Galina Volchek dala je iskren intervju o svom osobnom životu. Galina Volchek dala je iskren intervju o svom osobnom životu. Koliko godina Galina Volchek ima godina?

Galina Volchek je sovjetska i ruska kazališna redateljica, glumica i učiteljica, koja je 1989. godine dobila titulu narodne umjetnice SSSR-a. U kazališnom okruženju, na primjer, zovu je "željezna lady" - idoliziraju je i boje je se, poštuju je i obožavaju. Galina je u svom životu učinila mnogo za podizanje kulture visoka razina, za što je postala nositeljica Ordena zasluga za domovinu.

Galina Volchek rođena je ranih 30-ih u Moskvi, u obitelji koja je bila izravno povezana s pozornicom i kinom. Galinina majka Vera Maimina sovjetska je filmska scenaristica, a otac Boris Volček poznati redatelj i snimatelj koji je snimio sovjetske filmske hitove “Piška”, “Trinaest”, “Lenjin u listopadu” i druge.

Galya je kao dijete voljela čitati, pa je rijetko čitala slobodno vrijeme Djevojke su prošle bez omiljene knjige u rukama. Vidjevši interes svoje kćeri, otac je gurnuo Galinu da uđe u jedini Književni institut u Uniji nazvan po. Ali malo je vjerojatno da bi dijete koje je od kolijevke upijalo život glumca i redatelja izabralo drugačiji put. Galina je ušla u Moskovsku umjetničku kazališnu školu, gdje je studirala do 1955.

Kazalište

Kazališna biografija Galine Volchek puna je značajnih događaja od samog početka. Godinu dana nakon diplome, Galina Volchek je zajedno s Lilijom Tolmačevom osnovala novi "Studio mladih glumaca", koji će uskoro prerasti u kultno kazalište Sovremennik.

A ako se u kasnim 50-ima Volchek pojavila na pozornici kao glumica, onda je 1962. Galina Borisovna započela svoju redateljsku karijeru, koja će ući u povijest sovjetske i ruske umjetnosti. Gledajući unaprijed, primjećujemo da će za 10 godina Galina postati glavna ravnateljica kazališta, au kasnim 80-ima ona će voditi kazalište kao umjetnički ravnatelj.

Godine 1984. Galina Volchek glumi Marthu u produkciji Tko se boji Virginije Woolf, a ta je uloga Volchikova posljednja pojava u kazalištu kao glumice. Od ovog trenutka umjetnica se fokusira na svoju redateljsku karijeru.

Volchekovo prvo redateljsko iskustvo donosi golem uspjeh. Radilo se o drami Williama Gibsona "Dvoje na klackalici", koja nije silazila s pozornice Sovremennika više od 30 sezona. Još dva značajna djela redatelja - “ Obična priča“ prema romanu i predstava “Tri druga” prema romanu Ericha Marije Remarquea. Prvi od njih donio je Galini Volchek Državnu nagradu SSSR-a, a drugi je 1999. godine "načulio" Moskvu i napravio pravu senzaciju.

Galina Volchek bila je prva sovjetska redateljica koja je probila kulturnu blokadu između Sovjetski Savez i Sjedinjene Države. Postavila je nekoliko izvedbi ruskih klasika u američkim kazalištima, uključujući slavni Broadway, gdje je ruska trupa igrala prvi put nakon 1924. godine. I nisu to bile samo predstave “za pokazivanje”. Volchekova gostovanja obilježila je jedna od najprestižnijih američkih nacionalnih nagrada na području dramskog kazališta - Drama Desk Award, koja je prvi put u dugoj povijesti ove nagrade dodijeljena jednom neameričkom kazalištu.

Poznata redateljica podijelila je svoje iskustvo s novom generacijom, a podučavala je uglavnom ne u Rusiji, već u inozemstvu. Na primjer, Galina Volchek nedavno je održala tečaj predavanja i praktična nastava na Sveučilištu New York.

Posljednja produkcija Galine Volchek do danas bila je drama Williama Gibsona "Dvoje na ljuljački" iz 2015. godine. To je isti rad s kojim je započela Volchekova redateljska karijera. Obožavatelji u tome vide mistično i cikličko značenje i s tugom primjećuju da redatelj može odabrati prvi rad za produkciju kako bi postao posljednji.

Filmovi

Galina Volchek debitirala je na filmskom platnu 1957. u filmskoj adaptaciji španjolskog klasičnog romana Don Quijote, igrajući ulogu snažne služavke Maritornes. Zatim su bile uloge u filmovima "Grešni anđeo", "Most se gradi", "Kralj Lear" i drugima.

Ponekad se glumica pojavila samo u epizodama, ali ih je također učinila svijetlim i nezaboravnim. Na primjer, u tragikomediji "Čuvaj se automobila", jednostavno je glumila kupca magnetofona u trgovini, ali je uspjela privući pozornost publike u deset sekundi.

U bajkama "O Crvenkapici" i "Mala sirena" Volchek ima negativne uloge majke vučice i morske vještice, ali u njima je glumica savršeno ostvarila vlastiti talent. Uspješni su bili i filmovi “Jesenski maraton”, “Unicum” i “Tevye the Milkman”.

Godine 1996. glumica je prestala glumiti u igranim filmovima, ali se počela pojavljivati ​​svake godine u dokumentarni projekti.

U novom tisućljeću Galina Volchek glumila je u nizu filmova posvećenih glumičinim kolegama: “Život Desdemone. ", "Nepoznato", ". Bijesni glumac", "Tri ljubavi", ". Od mržnje do ljubavi", ". Čovjek s prošlošću" i drugi.

Glumica je glumila i u višedijelnim dokumentarnim projektima “Za pamćenje”, “Idoli” i “Film o filmu”, gdje je također govorila o svojim kolegama, a ne o sebi. O samoj Galini Borisovnoj do sada su napisane samo knjige: „Galina Volček. U apsurdnom i tragičnom zrcalu" Gleba Skorohodova, "Galina Volchek. U pravilu, izvan pravila" i "Galina Volchek. Sam po sebi” Marine Raikine.

Galina Volchek okušala se u kinu i kao redateljica. Istina, dugo je jednostavno snimala svoje najbolje kazališne predstave“Obična priča”, “Požuri činiti dobro”, “Vočnjak trešnja” i mnoge druge. Ali također je imala iskustva u snimanju originalnih scenarija, na primjer, teških psiholoških drama "Echelon" i "Strma ruta".

Godine 2015. Galina Volchek iznenada se vratila na televizijske ekrane kao glumica u igranoj seriji. Glumica je glumila samu sebe u drami "Tajanstvena strast", filmskoj adaptaciji istoimenog romana. Serija govori o stvarnom kreativni ljudi prošloga stoljeća, koji zarad umjetničkog pripovijedanja nose izmišljena, ali lako odgonetljiva imena.

Osobni život

Službeno, Galina Volchek bila je udana dva puta. Prvi suprug glumice - poznati glumac Evgeny Evstigneev, s kojim je živjela 9 godina i rodila sina. Sin Volcheka i Evstigneeva također nije mogao napustiti svijet kinematografije i postao redatelj. Dijete nije spasilo glumački brak, Volchek i Evstigneev su se razdvojili.

Volchek tvrdi da je ona bila inicijator razvoda od Jevgenija Aleksandroviča. Unatoč kasnijim vezama, glumica nije imala više djece, sin od Evstigneeva ostao je jedino dijete Galine Volchek.

Galinin drugi muž je sovjetski znanstvenik Mark Abelev, doktor tehničkih znanosti, koji je predavao na Moskovskom institutu za građevinarstvo. Njihova zajednica također nije dugo trajala i par se razveo.

Treći brak Galine Volchek bio je građanski i trajao je gotovo 10 godina, ali redatelj se radije ne sjeća tog razdoblja. Prema vlastitim riječima, "imala je dva muža, nekoliko afera i jedan nesporazum". Nakon te veze više nije pokušavala zasnovati obitelj, smatrajući da je bilo nemoguće u potpunosti se posvetiti kazališnim aktivnostima i istovremeno biti sretan obiteljski čovjek.

Glavni hobi Galine Volchek, kako redatelj voli reći, je "stvaranje zvijezda". Naravno, ne možete tvrditi da je zahvaljujući Galini Borisovnoj svijet saznao za ogroman broj umjetnika. Ali ako govorimo o hobijima, vrijedi napomenuti da je Volchek dobar modni dizajner i stvorio je niz nezaboravnih odjevnih kombinacija.

