavljaju na leće i zaštititi matricu od pregrijavanja.

Otkrijmo malu tajnu, ako nemate takav filtar pri ruci, upotrijebite obične. Sunčane naočale, od kojih će umjetnički učinak promijeniti vašu fotografiju na bolje. No ponekad i s najvećom brzinom zatvarača koju je moguće namjestiti na fotoaparatu (do 30 minuta) slika je još uvijek tamna, u pomoć će nam priskočiti ISO koji je još jedan odgovor na pitanje kako pravilno fotografirati.

Fotografija snimljena na Bajkalskom jezeru s sunčanim naočalama umjesto filtera

Osjetljivost na svjetlo (ISO), postavite kada odlučite snimiti fotografiju mračno vrijeme dana. Noću, kada vaša fotografija ispadne tamna, ali uz bljeskalicu fotografija ispadne svijetla i ravna, ISO parametar dolazi u pomoć, koji se ne smije zloupotrijebiti. Vrijednost mu se može postaviti od 100 do 12000 ili više, ovisno o SLR fotoaparatu.

Fotografija je snimljena u dolini Tunkinskaya s neispravno postavljenom ISO postavkom

Za pravilno snimanje fotografija s ovom postavkom, preporučujemo da ne povećavate ISO vrijednost na više od 6400; tada se u sjenama počinje stvarati "šum" i vaša fotografija gubi kvalitetu. Kako bi pravilno fotografirali objekt noću, naravno, mnogi će početi koristiti standardnu ​​bljeskalicu, o ovom parametru ćemo govoriti zasebno!

Ako odlučite pronaći odgovore na pitanje kako pravilno fotografirati, zaboravite na standardnu ​​bljeskalicu. Fotografija s takvom bljeskalicom ispada pretjerano lagana i ravnog volumena, ako imate višak novca, svakako kupite vanjsku bljeskalicu, učinit ćete veliki korak prema pravilnoj fotografiji.

Fotografija je snimljena u 3 sata ujutro u vodenom ruskom gradu s vanjskom bljeskalicom.

U najgorem slučaju, možete koristiti običnu ugrađenu bljeskalicu, ali uz malu tajnu. Dakle, uzmemo obični bijeli A4 list i zatvorimo bljeskalicu, u ovom slučaju list će poslužiti kao raspršivač svjetla i dati će slici svjetlo, svjetlo, trodimenzionalne tonove, a također će ukloniti "efekt crvenih očiju" . Ova metoda je dobra za korištenje u mračnoj sobi ili u sumrak.

Na putu do uspjeha u pitanju kako pravilno fotografirati, idemo dalje i razmotrimo oštrinu objektiva. Nijedan pejzaž nije potpun bez oštrine; da biste dobili najoštriju sliku, pogledajmo parametre objektiva. Najoštriji objektivi su fiksni objektivi; zoom objektivi gube u ovom pogledu; imaju zamućenje u širokom i dalekom kutu.

Kako biste snimili kvalitetnu, oštru i korektnu fotografiju objekta, istaknuli ga iz glavnog plana, svakako vam je potreban fiksni objektiv! Ali postoji jedna velika tajna - sve leće imaju svoj maksimalni broj oštrine, ovaj broj se može izračunati snimanjem nekoliko probnih snimaka na svakoj dubinskoj oštrini i pregledom rezultata na veliki ekran. Tipično, oštrina leće počinje od 2,8 do 11.

Plast sijena se nalazi na dvije točke gdje se linije sijeku - Savršena kompozicija!

Drugi najpoznatiji i glavni odgovor na pitanje kako pravilno fotografirati je pravilo zlatnog reza. Podijelite svoju sliku na dvije vodoravne i dvije okomite crte, tako da glavni subjekt treba biti na dvije točke gdje se linije sijeku. Ne zaboravite pravilno fotografirati krajolik. Ako npr. snimate more i nebo, onda ili more ili nebo trebaju zauzimati više od pola kadra (2/3 kadra). Ovo pravilo se naziva pravilna kompozicija kadra i jedan je od važnih parametara uspješne fotografije.

Prema pravilu 2/3, nebo je samo 1/3, jer se cijeli subjekt fotografije nalazi u plastu sijena koji se nalazi na zemlji

Kako pravilno fotografirati portret i ne odrezati ništa nepotrebno? Da biste to učinili, trebat će vam varalica ispod...

Pravilno uokvirivanje portreta

Razmotrili smo sve tehničke parametre na pitanje kako pravilno fotografirati, sada ćemo razmotriti obične životne parametre, koje ne treba zaboraviti tijekom svakodnevnog fotografiranja i koji će omogućiti idealno i ispravno fotografiranje objekata.

Prvo što trebate učiniti je provjeriti napunjenost baterije i ponijeti rezervnu bateriju sa sobom, trebat će vam u najpovoljnijem trenutku u životu. Ne zaboravite provjeriti kapacitet vaše memorijske kartice kada izlazite iz kuće, ponekad je puna i na njoj je samo jedna kopija fotografija. Ne zaboravite, što je baterija više ispražnjena, to će autofokus više promašiti subjekt.

Za pravilno fotografiranje treba obratiti pozornost i na prašinu na zrcalima fotoaparata i staklu objektiva, što možete lako provjeriti fotografiranjem svijetle, jednostavne pozadine. Za uklanjanje prašine koristite samo posebnu olovku ili druga sredstva za čišćenje optike i uređaja.

Olovka za čišćenje leća i ogledala fotoaparata

Idemo dalje tražiti odgovore na pitanje kako pravilno fotografirati i ne zaboraviti atribute za fotoaparat, ako snimate u mraku - ne zaboravite ponijeti vanjsku bljeskalicu i stativ, ako snimate umjetničku fotografiju na duge ekspozicije - ne zaboravite filtere za fotografije, stativ i druge dodatke.

Kako biste zauzeli pravi pristup fotografiji, ne zaboravite se odjenuti prikladno vremenu. Prije nego počnete snimati, provjerite sve postavke fotoaparata kako ne biste promašili važna točka, odaberite optimalni način rada i postavke za snimanje. Ako se iznenada baterija isprazni tijekom snimanja, a još niste fotografirali objekt koji vam je potreban, isključite ekran, prebacite se na ručni način fokusiranja leće i stabilizator leće.

Ako voda ili pijesak dospiju u kameru, prvo izvadite bateriju i ne stavljajte je dok se kamera potpuno ne osuši. Ako imate sušilo za kosu, to je jednostavno super. Pijesak je druga priča; pijesak može izazvati mehanička oštećenja. unutarnjih mehanizama kamere i onda su skupi popravci zajamčeni.

Slijedeći sva ova gore navedena pravila i preporuke mjesta, definitivno možete uspjeti u fotografiji. Ali kako biste povećali svoj autoritet u vlastitim očima, preporučujemo da komunicirate s fotografima na specijaliziranim web stranicama i forumima, izlažete svoje fotografije na raznim tematskim izložbama na internetu, ponekad čak i zarađujete od toga.

Planina Elbrus fotografirana je u 5 ujutro kako bi se uhvatile sve boje umjetničke fotografije.

Pa svi odgovori na pitanje kako se pravilno fotografirati su napisani i prikazani. Kako biste naučili pravilno fotografirati, uvijek trebate eksperimentirati i zaboraviti na standardne načine fotografiranja. Isprva će slike u ručnim načinima ispasti tamne, mutne i loše kvalitete, ali nakon što kliknete nekoliko stotina sličica s različitim postavkama, vidjet ćete sve mogućnosti DSLR fotoaparata u primjerima vašeg rada!