Što je balada? Umjetnička obilježja i glavna obilježja engleske narodne balade

I. Andronnikov. “Zašto sam tako povrijeđen i tako tužan...” I turobno si sakrila svoje misli, I izašla k nama sa smiješkom na usnama. Pjesnik besmrtan i uvijek mlad." Pjesnikovo djetinjstvo. Arakčejev. Samoća je društveno uvjetovana, generirana mračnim i zagušljivim vremenom, ranim sirotovanjem. “Ne, nisi ti ta koju volim tako strastveno.” “Ostavi svoje nepotrebne brige.” "Kad se požutjelo polje uzburka." O prirodi. O domovini. Cilj: razumjeti podrijetlo Lermontovljevog stvaralaštva. “Ne vjeruj sebi...” Filozofske pjesme. "Volim svoju domovinu, ali čudnom ljubavlju..."

“Balada V.A. Žukovskog Svetlana” - Vasilij Andrejevič Žukovski. Balada V.A. Žukovskog "Svetlana". Karakteristične značajke žanra balade. Prisutnost osnove zapleta, zapleta. Moralistički zaključak. Intenzivno dramatično, tajanstveno odn fantastična priča. Simbolička priroda prostora i vremena. Izložba Početak Razvoj radnje Vrhunac Razrješenje. Lekcija književnosti u 9. razredu Autor: učiteljica ruskog jezika i književnosti Kirpitneva L.B. A. S. Puškin. Često (ali ne nužno) prisutnost folklornog podrijetla.

“Gogoljeva lekcija mrtvih duša” - priča. A. P. Čehov. Priča. Provjerimo vaše znanje. Svetly, 2009. Poglavlje? Lekcija iz književnosti za 9. razred. A. S. Puškin. Plan učenja. Rad sa stolom. Roman. Bilješke s putovanja.

“Dante Alighieri” - Ljubav... Život i stvaralaštvo. Zadnjih godina. Dante Alighieri. Cilj. Rođenje. @ OU Srednja škola br. 23, grad Rybinsk, Jaroslavska regija, 2007. (enciklopedijska natuknica). Kako se zvala ljubav Alighierijeva života? Godine života Dantea Alighierija... Stvaralaštvo. Studije. Koje je godine Dante osuđen na progonstvo iz zemlje i Smrtna kazna? Rođen u svibnju ili lipnju 1265. u Firenci. Oštra kazna. Svjetska slava.

“S.P. Sysoy” - Sjećam se svega što je moja majka rekla, i jednostavno ne mogu živjeti drugačije. S. Sysoy. "Najdraži od svih su rodni krajevi." S čvrstom vjerom u pobjedu svoje voljene zemlje, vojnici su marširali naprijed protiv neprijatelja. "Moje molitve i moja ljubavi." Ti si mi dar od sudbine, Miris nježnih ruža. “O ljubavi, sudbini i vječnosti, “Domovina po imenu pamti.” Proučiti principe analize i interpretacije pjesničkog teksta.

"Tyutchev i Fet" - Koji su drugi osjećaji izraženi u pjesmi? Kakva je osobnost svakog pjesnika? "Kakva noć!" 9. razred. Koje su značajke pjesničkog jezika svake pjesme? Razmotrite temu, ideju, kompoziciju, kretanje pjesničke misli u djelima. Pred nama su dvije pejzažne skice. Zabilježimo vrijeme pisanja. Čitanje pjesama. Kakvi se osjećaji javljaju nakon čitanja pjesme? Komparativna analiza pjesama " Ljetna večer"F. I. Tyutchev i "Kakva noć" A. A. Feta.

Ciljevi (za nastavnika):

1. Stvoriti uvjete da se analitičkim čitanjem utvrde značajke balade kao lirsko-epske vrste;

2. Učiti djecu korištenju metajezika pri analizi teksta;

3. Nastaviti s radom na tehnikama izražajnog čitanja;

Ciljevi (za djecu):

1. Analitičkim čitanjem razumjeti što je balada kao lirska vrsta;

2. Ovladati značajkama i vrstama balada;

3. Ponoviti teorijsko-književne pojmove: ep, lirika, epigraf, partitura i dr.;

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Sat književnosti u 6. razredu na temu “Balada kao lirsko-epska vrsta i njezine značajke.”