Godine 1995. Galina Volchek pristala je nominirati vlastitu kandidaturu za izbore za Državna duma i ušao na saveznu listu izborne udruge „Sveruski društveno-politički pokret „Naš dom je Rusija“.

Redateljica je četiri godine sjedila u Državnoj dumi i radila kao članica Odbora za kulturu, ali je 1999. vlastitom odlukom napustila zidove parlamenta.

Sada Galina Volchek

Nedavno je zdravlje 83-godišnje zvijezde počelo narušavati. Redatelj često završava u bolnicama, posljednji put Galini Volchek dijagnosticirana je sumnja na upalu pluća 21. ožujka 2016. Nakon što se zdravstveno stanje Galine Borisovne stabiliziralo, redatelj se vratio kući.

Danas se Galina Volchek seli u invalidska kolica, no detalji o redateljevom zdravstvenom stanju nisu objavljeni. Tisak nije došao do konsenzusa o ovom pitanju: neki tvrde da je Galina Borisovna prikovana za invalidska kolica i više ne hoda, drugi se pridržavaju optimistične teorije da se redatelj jednostavno pokušava ne opteretiti i dati tijelu odmor.

U isto vrijeme, invalidska kolica ne sprječavaju Galinu Volchek da organizira kreativne večeri, sastaje se s prijateljima i prisustvuje društvenim događanjima.

28. travnja 2017. Galina Volchek dobila je titulu Heroja rada Ruska Federacija sa formulacijom "za osobite radne zasluge državi i narodu". Također je 2017. Galina Borisovna proslavila dvostruku kazališnu obljetnicu: 60 godina rada u Sovremenniku, od kojih 45 kao glavna redateljica.

Filmografija

• 1970 - "Kralj Lear"
• 1975 - "Valovi Crnog mora"
• 1977 - "O Crvenkapici"
• 1979 - "Jesenski maraton"
• 1983 - "Unicum"
• 1983 - "Crni dvorac Olshansky"
• 1985. - “Tevye the Milkman”
• 1992 - "Tko se boji Virginije Woolf?"
• 2008 - "Suvremeni"
• 2010 - "Katarina III"
• 2015 - "Tajna strast"

Galina Volchek završila je na intenzivnoj njezi. Tijekom pregleda liječnici su 82-godišnjoj umjetnici dali nekoliko ozbiljnih dijagnoza. Tako je kod Volcheka otkrivena akutna upala pluća koja se razvila u desnom plućnom krilu, kao i hipertenzivna bolest srca, javlja LifeNews pozivajući se na izvor u bolnici.

NA OVU TEMU

Podsjetimo, prije dvije godine Volchek je već bio na intenzivnoj njezi. Tada su razlog hitne hospitalizacije bili srčani problemi: izvori u medicinskim krugovima izvijestili su da je glumica imala gotovo potpuni atrioventrikularni srčani blok, kada su električni impulsi blokirani i srčani ritam je poremećen.

Diplomirala je na Moskovskom umjetničkom kazalištu, Galina Volchek jedna je od osnivačica kazališta Sovremennik. Godine 1972. Volchek je postala glavna ravnateljica kazališta, a od 1989., 27 godina, bila je umjetnička ravnateljica. Glumica ima desetke djela u kazalištu i kinu. Gledatelji je znaju i pamte iz filmova “Čuvaj se automobila” (1966.), “Kralj Lear” (1970.), “Jesenji maraton” (1979.) i drugih.

Volchek se okušala i u režiji: 1988. režirala je film “Echelon”, a 2008. “Strmi put”. Galina Borisovna je nagrađena Državnom nagradom SSSR-a, kao i naslovom Narodni umjetnik SSSR.

Umjetnička ravnateljica kazališta Sovremennik Galina Volchek dala je iskren intervju o osobnom životu. U razgovoru s Julijom Menšovom u emisiji "Sam sa svima", glumica i redateljica prisjetila se svojih bivših muževa i obiteljskih drama povezanih s njima.

Galina se udavala dva puta. Prvi put je otišla do oltara s kazališnim i filmskim glumcem Evgenijem Evstignejevim. Volchekov drugi suprug bio je doktor tehničkih znanosti, profesor na MISS Mark Abelev. Odnosi s obojicom muškaraca završili su razvodom.
Kad se glumica udala za Evstigneeva, imala je velika svađa s ocem, jer njemu i njegovoj supruzi nije se svidjela Galinina odabranica. Međutim, to ni na koji način nije utjecalo na umjetničine osjećaje prema suprugu.
“Vjerojatno je to prije svega bio osjećaj talenta i želja da to svima dokažem. Sve njegove manifestacije bile su za mene potvrda da sam bio u pravu. Moja je dadilja općenito bila užasnuta, jer sam odrasla u drugom okruženju - objasnila je Volchek zašto je Evgenija tako neljubazno dočekana u svojoj obitelji. “A ona je rekla: “Mislila sam da će se naš Šljunak udati za nekoga neovisnog, ali ona se udala za ćelavog čovjeka!” Kako ga nije sram oćelaviti? Stavi barem kakav šešir.” Ali tada je dadilja svoj bijes promijenila u milosrđe. “Obožavala ga je. A kad smo se Zhenya i ja rastali, on je došao posjetiti mog drugog muža, a ovo je bila pjesma! Ponašala se prema njemu kao prema najdražoj osobi. To je bilo izraženo u činjenici da je rekla: "Zhen, naše željezo je pokvareno, popravi ga, u redu?" On je to popravljao. A onda mi je prišla i rekla: "Donesi mu čašu za njegov rad", sa smiješkom se prisjeća Volchek.


Jevgenij Evstignjejev. Fotografija: kadar iz filma “Mjesto susreta se ne može promijeniti”
S prvim mužem prošla je kroz mnoga iskušenja. “On i ja uopće nismo imali novca kad smo predali zahtjev. Imali smo samo toliko da kupimo dva prstena od puhanog zlata”, rekla je Galina. “On i ja smo jedno drugom stavljali ovo prstenje na nekom ulazu.” Bilo je mnogo smiješnih, smiješnih i nesmiješnih, tužnih trenutaka koji su pratili naše živote. Kako smo iznajmili sobu... Osam soba u životu s njim, dok nismo dobili prvu jednosobni stan».
Glumci su se razveli jer preljuba, ali je uspio održati prijateljske odnose. “Imala sam izvrsne odnose sa svim svojim muževima. I do kraja života Evgenija Aleksandroviča. Sudjelovao sam u njegovom teškom životu, što mu je dalo povoda da 25 godina kasnije, kada mu je umrla supruga Ljilja, zbog koje smo se rastali, razmišlja o tome da se preseli kod mene, grubo rečeno. A ovo je bila scena kad mi je predbacivao i vikao! Samo sam se bojala da mu srce ne bude loše, jer je toliko vikao na mene. To je bilo pod Denisom (sin Volcheka i Evstigneeva - op. ur.) i njegovima bivša žena, - pojasnio je umjetnički direktor Sovremennika. - A ja sam se samo nasmijao. Rekao je: “Ti si svojim maksimalizmom uništila život meni, sebi i svima oko sebe. I nasmijem se. On je zatvorena osoba i odjednom takav monolog.”
Prema Galini, upravo je ona kasnije nagovorila Evgeniya da se oženi njegovom posljednjom, trećom ženom, Irinom Tsyvinom. I sama je pronašla ljubav sa svojim drugim mužem, koji ju je pri prvom susretu podsjetio na Pierrea Bezukhova. "Izazvao je moje zanimanje svojim imidžom, a onda mi je svojim talentom i trudom dokazao da nije bilo uzalud", istaknuo je Volchek.
Ona i profesor Mark Abelev bili su u braku devet godina, a potom su se razveli. Yulia je čak citirala Galininu rečenicu o tim događajima: "Kazalište je buldožerom uništilo moj osobni život." “Dogodilo se tako. Vjerojatno sam ja kriv što nisam dovoljno pazio što se događa kod kuće. Ali i dalje imamo nevjerojatan odnos s njim”, uvjeravao je umjetnički direktor Sovremennika.

- Galina Borisovna, ne prestajete se čuditi. Upravo sada, primjerice, svi raspravljaju o vašoj novoj produkciji “Dvoje na ljuljački”. Jedinstven slučaj: vratili ste se upravo onoj predstavi koja je svojedobno postala vaš trijumfalni redateljski prvijenac, a nakon toga tri desetljeća nije silazila s pozornice. To jest, amplituda fluktuacije od jednog od vaših "Ljuljački" do drugog bila je više od pola stoljeća.

— Kad sam prvi put pročitao ovu dramu Amerikanca Williama Gibsona, doživio sam pravi estetski šok. Od imenovanja i neimenovanja svih onih poteškoća koje se čovjeku događaju u pokušaju da razumije sebe, drugoga, a na kraju i ljubav. Ne samo da nikada nismo vidjeli ništa slično na pozornici, nego nismo ništa slično ni pročitali. Željezna zavjesa ustao na sekundu, a među onim što je prodrlo bila je “Dvoje na ljuljački”. Stoga sam s jedne strane bio sretan što je Oleg Efremov povjerio produkciju meni, 29-godišnjoj umjetnici, ali s druge strane sam se nevjerojatno bojao. Što ako nas troje - s Tanjom Lavrovom i Mišom Kozakovom - budemo neshvaćeni. Dobro, ljudi u dvorani neće percipirati, neće dešifrirati hijeroglife nedorečenosti, složenosti, suptilnosti osobnih odnosa... Ali uvijek sam želio da me razumiju. Iako ponekad nerazumljivo, ali svakako razumljivo. Bilo koji gledatelj. Za mene postoji ogromna razlika između značenja "shvaćam" i "shvaćam".

Nikada neću zaboraviti kako je jednom, u jak mraz, nabacio sam kaput, iskočio do ugla Majakovskog trga i počeo među prolaznicima tražiti najneteatralniju facu. Napokon sam ugledao čovjeka s vrećom s narančama, očito nije Moskovljanin. I zamislite samo: mećava je, kosa mi je razbarušena, a ja, smrznuta, tresem se od hladnoće, zubima izbijam frakcije, pitam ga: “Oprostite, iz kojeg ste grada? Jeste li ikada bili u kazalištu? „Od Staljina“, iznenađeno odgovara. "Nisam bio u kazalištu." Bila sam tako sretna i zgrabila sam ga za ruku. “Možda imate 40 minuta? Molim te pođi samnom. Naša su vrata već tu, objasnit ću ti sve iza njih, inače je ovdje prehladno.” I odvukla ga je, omamljenog, u prostorije tadašnjeg Sovremennika. E, onda ga je dovela u prostoriju za probe i objasnila da smo mi umjetnici i da mu želimo pokazati ulomak iz predstave. Stavio je svoju vreću na špagu među noge, sjeo na stolicu, a momci su počeli svirati za njega - našeg prvog gledatelja. Nakon odigranog prvog čina, pitajmo seljaka kako se osjeća. Svladavajući čak i ne stid, nego šok, izbrbljao je nešto neshvatljivo. Glavno je postalo jasno: osoba je ipak razumjela neke stvari. Iskreno smo vam zahvalili na sudjelovanju. I kad je sa svojim narančama krenuo prema izlazu, odjednom je zastao na vratima i rekao: “Pa dobro, reci mi što će dalje biti s njima? Sad ću početi razmišljati...” I onda mi je malo laknulo... Ta moja prva izvedba doista je bila ogroman uspjeh, ali na publici je da procijeni ovu sadašnju.

— Sad su krize, kataklizme, sporovi oko orijentacija, a vi odjednom odaberete predstavu jednostavno o ljubavi. I ne priređujete nikakve "mamce" na pozornici - nema svlačenja, nema specijalnih efekata, čak nema ni njihanja kao takvih, ali rezultat je trijumf, ljudi hrle u gomile... U čemu je strateški trik?

- Bez trikova. I prihvatio sam se baš ove produkcije, možda baš zbog činjenice da svi sada živimo u takvom teška situacija. Htio sam ljudima prenijeti jednostavnu ideju: postoji nešto što se ničim ne može pobijediti - ljudski odnosi, osjećaji. Isprva je glavna “provokacija” bila posebna, čini mi se, pojava u glumačkoj umjetnosti. Nisam sumnjao da bi ona, kao nitko drugi, mogla glumiti Gitel. No odabir Kirilla Safonova za njezina partnera bio je moj apsolutni rizik. Nisam poznavao tog umjetnika, ali kad sam ga slučajno vidio u maloj epizodi televizijske serije, nekako sam odmah osjetio: pronašao sam ga! I izvedba je pokazala da sam učinio pravu stvar, odgovarajući na taj impuls, vjerujući svojoj intuiciji.

"Postoji nešto što se ničim ne može nadvladati - ljudski odnosi, osjećaji." S kazališnim umjetnicima i njihovim obiteljima (s lijeva na desno): Dmitry Pevtsov, Chulpan Khamatova, Olga Drozdova, Ivan Volkov (2000.). Fotografija iz osobne arhive Galine Volchek

Općenito, kada sam se prihvatio produkcije, puno sam riskirao. Zadnjih godina od strane nekih ljudi iz kazališta, koji sebe nazivaju kritičarima, stalno se pojačava negativan stav ruskom psihološkom teatru, kažu, nije u modi, nije u trendu, zastarjelo je... Ja ih zovem modnim dizajnerima iz kazališta, jer su ti ljudi potpuno

svjesno, ali apsolutno bez dokaza, ubijaju nam u glavu određeni model percepcije, zahvaljujući kojem se ruši ono što je bilo i smatra se standardom dramske umjetnosti u cijelom svijetu. Za mene to nije samo bolno, to je monstruozno! Uostalom, svojedobno nas je Efremov okupio radi jedne ideje: da se bavimo psihološkim teatrom, u kojem postoji živac, duša, misao. U većini razne forme, naravno, ali samo pod uvjetom da forma ne zasjeni sadržaj.

Ovakvo manekenstvo će loše završiti. A prije svega za kazalište kao takvo. Gledatelja se ne da prevariti. Ako je na pozornici umjesto osobe isprana skolastika, publika glasa najprije nogama, a potom rubljem.

- Prikazujete ljubavnu priču - strastvenu, složenu, kontradiktornu. Koja istovremeno uništava i spašava, pomaže da se preživi. Ljuljačka... A ako proširimo ovaj koncept, mislite li da je vaš osobni život sličan ljuljački?

- Sigurno. Kao i svaki čovjek, doživio sam i doživljavam mnogo različitih stvari. Često mnogo oštriji – zbog svoje profesije. Da bi s pozornice govorio o ljudskim odnosima, treba ih znati analizirati, pa i secirati. A najbolji predmet za istraživanje ste vi sami. Jednom sam ovako formulirao svoj osobni život: imao sam dva braka, nekoliko romana i jednu zabludu, i sve je dugo trajalo. No, osim ljubavi, cijeli je moj život, a sada ni manje ni više nego u mladosti, neka vrsta ljuljačke. Pa, čini se, zašto sam se, zaboga, ja, užasno složena, užasno sramežljiva djevojka, ljuljala u stranu? glumeći?

— Formulirao sam svoj osobni život na sljedeći način: imao sam dva braka, nekoliko romana i jednu zabludu. S Jevgenijem Evstignjejevim u predstavi “Goli kralj” (1960-ih). Fotografija iz osobne arhive Galine Volchek

- Stvarno, koji? I, usput, zašto si imala kompleks?

“Bilo mi je neugodno, bilo me je strašno neugodno zbog toga, mrzila sam se u ogledalu, pa sam se stisnula. Osim toga, moja majka je divna osoba, ali dominantna, uvjerena da djecu treba odgajati krajnje strogo. Potiskivala me, bojao sam je se. Mama je diplomirala na Književnom institutu i scenarističkom odsjeku VGIK-a, ali nije uspjela u profesiji, pa je ostala, kao što rekoh, kućanica s dvije više obrazovanje. Nakon toga je radila na blagajni našeg kazališta. Nazvao je Efremov i rekao: "Potrebno je da inteligentni ljudi prodaju karte..." Moji su roditelji po karakteru bili potpuno drugačiji ljudi. Kako su uspjeli tako dugo ostati zajedno, nemam pojma. Ali jednog dana su mene, 13-godišnjakinju, posjeli ispred sebe na stolicu na okretanje, a mama je rekla: “Tata i ja se rastajemo. Već si punoljetan i moraš izabrati s kim od nas želiš ostati.” I odavno znam da svatko od njih ima svoj osobni život i da naše obiteljsko blagostanje nije ništa više od fikcije. Zbog čega sam se stalno osjećao neugodno.