Ciljevi (za nastavnika):

1. Stvoriti uvjete da se analitičkim čitanjem utvrde značajke balade kao lirsko-epske vrste;
2. Učiti djecu koristiti metajezik pri analizi teksta;
3. Nastaviti rad na tehnikama izražajnog čitanja;
4. Razvijati samostalnost u učenju, aktivan položaj čitanja;

Ciljevi (za djecu):

1. Analitičkim čitanjem razumjeti što je balada kao lirska vrsta;
2. Ovladati obilježjima i vrstama balada;
3. Pregledati teorijsko-književne pojmove: ep, lirika, epigraf, partitura i drugo;

Tijekom nastave.

1. Postavljanje ciljeva.

Riječ učitelja:

Dragi momci! Danas ćemo se u lekciji upoznati s nevjerojatnim, jedinstvenim i vrlo zanimljivim žanrom u književnosti koji se zove balada.

Što je poznato? (Ništa). Tim će razgovor biti zanimljiviji.

Dakle, da vidimo koje ciljeve danas moramo postići?

II. Predkomunikacijski.

Rad s epigrafom.

Obratite pažnju na ploču, ovo su epigrafi koje sam pripremio za današnju lekciju.

(Učenik čita) Dragocjene legende iz mračne davnine...

M.Yu. Ljermontova.

A kobne strasti su posvuda...

KAO. Puškina.

Što je epigraf? Čemu služi? Kako nam ovi epigrafi pomažu razumjeti baladu?

Što možemo reći o ovom žanru, oslanjajući se samo na epigraf, a da ne znamo ništa o baladi?

(Antički žanr; emocionalno.)

Učiteljeva riječ

Sam pojam "balada" vrlo je star, a nastao je zajedno s prvim lirskim djelima u teškim vremenima srednjeg vijeka. U prijevodu, ovaj izraz znači "pjesma za ples". Balade su stvorili narodni pripovjedači na temelju legendi i mitova, djela antičkih pisaca i istinitih događaja.

Koji epigraf odražava ono što ste upravo čuli? (Prvi)

A drugo? (Misterija)

Pa, danas morate sami riješiti ovu zagonetku.

III. Komunikativan.

Razgovor

Pažljivo pročitajte temu. Mislite li da će nam biti lako započeti razgovor?

Jesu li svi pojmovi jasni? Pronađite one riječi (riječi) koje bi vam mogle biti barem nekako razumljive ili poznate? (liroepski)

Od kojih se poznatih riječi sastoji cijeli pojam?

lirski ep

Na što vas ovo podsjeća?

(dva književna roda)

lirika ep

(emocije, osjećaji) (zaplet, junak)

Može li se sada, znajući značenje dviju riječi, reći što znači liroepski? U parovima samostalno formulirajte pojam.

Tko je spreman donijeti zaključak? (Odgovori nekih učenika uz dopune i ispravke druge djece)

Prvi rezultat.

Tako: Lirsko-epske vrste- to su djela koja spajaju obilježja lirike (emotivnost) i epike (zapletni sadržaj).

Otvorimo bilježnice, zapišimo temu, vokabular: lirsko-epske vrste.

Učenici sami zapisuju definiciju, 2 osobe je ponovno izgovaraju za kontrolu, a zatim se provjeravaju prema bilješci nastavnika koja se pojavljuje na ploči ili računalu.

Idemo dalje. Sada ću vam pročitati narodnu lirsku baladu “Leti gavran na gavrana...” Nakon čitanja ćemo zajedno porazgovarati o djelu, istaknuti značajke, ali sada (tijekom mog čitanja) vaš je zadatak složiti partituru pjesme. balada.

Prisjetimo se što za to treba učiniti, čega se trebamo sjetiti?

b) logički naglasci;

c) pauze, odsutnost pauza;

d) interpunkcijski znakovi.