Ne mogu opisati koliko sam bio sretan nakon tog razgovora! Naravno, odabrao sam opciju da živim sa svojim ocem - beskonfliktnim, ljubaznim, blagim, skromnim čovjekom, kojeg sam obožavao (Boris Izraelevich Volchek - profesor, scenarist, redatelj ("Zaposlenik Čeke", "Zapovjednik Sretna “Štuka”), snimatelj (“Piška”, “Lenjin u listopadu”), laureat Državne nagrade SSSR-a i tri Staljinove nagrade. - Cca. "TN"). Izmaknuvši se maminoj kontroli, odmah sam, u euforiji slobode, dao sve od sebe... Apoteoza slobode bilo je to što sam zapalio cigaretu. Tata me jednog dana uhvatio kako pušim cigaretu - ovo sam prvi put u životu vidio! - plakala...

Kad je čuo da želim ići u kazališnu školu, moj otac je na to reagirao sa svojim karakterističnim humorom - suptilnim, pomalo tužnim: "Pa, rekvizite - kuvertu i pladanj - ja ću ti sam kupiti." U smislu da mi osim “Imaš pismo” ili “Hrana je poslužena” ništa ne blista u struci. Nije vjerovao u moje izglede. Jer je savršeno dobro znao što je to glumački život sa svojim lošim komponentama - često ponižavanjem i uvijek apsolutnom ovisnošću - o redatelju, vremenu, modi, slučaju, konačno. Aplauz, osmijesi i autogrami su na vidiku, ali svi užasi su skriveni. Tek kao odrasla osoba, iskusivši sve troškove ovog zanata, razumjela sam tatu. Ali tada nisam znao ništa slično i... sanjao sam o Moskovskom umjetničkom kazalištu. Iako se zbog mojih strašnih kompleksa i zategnutosti nisam usuđivala ići ni u dramski klub ni u amaterske predstave. Pa ipak, sa 16 godina, nakon što sam završio školu kao vanjski učenik, odlučio sam se okušati u tome.

Jedini kome sam se usudio pročitati program prije prijemnog - u noćnoj mori, tresući se kao list na vjetru - bio je Mikhail Romm. Obožavao sam ovog briljantnog čovjeka, obožavao ga i bojao ga se u isto vrijeme. Živjeli smo u istoj kući, ali nismo bili samo susjedi. Dogodilo se da je od treće godine moja najbliža prijateljica bila kćerka Mihaila Iljiča Nataša, i ona i ja smo po cijele dane odlazili jedno drugom u posjete. Tako je moje djetinjstvo, osim obitelji, obojio i veliki redatelj Romm, za kojeg sam bila Šljunak, Galka. Nehotice me ubacivši u orbitu svog života, imao je nevjerojatan utjecaj na mene, donekle me oblikovao kao osobu, jer sam upijao sve što je govorio... Uglavnom, nakon što me je Mihail Iljič saslušao, upitao je: “ Tko ti polaže ispite?” Rekao sam tko - Karev (kazališni redatelj, predavao na Moskovskoj školi umjetničkog kazališta - Napomena "TN"). Nažvrljao je nešto u bilježnicu, dao mi papir i rekao da proslijedim. Kunem se, od straha nisam ni pročitao što tamo piše. Tek mnogo godina kasnije, kada sam već postao glavni režiser, Aleksandar Mihajlovič mi je jednom rekao: "Još uvijek imam poruku od Romma, moram ti je dati." Ali nikad ga nije dao - umro je...

Tako se dogodilo da sam isprva završila na prijemnom ispitu na drugom sveučilištu - moja je majka inzistirala na školi Shchukin. Začudo, unatoč apsolutnoj nedosljednosti sa slikama filmskih heroina 1950-ih, bila sam prihvaćena. Očito je moj smiješni izgled - u odijelu preinačenom od očevog, s kosom skupljenom u punđu, u kombinaciji s bajkom koju sam pročitao - sjećam se, dok sam recitirao jako škiljio od svjetla reflektora - ostavio dojam na provizija. Dugo su se smijali, a onda objavili da sam upisan. Odmah nakon samo jednog slušanja. Umjesto da budem sretan, ja sam glasno jecao, objašnjavajući da me majka odvukla k njima, a ja sam sanjao o Moskovskom umjetničkom kazalištu. I nije pristala ostati, koliko god su je nagovarali. Na kraju sam konačno ušao u studio iz snova, gdje sam završio kao najmlađi na tečaju.

— Ispada da ste, nakon što ste ostali živjeti s ocem, od djetinjstva bili praktički prepušteni sami sebi - sigurno je nestao na snimanju, išao u ekspedicije?

- Pa, prvo, tata me često vodio sa sobom, a drugo, dadilja Tanya je uvijek bila u blizini. Živjela je s našom obitelji cijeli život - i odvela me iz rodilišta, a Denis (sin, Denis Evstigneev, producent, redatelj filmova "Limita", "Mama" itd. - Napomena "TN"), odgajao nas, ostao sa mnom u najtežim razdobljima života. Tanya Bobrovskaya bila je apsolutna gospodarica naše kuće i općenito ključna osoba u mom životu. Malo je reći da sam je obožavao. Ona mi je bila najbliža, čak, neka mi Bog oprosti, bliža mojoj majci.

Budući da je bila divna, delikatno strukturirana osoba, Tanya, koja nije stekla nikakvo obrazovanje, prosuđivala je svijet na temelju onoga što je naučila u svom selu. A nije bilo puno u ovom koordinatnom sustavu. Na primjer, nije imala pojma da postoje različite nacionalnosti. Po njenom shvaćanju postojao je samo jedan - Rusi. Nakon što sam živio u našoj kući, saznao sam da ima i Židova. A nakon početka rata otkrila je i treći narod – Nijemce. I kasnije su svi stranci za nju ostali Nijemci. Kad smo se Zhenya Evstigneev i ja vjenčali i, odlazeći od kuće, počeli lutati po iznajmljenim sobama, Tanya je lutala s nama. A nakon što se Denis rodio, dobili smo svoj prvi, jednosobni stan na Kutuzovskom prospektu i nas četvero smo se tamo smjestili. U susjednim kućama živjelo je mnogo stranaca - Čeha, Japanaca, Francuza... Pa im je Tanja, izlazeći u šetnju s malim Denisom, vikala: "Ajmo, Nijemci, bježite od rovana!" A kad sam bila trudna, postavila mi je uslov: "Ako želiš, Galka, da volim tvog sina, daj mu ime Boris Izraelevič." To je zato što je tata bio jedini muškarac kojeg je istinski poštovala. Saznavši da smo sina nazvali Denis, uznemirila sam se: “Pa nisu izmislili. On će odrasti i neće ti zahvaljivati ​​na tome.”

— Zašto ste nakon udaje za Evgenija Aleksandroviča napustili očev stan - jeste li se tamo osjećali neugodno?

— Činjenica je da se sam tata tek oženio, što je stvaralo određenu nelagodu, ali glavni razlog moj odlazak sastojao se od svađe između nas zbog činjenice da on kategorički nije prihvatio mog muža. Nije izravno izrazio svoje mišljenje, ali iz svega je bilo jasno da mu se Zhenya ne sviđa. I naš sukob je trajao nekoliko godina. Tada su razvili nevjerojatan odnos, a Evstigneev je glumio u očevim filmovima, ali u početku je sve bilo, blago rečeno, teško. Ovdje morate razumjeti kako je u to vrijeme izgledao Evstigneev, kojeg smo upoznali u studijskoj školi i koji je bio sedam godina stariji od mene. Podrijetlom iz Gorkog, bivši električar, mehaničar, tokar, koji je kasnije postao umjetnik regionalnog Vladimirskog kazališta, Zhenya je govorio glasno, basom; koristio je neke divlje izraze: “pometen pod”, “izbijeljena juha” - s vrhnjem, tj.; obratio se djevojkama: "R-r-rose" - otegnuto, razvlačeći prvo slovo; na neki je lukav način umijesio “Belomor”; kretao se čudnim hodom, nekako povijenim; odjeven smiješno, da ne kažem karikaturalno: sako sa dugi rukavi, pletena košulja s patentnim zatvaračem, crepe de chine kravata na vrhu, izrastao nokat na malom prstu, a i sam je bio nekako neugledan... Ali unatoč tome, sjajno je svirao na svim vrstama glazbeni instrumenti, na bubnjevima - naprosto maestralno, i općenito nevjerojatne vibre iz njega su izbijale. Plus neosporan muški šarm i - što je najvažnije - genijalnost, čarolija talenta. Zato sam se zaljubio u njega. I s mladenačkim žarom željela sam svima dokazati koliko je on zapravo briljantan... Vjenčali smo se 1957., kad je Sovremennik tek počinjao. Od prvog novca koji sam zaradio - za film "Don Quijote" - kupio sam Zhenyi ogrtač, odijelo, šešir, košulju i kravate u trgovini polovnih stvari - i on se odmah preobrazio. Zapanjujuće, nisam osjetio nikakvu nelagodu zbog novog imidža - obukao sam ga i... kao da sam cijeli život nosio samo takve stvari.

— Iz Evstignejeva su izvirale nevjerojatne vibracije. Plus neosporan muški šarm i - što je najvažnije - genijalnost, čarolija talenta. Zato sam se zaljubio (1968). Fotografija iz osobne arhive Galine Volchek

Moram reći da se ni našoj Tanji, kao ni našem tati, Evgenij Aleksandrovič isprva nije svidio. Svoje mišljenje je kategorički izrazila: “Nesretnice jedna, Šljunku! Mislili smo da ćeš dovesti pravog, nezavisnog, ali ti... Izabrao si nekog ćelavog tipa. Kako ga nije sram hodati ćelav?! Barem bih stavio kakav šešir.” Ali s vremenom je shvatila da joj je Evstignjejev društveno blizak, također kao seljanin, i jako ga je zavoljela. Kad sam već živjela sa svojim drugim mužem, a Zhenya je došla posjetiti Denisa, bila sam iskreno sretna s njim i postavljala zahtjeve: “Zhenya, slavina nam je pokvarena. Zhenya, evo pegle, volio bih da je mogu popraviti..." Popravljao ju je. Nakon toga mi je prišla Tanja i rekla: "Donesi mu čašu." Pa znate, to je bio običaj za montere i mehaničare.

— Je li vas majčinstvo promijenilo?

“Dok sam rodila sina doživjela sam nezamislive emocije. Od tada je cijeli moj život jasno podijeljen u dva razdoblja: prije Denisova rođenja i poslije; i dan danas pamtim sve datume, počevši od toga koliko je tada imao godina. Jasno se sjećam svog osjećaja nakon porođaja: činilo se kao da sam uvijek težila nečem vrlo važnom, globalnom - jednom riječju, nekoj vrsti harmonije velikih razmjera, a sada se dogodilo - pronašla sam to. Znate li što sam napravila kad su mi rekli da će dijete stići? Odjurila sam do noćnog ormarića i kao luda krenula tražiti češalj i puder – činilo mi se jako važnim dovesti kosu u red. izgled, jer će me sin gledati!

Tada sam se ponekad i ja ponašao kao lud. Ludo zabrinuta za malog Denisa, neprestano sam u mašti zamišljala strahote koje bi mu se mogle dogoditi. Znala se slomiti usred probe, a da ništa nije objasnila, i nošena svojim vizijama iz noćne more pojuriti na telefon samo da pita: "Jesi li dobro?" Ali svi su imali razumijevanja za moje kikseve - ipak sam 17. dan nakon poroda otišla na posao. Hranio sam je u kazalištu - doveli su mi dijete, srećom, Evstigneev i ja smo iznajmili sobu jedno do drugog.

— U kojem razdoblju vam je bilo teže komunicirati sa sinom — u djetinjstvu, mladosti, adolescenciji ili kad je postao slavna osoba?

“Denis i ja uvijek smo komunicirali apsolutno povjerljivo. Naravno, bio sam nježan prema njemu dok je bio mali, razmazio sam ga, ali sam od samog početka poštovao njegovu osobnost, uvijek razgovarao kao odrasli, ne izbjegavajući nikakve teme. Možda će dječji psiholozi takvo ponašanje smatrati neispravnim, ali, po mom mišljenju, dijete od prvih koraka može razlikovati istinu od laži, lukavstva, trikova, čak i ne shvaćajući značenje riječi. Naša su djeca odrastala iza kazališnih kulisa. Utjecala je i sama atmosfera. Prisustvujući komunikaciji odraslih, slušajući razgovore, svađe, šale najzanimljivijih, nadarenih ljudi, izvrsnih u svakom pogledu, bili su prožeti tim duhom.

Nikada nisam imala ozbiljnijih problema oko odgoja Denisa. Ono što najviše cijenim je to što smo interno vrlo bliski. Inače, on je od djetinjstva bio i ostao moj glavni savjetnik i kritičar u mom radu. Moj sin je rijetko pohvalan. Ima analitički um. Uvijek poseban kut gledanja. Znajući sve ovo, jasno je koliko mi je bila draga njegova ocjena predstave “Dvoje na ljuljački”. Nije rekao samo dobre riječi - neću ponavljati, neugodno je. I ja i svi koji su bili u blizini vidjeli smo koliko je emotivno vezan uz ono što je vidio, koliko je neformalno reagirao. Ovo je bilo jako važno za mene.

— Interno smo sin i ja jako bliski. Inače, on je moj glavni savjetnik i kritičar od djetinjstva i još uvijek mi je glavni savjetnik i kritičar.

Što se tiče posla. Sa sinom Denisom Evstigneevom (2005.). Foto: Boris Kremer

Šteta je što zbog mog i njegovog pretrpanog rasporeda rijetko uspijevamo u potpunosti komunicirati. E sad, ako imam nekih ekstremnih problema, pogotovo zdravstvenih, on je uvijek tu. Recimo, nakon što sam saznao da sam slomio nogu u St. Petersburgu (usput, Valya Gaft mi je tada napisala na gipsu: “Nemoguće je reći koliko je Pebble drag, ni riječju ni perom. Pebble ima slomljena noga... Kakav veliki lom!” ), Denis je, ostavivši sve svoje poslove, odmah dojurio i pomogao mi da se preselim kući... Ako završim u bolnici, on se beskrajno muči. A kad mi je sredinom 1990-ih dijagnosticirana bolest pluća, on i Katya, njegova supruga (Ekaterina Gerdt - redateljica dokumentarnih filmova, dizajnerica interijera. - Op. "TN"), dali su mi divan Kuća za odmor, gdje od tada uglavnom živim - uživajući u prirodi i dišući svježi zrak. Naravno, bila sam jako dirnuta: takva briga je neprocjenjiva. Vjerojatno, kao i svakoj majci, nedostaje mi komunikacija s odraslim sinom. Povremeno izražavam svoje pritužbe, ponekad prilično emotivno, jednostavno zato što to ne mogu nositi u sebi, ali rezultata nema. U svakom slučaju, Denis u većini slučajeva ima jedan odgovor na svako moje pitanje: “Dobro.” Očeva krunska riječ.

- Oprostite, ali zašto ste prekinuli s Jevgenijem Aleksandrovičem - čini se da ste zajedno imali ljubav i dijete?

- Zbog mog maksimalizma. Nisam mogao tolerirati Zhenyinu izdaju. Za mene je život u dvostrukim standardima nemoguć. Inače, bio je divan otac, ponekad je više smetao Denisu nego meni. Noću je odlazio u krevetić i slušao bebino disanje. Svaki dan sam mu donosila balon - ostale igračke su bile skupe. Pa ipak, jednog dana rekla sam svom mužu rečenicu koja je stavila točku na naš obiteljski život: "Ako si imao hrabrosti izdati me, zašto to onda ne priznaš?" Denis je tada imao dvije godine i osam mjeseci. Nisam se pokušavala maknuti s puta ili nešto izmisliti, već sam izravno objasnila: "Imaš divnog tatu, ali s njim nešto nije štimalo i odlučili smo se rastati." Nakon čega je, naravno, briznula u plač. Teško mi je pao naš razvod. I mnogo godina kasnije, Evstigneev je rekao: "Svojim maksimalizmom uništio si mi život." I, usput, Zhenya je vrlo ljubomorno prihvatila moj novi brak.