Razotkrivanje percepcije.

Sviđa mi se?

Koje je emocije izazvala pjesma? Kakve osjećaje i asocijacije ste imali? Kojom riječju biste opisali ovaj rad? (Tuga, sažaljenje.)

Jesu li sve riječi jasne?

Rad na vokabularu na slajdu. Djeca čitaju.

Rakita - drvo ili grm obitelji vrba, obično raste uz obale rijeka.

Posjetiti

1. Posjetite nekoga koga dugo niste vidjeli, o kome dugo ništa ne znate. Na primjer: posjetiti rodbinu.

2. Saznaj putem glasina.

Na primjer: provjeriti dolazak prijatelja?

U kojem se smislu ovdje koristi riječ "posjetiti"?

Obratite pažnju kojem stilu ova riječ pripada (kolokvijalno)

Zapamtimo ovo, pa ćemo se tome vratiti.

Što smo vidjeli u ovoj baladi iz epa i iz lirike (emocije u percepciji)

Postoji li zaplet (događaj)? Koji?

O čemu govori balada? (Heroj je ubijen.)

Kako znamo za ovo?

(Gavran na vranu u dijalogu.)

Što je dijalog?

Koje mjesto u baladi zauzima dijalog?

Koliko katrena ima u djelu?

Koliko ih je predviđeno za dijalog?

Dakle, što mislite koji je smisao dijaloga?

Učenici izvode zaključke:

U dijalogu saznajemo o događaju, on je osnova radnje, iz njega

saznajemo što se dogodilo s junacima.

Izvedimo zaključak (Dijalog je osnova balade; u njemu se radnja razvija)

Zaista, ljudi, dijalog u baladi je osnova zapleta! Zaplet, u biti, kao da je zamijenjen dijalogom, koji ga razvija. Iz tog razloga karakteristična značajka prepoznajemo baladu.

6) - Dakle, glavni događaj je poznat.

Tko zna za ovaj događaj? (Ždrebica, sokol, gazdarica)

Ništa ti ne smeta?

Čudan niz svjedoka, čini mi se?

Zašto imam taj osjećaj?

Ponovno pročitajte posljednji katren! (Domaćica zna.)

Gdje? Koga onda čekamo?

Rasprava. Tko se ne slaže, tko misli drugačije?

S kim simpatizira? Osuđuje li nekoga?

Kako nam prenosi svoje emocije?

Što znači umjetnički izraz On

Koristi li ga? Za koju svrhu? (Anafora, sintaktički paralelizam, inverzija, dijalog (i ovdje riječ kolokvijalni stil)).

Koja je ideja djela?

Rasprava. Zaključak.

Ideja:

Ideja je, ljudi, da u životu ima tragedija na svakom koraku.

U čemu je tragedija heroja?

A). Počinjeno je ubojstvo, osoba je ubijena. Ljudi su prekršili Božji zakon "ne ubij".

B). Vlasnica je vjerojatno kriva, ali njezina tragedija leži iu činjenici da je ona, podlegla strastima, prisiljena to učiniti, inače neće moći biti sa svojim voljenim!

U). Tragedija je u tome što su obje strane u pravu (i ljubavnica ima pravo na sreću, i onaj koji ju je oženio ima pravo na život, a ponekad nema izlaza).

Ali vratimo se našim značajkama.

Možete li navesti još koju značajku balade?

Sjetite se što vas je natjeralo da tako žustro raspravljate o ovom malom djelu (nerazumljivost, tajanstvenost)

Možemo li reći da sve u potpunosti razumijemo? Jeste li razumjeli događaje?

s čime je ovo povezano? (s tajnom)

Tako Uistinu, u baladi uvijek postoji određena tajna, pa je radnja strukturirana kao otkriće, prepoznavanje određene tajne, koja, čak i ako ostane izvan djela, uvijek zaintrigira čitatelja, drži ga u neizvjesnosti, tjera na zabrinutost. , brini, misli.

I to je još jedno obilježje balade.

Jeste li znali da balada kao žanr ima nekoliko varijanti?