— Vaš drugi suprug bio je čovjek daleko od svijeta kazališta i filma. Kako se Mark Abelev pojavio u vašem životu?

— Da, Mark Jurijevič je znanstvenik. Doktor tehničkih znanosti, profesor Građevinskog instituta. Upoznali smo se kad je on tek počinjao svoj znanstvena karijera. U Murmansku, gdje je također bio na poslovnom putu. Na putu od kazališta do hotela (dolazio sam s probe) primijetio sam čovjeka kako prolazi i pomislio: "Kakav tip - najsavršeniji Pierre Bezukhov." Navečer sam ga vidio iza pozornice u kazalištu - u razgovoru s jednim mojim kolegom rekao je da je predstava bezvrijedna, ali je Tabakov odigrao savršeno. A navečer sam tog čovjeka zatekao na ulazu u hotel u društvu umjetnika iz Sovremennika i Kvaša nas je upoznao.

Vjenčali smo se kad je Denis imao pet godina. Dugo sam oklijevao s tim korakom, bojao sam se da ne ozlijedim sina. Ali s ovim nije bilo problema. Obratno. Ubrzo nakon što smo počeli živjeti zajedno, Denis je pitao: “Mark, mogu li te zvati tata?” Rekao sam: "Čovjek može imati samo jednog tatu." Naš brak trajao je oko devet godina, a tijekom tih godina Mark je odigrao veliku ulogu u odgoju Denisa. Općenito, on je divna osoba, prema njemu sam uvijek gajio najtoplije osjećaje. Ali... Jao, moja apsolutna uronjenost u kazalište jako nam je smetala u životu. Mark je bio ljubomoran i zabrinut. A publicitet moje profesije dodatno je utjecao na nelagodu - vrlo je teško samodostatnom čovjeku stalno se osjećati kao da je na margini... Općenito, Markushi nisam dao ono što mu je trebalo u obiteljskom životu, kazalište mu je uzelo sve mene, bez traga. I shvatio sam opravdanost prijekora moje svekrve koja je rekla: “Za tebe ne postoji ništa osim kazališta, to je tvoj dom.” Istina, bilo je tako, sama sam izabrala ovakav život... Ali rastanak s Markom, kada je otišao zbog druge žene, bio je izuzetno bolan. Bila je doslovno shrvana. Kao rezultat ovog iskustva konačno sam shvatio: obiteljski život u svom uobičajenom razumijevanju za mene je isključeno. Moje je kazalište prešlo preko toga buldožerom.

“Shvatio sam pravednost prijekora moje svekrve koja je rekla: “Za tebe ne postoji ništa osim kazališta, to je tvoj dom.” To je istina. Sama sam izabrala ovaj život. Fotografija: Alexander Kudryakov

— Pitam se kako je vaša voljena dadilja doživjela vaš drugi brak?

“Za razliku od Zhenye, Mark nije bio društveno blizak Tanyi, pa ju je sve u vezi s njim razbjesnilo. Pa ne njezina, ne ona koju je čekala. Budući da je bio znanstvenik - još nije bio profesor, ali je već pisao doktorsku disertaciju. Jednom riječju inteligencija. I dalje nosi naočale. I kći iz prvog braka nosi naočale, i sestra. Tanya je izdržala i izdržala, a onda mi je odjednom rekla: “Da se nisi usudio rađati djecu iz Jaga. Bit će i glupih!”

— Je li to što ste postali poznati redatelj ostavilo dojam na vašu Tatjanu?

- Ne, ona to nije razumjela. Sigurno je znala samo jedno: “Naš Šljunak bi trebao raditi u kazalištu” i nije ju zanimalo tko i zašto. Povremeno je dolazila na predstave, a tada je cijelo kazalište čekalo Tanjine kritike, govoreći što bi ona rekla. Sjećam se da je nakon gledanja “Dvije boje” komentirala: “Najviše mi se svidio Kvaša, bio je kao lud!”

— Jesu li vam se svidjele komponente profesije — slava, popularnost, titule — po vašem ukusu?

— Danas je pojam “zvijezda” u modi, ali to nije samo naziv, on označava stil ponašanja, život, samosvijest, zahtjeve za vozače: super auta, super naknade, super udobne pogodnosti. A u kreativnoj prtljazi postoji nekoliko serija sumnjive kvalitete. No, što možete ako se vrijednost kreativca počela uglavnom mjeriti popularnošću i medijskom eksponiranošću. S profesionalnim zanimanjem gledam kako osoba koja se tri-četiri puta pojavila u talk showovima, gdje je spremna javno raspravljati o svakom problemu - od znanstvena otkrića prije razvoda drugih ljudi, odjednom se počinje mijenjati, vjerujući da je slavna osoba. A to ga, čini mu se, svrstava u nekakve nebeske biće i, slijedeći njegovu logiku, omogućuje mu malo superiorniju komunikaciju s nepoznatim ljudima. smiješno. Više će doći sutra. I bit ćeš zaboravljen jednako lako kao što su te pamtili. Inače, većina onih čija je slava stečena ne medijskim tehnologijama, već istinski teškim radom, činjenicom da svojedobno nisu iznevjerili svoj talent, obično su prilično skromni ljudi.

— Za razliku od mnogih mojih vršnjaka, gotovo nikada ne pribjegavam argumentu "u naše vrijeme...". Bilo koje vrijeme je tvoje ako si u njemu

živiš. S Olegom Dahlom i Vladimirom Visockim (1970-ih). Fotografija iz osobne arhive Galine Volchek

Za razliku od mnogih mojih vršnjaka, gotovo nikada ne pribjegavam argumentu “u naše vrijeme...”. Prvo, svako vrijeme je tvoje ako živiš u njemu. Drugo, ravnoteža dobrog i lošeg u bilo kojem od njih približno je jednaka. Pa ipak, ne mogu a da ne kažem da nismo išli u kazalište zbog slave, ne zbog glavnih uloga. Nisu mogli živjeti bez njega. Stoga, što se mene tiče, ni sada ni prije priznanja nisu mi zavrtjela glavu. Nisam uzalud jedno vrijeme čak i prestala glumiti.

“Nismo išli u kazalište zbog slave, ne zbog glavnih uloga. Nisu mogli živjeti bez njega. S umjetnicima kazališta Sovremennik (s lijeva na desno): Igor Kvasha, Pyotr Shcherbakov, Elena Kozelkova, Galina Sokolova, Oleg Tabakov, Natalya Katasheva, Nina Doroshina i Marina Neelova (1970-e). Fotografija iz osobne arhive Galine Volchek

- Zašto, usput? Uostalom, vaše filmske uloge su apsolutno nezaboravne, navedite samo sićušnu epizodu s kupcem magnetofona iz “Čuvajte se auta”, ili vučicom iz filma “O Crvenkapici”, ili nesretnom spisateljicom iz “ Jesenski maraton”...

— Zbog same ovisnosti struke o izboru redatelja, o čemu smo već govorili. Filmska karijera nije mi donijela nikakvu radost. Pa, umoran sam od igranja raznoraznih polučudovišta. Imena su im se mijenjala, ali su u suštini bili isti likovi. Napokon sam shvatio: kino, s izuzetkom, možda, filmova Grigorija Kozinceva (“Don Quijote” i “Kralj Lear.” - prim. TN), nije mi dalo ništa što bi na neki način došlo u dodir s mojim unutarnjim stanjem. . Pa sam nakon “Jesenskog maratona” odlučio: to je to, dosta je!

— Zar nije postojao trenutak kada ste stvarno osjetili svoju slavu, značaj i zbog toga osjetili ponos?

- Pa, zašto, bilo je. Jedan od najznačajnijih, najsvjetlijih događaja u mom životu bila je proizvodnja Echelona u Americi. Postao sam prvi domaći redatelj koji je dobio poziv da postavi predstavu u SAD-u. Štoviše, u najteže vrijeme - 1978., na samom vrhuncu hladni rat. Tada je odlazak iz SSSR-a na dva i pol mjeseca radi postavljanja predstave u SAD-u, pa čak i meni, nepartijcu, izgledao nešto nestvarno, nalik na čudo. Stvarno fantastično. I to mi, inače, mnogi ljudi u kazalištu dugo nisu mogli oprostiti, svi su me grizli. I bio sam nevjerojatno ponosan. Ne za sebe osobno, nego za naše kazalište, za našu zemlju.

Prije premijerne izvedbe odsvirane su dvije himne - američka i sovjetska, a na pozornici su se zavijorile zastave dviju država. U dvorani su muškarci u smokingima i dame u krznima i dekoltiranim haljinama, a među njima je i 200 kazališnih plemića, poznatih novinara koji su specijalno iz New Yorka došli u Houston. I svi su se okupili da pogledaju predstavu o tragičnom putu evakuacije ruskih žena i djece u jesen 1941. godine... Bio je to kolosalan uspjeh. Cijela dvorana je ovacijama, publika je brisala suze, vikala “Bravo!” nije prestao govoriti. Tada je organiziran luksuzni doček za osam stotina ljudi... A dan nakon premijere prvi put sam osjetio što znači pojam “probuditi se poznat”. Bilo je to nešto nevjerojatno. Sve - stvarno sve! - pisale su novine o ovoj proizvodnji. Tada sam osjetio osjećaj apsolutne sreće.

- Eh, sad bih se trebao poslužiti vašom kazališnom diplomacijom. Zatim ste više puta dolazili u Sjedinjene Države, već sa Sovremennikom?

— To je bilo mnogo kasnije, 1996. i 1997. godine. Ta su gostovanja bila nevjerojatna. Opet, nitko prije nas, dobro, osim starog Moskovskog umjetničkog kazališta 1920-ih, nije gostovao na Broadwayu. Prije perestrojke, Sovremennik je mogao putovati samo u zemlje koje su se tada zvale "narodne demokracije". I tu smo mi, jedine ruske kazališne grupe, dobile poziv i dvije godine zaredom nastupale smo u najboljim brodvejskim kazalištima u centru New Yorka. Predstavljali smo ne samo sebe, ne samo zemlju, nego - što je za mene nevjerojatno važno - ruski psihološki teatar! A bile su tu i pune dvorane, i oduševljeni prijem publike, i stotine kritika. Kao rezultat toga, Sovremennik je postao vlasnikom jedinstvene, vrlo prestižne nacionalne nagrade na području dramske umjetnosti, Drama Desk Award - prve od nebroadwayskih kazališta, budući da se nikada nije dodjeljivala strancima, uključujući čak i Engleze. Kazalište Shakespearean Globe. Posebno želim naglasiti da je glasovalo 600 (!) ljudi. Tada nisam mogla obuzdati emocije, briznula sam u plač pred svima - od prenapregnutih živaca, od radosti, od silnog ponosa.

— Galini Borisovnoj, „Sovremenniku“ i vama osobno, kao njegovom ravnatelju, mnogo je puta predviđana „finišna crta“, ali kazalište i dalje prednjači, a vi ste i dalje na čelu. Kako to radiš, koju tajnu imaš?

- Da, nema nikakve tajne. Samo mi je jako važno da naše kazalište i dalje ostane moderno kao i uvijek. Ne želim da se ljudi opuste i opuste kad dođu kod nas. Ne, neka se naprežu, brinu, razmišljaju, razmišljaju - jednom riječju, neka im duša radi. I sretan sam što u gledalištu vidim ne samo ljude koji su odrasli uz Sovremennik, nego i puno mladih ljudi, što je divno. Tako je i unutar kazališta - stalno sam u potrazi za mladim redateljima i glumcima, pozivam ih u našu trupu. I čini mi se da nije izgubljen onaj stil odnosa koji je tako davno, prije skoro 60 (!) godina, okupio nas, mlade glumce, u kreativni studio. Mislim na duh druženja, jednoumlja, kohezije, međusobne podrške, osjećaja kazališta kod kuće. Danas je uobičajeno ismijavati ga, ali uzalud.

Ispričat ću vam jedan vrlo značajan slučaj. Tijekom sovjetskih godina Sovremennik dugo nije izlazio u inozemstvo, posebno u kapitalističkim zemljama. I odjednom se ukazala prilika turneja u Švedsku. Grmljavina među čisto nebo Bio bih manje iznenađen. Svačijem veselju nema granica – nije šala posjetiti Stockholm! Svi su u veselom iščekivanju, a... neočekivana začkoljica: zaključak komisije o putovanju u inozemstvo glasi: “Gaft i Kvaša ne smiju biti pušteni!” Obavijestili su me o tome i ponudili da te glumce u predstavi zamijenim drugima. Kao, ništa strašno, uobičajena praksa. Došavši u kazalište, okupio sam trupu i rekao: “Razumijem da nitko od nas nije bio na Zapadu i svi sanjaju o tom putovanju. Međutim, pojavio se problem: dvojica naših suboraca nisu smjeli napustiti zemlju, a meni je naređena zamjena. Ali ne mogu sam preuzeti ovu odgovornost, odlučimo zajedno.” I zamislite, cijela ekipa je jednoglasno (!) glasala protiv upoznavanja, a time i protiv putovanja. Da li razumiješ?! Ali nisam čak ni imenovao imena onih "zabranjenih za putovanje". Na tome počiva Sovremennik. A mi, kao i prije, ne lažemo - to je naše načelo. Bilo je, jest, nadam se, i ostat će. Sjećam se da je svojedobno Zyama Gerdt skrenuo pozornost na to i rekao: "U Moskvi postoje dva mjesta gdje vas neće prevariti - Konzervatorij i Kazalište Sovremennik." Očigledno, Oleg Efremov nas je u početku tako snažno pokrenuo, zapalio nas je idejom, tako nadahnuto vjerovao u nas i bio tako nemilosrdno zahtjevan da je ovaj naboj još uvijek dovoljan.

— Oleg Efremov dao nam je tako snažan start, zapalio nas je idejom da je i ovaj naboj dovoljan (1977.). Foto: RIA Novosti

— U vama je samo neka neiscrpna aktivnost, naravno „perpetuum mobile“. Nije uzalud da ljudi iza scene izgovaraju vaše prezime s naglaskom na posljednjem slogu - Volchok.

— U početku ovakav izgovor prezimena nije imao nikakve veze s mojom energijom. Rezultat je to prosvjednog pokreta djece i adolescenata. Nisam želio da ljudi misle da napredujem zbog svog slavnog oca. Pa se odupirala, pa tako i na ovaj način - posvuda je svoje prezime pisala i izgovarala kao Volčok. Općenito, tada sam radio sve obrnuto, preko. Mogu vam dati vrlo tipičan primjer. Tata i ja živjeli smo u kući Sindikata kinematografa, gdje su na ulazima, kao u svakoj moskovskoj kući, bile klupe na kojima su od jutra do večeri sjedile tete - promatrači susjeda: tko, gdje, kada, s koga, zašto?.. Jednom nam je rođak došao u posjet na nekoliko dana. Ponekad smo on i ja izašli na ulicu, šetali zagrljeni i čavrljali. Imala sam oko 15 godina, odmah su se proširile glasine o mom promiskuitetu, a informacije o Pebblesinoj besramnoj aferi s odraslim tipom prenijele su mom tati. Saznavši za takvu klevetu, ja sam, uvrijeđen i ponižen, obukao očev ogrtač s velikim džepovima ukoso, kupio lubenicu, strpao je unutra i, držeći ruke kroz džepove na trbuhu, ponosno prošao pored zlih teta, potresajući njihove moralne temelje mojom "grešnom trudnoćom". Pa sam protestirao na sve moguće načine.

A što se tiče imena Volchok kao simbola moje aktivnosti, onda... Vrh se ne pokreće samostalno, on se pokreće. I hvala Bogu što su me, kako se to kaže, “upalili” i “proveli u djelo” ljudi poput mojih roditelja i svih onih s kojima me sudbina spojila.