Gdje i kada smo već govorili o raznolikosti žanra? (priča, novela, 5. razred)

Sjetite se koje žanrovske vrste poznajete? (Ljubavni, humoristični, fantastični, avanturistički, povijesni, društveni, svakodnevni itd.)

Sada saznajmo koje vrste žanrova ima balada.

Izvedba uvježbane djece.

Nakon čitanja djela koje je predložio učitelj, analizirajući naslov, radnju i postupke likova, došli smo do zaključka da balada postoji u sljedećim vrstama:

Herojski

Povijesni

Ljubav

magija

Strip

I to je 4. obilježje balade. Nisam rezervirao koji su 1., 2. i 3.

Tko se sjeća? SažmimoProvjerimo vašu pozornost.

Formulirajte sve značajke balade!

Tko je pažljiviji? A tko će dodati, argumentirati, pojasniti?

Dakle, zapišite sve 4 karakteristike u svoju bilježnicu.

A). Spajaju se obilježja epike i lirike.

B). Dijalog je osnova balade, on razvija radnju.

U). Misterij je osnova zapleta.

G). Postoje različite vrste.

Zapišite sve u svoju bilježnicu i provjerite na slajdu..

III.Postkomunikacijski

Završavajući naš razgovor, vratimo se epigrafima. Razmišljate li sada koja od njih najtočnije odražava vašu ideju balade? (Drugi; oba)

Sada čitajmo izražajno, zapamtimo rezultat, cijeli naš razgovor.

Koju vrstu čitanja je bolje odabrati? (Po ulogama.)

Koliko će čitača biti potrebno? (Tri.)

Koji je odlomak najteži? Što trebate zapamtiti kada ga čitate.

Ima li zainteresiranih?

Čitanje po ulogama.

Dogodilo se? Tko je u svom čitanju uspio bolje dočarati dramatičnost situacije? Što biste savjetovali čitateljima?

Odraz.

Pa, rezimirajmo lekciju. O čemu su pričali? Što ste novo naučili? Jesmo li postigli ciljeve naše lekcije? Jeste li sve saznali? Ili možda još uvijek imate pitanja za mene? Možda nešto nije jasno?

(Što je balada?)

Domaća zadaća.

Naravno, napravio sam to namjerno, upravo zato što sam samouvjeren nakon današnjeg dana. U ovoj lekciji možete sami definirati pojam balada.

Ovo će biti tvoja domaća zadaća.

a) Otvorite svoje dnevnike i zapišite ih!

Izraz "balada" dolazi od provansalske riječi i znači "pjesma za ples". Balade su nastale u srednjem vijeku. Po podrijetlu balade su vezane uz predaje, narodne legende, a spajaju obilježja priče i pjesme. Mnoge balade o narodnom heroju po imenu Robin Hood postojale su u Engleskoj u 14. i 15. stoljeću.

Balada je jedan od glavnih žanrova u pjesništvu sentimentalizma i romantizma. Svijet u baladama djeluje tajanstveno i zagonetno. Predstavljaju svijetle heroje s jasno definiranim likovima.

Tvorac žanra književna balada postao Robert Burns (1759-1796). Temelj njegove poezije bila je usmena narodna umjetnost.

Čovjek je uvijek u središtu književnih balada, ali pjesnici 19. stoljeća koji su se odlučili za ovaj žanr znali su da ljudske moći ne daju uvijek priliku odgovoriti na sva pitanja i postati apsolutni gospodar svoje sudbine. Stoga su književne balade često zaplet pjesme o kobna sudbina, primjerice, balada “Šumski kralj” njemačkog pjesnika Johanna Wolfganga Goethea.

Tradiciju ruske balade stvorio je Vasilij Andrejevič Žukovski, koji je napisao kao izvorne balade("Svetlana", "Eolska harfa", "Ahilej" i dr.), te prevoditelji Burgera, Schillera, Goethea, Uhlanda, Southeya, Waltera Scotta. Ukupno je Žukovski napisao više od 40 balada.

Aleksandar Sergejevič Puškin stvorio je balade kao što su “Pjesma proročkog Olega”, “Mladoženja”, “Utopljenik”, “Gavran leti na gavrana”, “Bio jednom jedan siromašni vitez...” . Njegov ciklus “Pjesme zapadnih Slavena” također se može svrstati u žanr balade.

Mihail Jurijevič Ljermontov ima neke balade. Ovo je "Cepelin" iz Seydlitza, "Morska princeza".

Aleksej Konstantinovič Tolstoj također je koristio žanr balade u svom radu. Svoje balade na teme iz rodne antike naziva epovima ("Aljoša Popovič", "Ilja Muromec", "Sadko" i dr.).

Čitavi dijelovi njihovih pjesama nazivani su baladama, a A. A. Fet, K. K. Slučevski, V. Ja. Brjusov slobodnije su koristili ovaj izraz. U svojim “Ogledima” Brjusov, govoreći o baladi, ukazuje samo na dvije svoje balade tradicionalnog lirsko-epskog tipa: “Otmica Berte” i “Gatanje”.

Nekoliko komičnih baladnih parodija ostavio je Vl.Solovjev (“Tajanstveni sekston”, “ Jesenska šetnja Vitez Ralph" i drugi).

Zbivanja u burnom 20. stoljeću ponovno su oživjela žanr književne balade. Balada E. Bagritskog "Lubenica", iako ne pripovijeda o burnim događajima revolucije, rođena je upravo iz revolucije, romantike tog vremena.

Značajke balade kao žanra:

prisutnost zapleta (postoji vrhunac, početak i rasplet)

spoj stvarnog i fantastičnog

romantičan (neobičan) krajolik

misteriozni motiv

zaplet se može zamijeniti dijalogom

kratkoća

spoj lirskog i epskog načela

Značajke žanra balade u djelima V. A. Žukovskog

V. A. Žukovski upoznao je ruskog čitatelja s jednim od najomiljenijih žanrova zapadnoeuropskih romantičara – baladom. I premda se žanr balade u ruskoj književnosti pojavio mnogo prije Žukovskog, on joj je dao poetski šarm i učinio je popularnom. Štoviše, spojio je poetiku baladnog žanra s estetikom romantizma, pa se kao rezultat toga baladni žanr pretvorio u najkarakterističnije obilježje romantizma.

Što je balada? A zašto je baš ovaj žanr privukao Žukovskog? Balada je kratka poetska priča pretežno herojsko-povijesne ili fantastične prirode. Prikaz naglašene fabule u baladi je lirski obojen. Žukovski je napisao 39 balada, od kojih je samo pet izvornih, a ostale su prijevodi i obrade.

Početkom XIX stoljeća. Žukovski je razočaran životom, njegova duša pati od neispunjene sreće s voljenom djevojkom, s ranih godina neprestano osjeća gorčinu društvene nejednakosti. Stalno se suočava s društvenim problemima. To je dekabristički pokret, koji je prisiljen promatrati s dva gledišta: i kao prijatelj mnogih dekabrista i ljudi iz njihova kruga, i kao dvorska osoba bliska kraljevska obitelj. Sve je to potaknulo Žukovskog da krene putem etičkih rješenja gorućih problema. Žukovski se od samog početka svog baladnog stvaralaštva borio za moralno čistu ličnost.

Glavna tema njegovih balada je zločin i kazna, dobro i zlo. Stalni junak balada - jaka osobnost koja je odbacila moralna ograničenja i ispunjava svoju osobnu volju usmjerenu na postizanje čisto sebičnog cilja. Prisjetimo se balade “Warwick” - originalnog prijevoda istoimene balade Sau-tija. Warwick je preuzeo prijestolje, ubivši svog nećaka, zakonitog nasljednika prijestolja. A sve zato što Warwick želi vladati.