Obitelj: sin - Denis Evstigneev (53 godine), filmski redatelj

Obrazovanje: diplomirao na Moskovskoj umjetničkoj kazališnoj školi

Karijera: glumio u filmovima: “Kralj Lear”, “Jesenski maraton”, “Čuvaj se automobila”, “Mljekar Tevye” itd. Od 1989. - umjetnički ravnatelj kazališta Sovremennik (među postavljenim predstavama: “Dvoje na ljuljački ”, “Obična povijest”, “Strmi put”, “Tri druga”, “Ešalon”, “Tri sestre”)

Foto: Persona Stars, Yatsina Vladimir/TASS

Galina je rođena u obitelji poznatog redatelja i snimatelja Borisa Volcheka i scenaristice Vere Maimine. Najpoznatiji kazališni glumci, redatelji i scenaristi ulazili su u Volchekovu kuću; od djetinjstva je djevojčica bila okružena romantikom boemskog života i blizinom umjetnosti.

U krugu prijatelja njezinih roditelja formirao se Galin pravi nordijski karakter, ali to njezini roditelji, posebice majka, tvrdoglavo nisu primjećivali. Glavno je da je moja kći dobro učila. Galya zasad nije uznemirila majku. Donosila je samo petice, dobivala svjedodžbe i nije se ni po čemu isticala. Sve dok se jednog dana moji roditelji nisu razveli.

Volchek je gajila ljutnju na majku, koja tako dugo nije vjerovala da je dijete odraslo i postalo osoba. Otac, kod kojeg je djevojčica boravila, pokušavao je nekako obuzdati njen ispoljeni oštri temperament, ali sve je bilo uzalud. Pobunivši se, buduća redateljica čak je promijenila prezime u Volchok - tako je pokušala naglasiti da više nije u vezi s roditeljima.

Ali tinejdžerske oluje, poput novog prezimena, ubrzo su postale prošlost, jer se za prijemni trebalo pripremiti. Tata, vidjevši da je odgojio skromnu, tihu osobu teškog karaktera, predložio mi je da pokušam studirati na Književnom institutu Gorki. Ali i ovdje je roditelj kasnio sa svojim savjetom: već je znala da će ući samo u Moskovsku umjetničku školu.

Tako se i dogodilo. Suočila sam tatu s činjenicom da mora obnoviti svoju garderobu za prijemni ispit. Odveo ju je krojaču, koji je izradio apsurdno odijelo s glomaznim ramenima za debelu, kompleksnu djevojku. U tom je obliku već završila dva kruga željene studijske škole kad je njezina majka saznala za njezin san o pozornici. Zabrinuta za svoju kćer, natjerala ju je da igra na sigurno i odnese i dokumente Shchuki.

Uvjereni da vide duboku provincijalku, učitelji sjede komisija za prijam, nasmijao je djevojku, no nakon audicije objavili su da je Galina primljena. Briznula je u plač i pobjegla govoreći: "Ne želim ići u Shchuku, majka me natjerala!" Također je otišla u Kazališni studio Moskovskog umjetničkog kazališta i, naravno, izabrala njega.

Evstignjejev

Već je postala jedna od popularnih studentica. Procvjetala je, naučila se šminkati i oblačiti kada je obratila pažnju na provincijskog Zhenya Evstigneeva velikog nosa s tužnim, uvijek teškim očima. Netko će kasnije reći da je za Volcheka to bila još jedna pobuna - zaljubiti se i udati za najdomaćeg, iako najtalentiranijeg tipa na tečaju.

Zhenya je tjednima hodao uokolo samo u košulji i glupim odijelima od loše tkanine, odvratno skrojenim, nemodernim i nikako ga ne ukrašavajući. I Galya je već tada shvatila: sreća nije u odjeći. A nakon vjenčanja, dotjerala je svoj osobni genij tako da je tečaj drhtao.

Evstigneev se odmah transformirao kada su u pitanju modni predmeti. Od pečata provincijalizma nije ostao ni trag. Odijela su mu pristajala kao salivena, hod mu se promijenio, stekao samopouzdanje, a lagani nemar dao mu je šarm.

Mudra žena

Međutim, dramatične promjene u izgledu nisu zabrinule Volchekove roditelje. Znali su da je mladić, prvo, sedam godina stariji od njihove kćeri, a drugo, već je prije odlaska u kazalište radio kao mehaničar i glodalica. Iza duše - ništa, kakva je budućnost potpuno nepoznata!

Mladi su počeli živjeti s Volchekovim roditeljima. No za svog jedinca poželjeli su drugačiji udio. Počeli su skandali. Nakon sljedećeg, mladi su jednostavno pokupili svoje stvari i otišli iz stana, u nepoznato. Dva dana smo noćili na kolodvorima, a onda smo našli malu jeftinu sobu i preselili se tamo.

Volchek i Evstigneev živjeli su u ljubavi i slozi dugih devet godina. Za to vrijeme rodili su Galininog jedinog sina Denisa, koji je sada postao redatelj. Ali nisam mogla zadržati svog muža. Evgeny ima novu ženu.

Prolazila je kroz težak razvod. Srećom, u tom su razdoblju oboje glumili u filmovima u kojima je trebalo igrati ljubav. Ali prava ženska mudrost se Volcheku ne može oduzeti. Uspjela je ostati u prijateljskim odnosima sa svojim ljubavnikom, iako bivši muž do kraja svojih dana.

Profesor

Sovremennik je brzo postao popularan i počeo s turnejama. Jednog dana trupa je otišla u Murmansk, a nakon predstave Volchek je postao nehotični svjedok razgovora između gledatelja i Igora Kvashe. Rekao je da je sama produkcija smeće. Osim što je Tabakov odigrao dobro.

Ispostavilo se da je izbirljivi kazalište moskovski znanstvenik, profesor građevinskog instituta Mark Abelev, koji je zbog posla završio na nekoliko dana u Murmansku. U glavnom gradu se sprijateljio s Kvašom i bio je pozvan na večeru.

Galina se već spremala navečer ukrstiti koplja s njim u verbalnom dvoboju, no nakon što je malo popričala, ohladila se. Šarmantan muškarac, koji podsjeća na Pierrea Bezukhova, šalio se nekako posebno suptilno. Galini se definitivno svidio!

... i svidjela mu se Galina. Bilo mu je stalo jednako toplo i velikodušno kao što se smijao. Davao je cvijeće, podržavao i slušao, kupio Galini skupu bundu od astrahana i sprijateljio se s malim Denisom. Volchek je bila očarana i, naravno, pristala se udati za njega. S jedne strane osjećala se obavijena brigom, ali je s druge strane osjećala i ubode ljubomore.

Nitko sada neće reći je li Volchek bio sklon aferama sa strane ili je Abelev poludio bez ikakvog razloga. Samo jednog dana pronašao je svoju voljenu u restoranu s glumcem Georgijem Tovstoganovim. Poslao je konobara da pozove Galinu u predsoblje i odveo svoju ženu kući.

Volodja

Mučila ju je ljubomora, ne čudi što je počela obraćati pažnju na druge muškarce. Ostavila je Marka zbog znanstvenika po imenu Vladimir. U vrijeme sastanka imao je i obitelj, ali oboje su odlučili žrtvovati svoje zakonite polovice radi zajedničke sreće.

Prema riječima njezinih prijatelja, Volchek je istinski voljela svog fizičara. Gorjela je svaki put kad bi vidjela da čovjekova duša još čezne za tom obitelji u kojoj su žena, djeca, poznati način života.

Osim toga, Volodjina majka je bila jako bolesna, pa su njihovi susreti bili rijetki. Užasno je patila od pomisli da njezin voljeni muškarac laže, i, rekavši da bi trebao provesti večer sa svojom majkom, otišao je svojoj ženi. Na kraju više nije mogla izdržati i rastrgala ga je. začarani krug sebe.

U jednom od intervjua, Galina Borisovna rekla je da mu je izravno zabranila da dolazi i zove, a također je predvidjela da će Volodja platiti za svoju odluku da ostane sa svojom obitelji cijeli život i smatrati svoju ženu krivom. Kažu da se dogodilo ovo: muškarac nije mogao oprostiti svojoj zakonitoj ženi rastanak s voljenim.

Sada Volchek kaže da se prodala u ropstvo kazalištu, i to je istina. Prekrasne produkcije koje se trenutno prikazuju u Sovremenniku, kao i prava kruna briljantnih umjetnika, zasluga su Galine Borisovne.

U 60. godini sinu je najavila da planira živjeti sama i zahtijevala poštovanje te odluke. Na kraju, redatelj se treba odmoriti od publike kako bi se uvijek iznova vraćao u kazalište i davao nove dojmove, misli, osjećaje...