Prema Žukovskom, zločin je uzrokovan individualističkim strastima: ambicijom, pohlepom, ljubomorom, sebičnim samopotvrđivanjem. Čovjek se nije uspio obuzdati, podlegao je strastima, a njegova moralna svijest se pokazala oslabljenom. Pod utjecajem strasti čovjek zaboravlja svoju moralnu dužnost. Ali glavna stvar u baladama nije čin zločina, već njegove posljedice - kazna osobe. Zločinca u baladama Žukovskog ljudi u pravilu ne kažnjavaju. Kazna dolazi od čovjekove savjesti. Tako u baladi “Dvorac Smalholm” nitko nije kaznio ubojicu baruna i njegove žene, oni dobrovoljno odlaze u samostane jer ih muči savjest. Ali samostanski život im ne donosi moralno olakšanje i utjehu: žena je tužna, ne voli je Bijelo svjetlo, a barun “zazire od ljudi i šuti”. Počinjenjem kaznenog djela sami sebi uskraćuju sreću i radosti života.

Ali čak i kada se zločincu savjest ne probudi, kazna ga ipak stiže. Prema Žukovskom, dolazi kao iz same dubine života. Savjest šuti u pohlepnom biskupu Gattonu, koji je spalio štalu s gladnom sirotinjom i s ciničnim zadovoljstvom pomislio da je gladni kraj oslobodio pohlepnih miševa (balada “Božji sud nad biskupom”).

“Priroda je u baladama Žukovskog pravedna, a ona sama preuzima funkciju osvete – za zločin: rijeka Avon, u kojoj se utopio mali prijestolonasljednik, izlila se iz korita, izlila, a zločinac Warwick utopio se u bijesni valovi.Miševi su započeli rat protiv biskupa Gattona i ubili ga.

U baladnom svijetu priroda ne želi u sebe upiti zlo, sačuvati ga, ona ga uništava, zauvijek odnosi iz svijeta postojanja. Baladni svijet Žukovskog tvrdi: u životu se često vodi dvoboj između dobra i zla. Na kraju, dobrota, visoko moralno načelo, uvijek pobjeđuje), JjbcV pp Žukovskog je pravedna odmazda. Pjesnik čvrsto vjeruje da će podlo djelo sigurno biti kažnjeno. A glavna stvar u baladama Žukovskog je trijumf moralnog zakona.

Posebno mjesto među djelima Žukovskog zauzimaju balade posvećene ljubavi: “Ljudmila”, “Svetlana”, “Eolska harfa” i druge. Pjesniku je ovdje glavno smiriti i uputiti na pravi put zaljubljenu osobu koja je doživjela ljubavnu tragediju. Žukovski i ovdje zahtijeva obuzdavanje sebičnih želja i strasti.

Ovu nesretnu Ljudmilu okrutno osuđuju jer se prepušta strasti, želji da pod svaku cijenu bude sretna sa svojim dragim. Ljubavna strast i gorčina gubitka zaručnika toliko je zaslijepe da zaboravlja na svoje moralne dužnosti prema drugim ljudima. Žukovski romantičarskim sredstvima nastoji dokazati koliko je nerazumna, pa čak i opasna za čovjeka ova sebična želja za vlastitom srećom usprkos svemu:

Lijes, otvoren;
živjeti u potpunosti;
Dvaput u srce
ne voljeti.

Ovako izbezumljena od tuge uzvikuje Ljudmila. Lijes se otvara i mrtvac uzima Ljudmilu u naručje. Heroinin užas je strašan: oči joj se kamene, oči blijede, krv joj se ledi. I više nije moguće vratiti život koji je tako nerazumno odbacila. Ali strašna balada Žukovskog je životna. Pjesnik daje prednost stvaran život, unatoč činjenici da šalje teške kušnje osobi.

Balada "Svetlana" radnjom je bliska "Ljudmili", ali i duboko drugačija. Ova balada slobodna je obrada balade njemačkog pjesnika G. A. Burgera “Lenora”. Pripovijeda kako se djevojka čudi svome mladoženji: otišao je daleko i dugo ne šalje vijesti. I odjednom se pojavljuje u šarmantnom snu inspiriranom proricanjem sudbine. Dragi zove mladu da se udaju, jure kroz mećavu na bijesnim konjima. Ali mladoženja se iznenada pretvara u mrtvaca i gotovo odvlači mladenku u grob. Međutim, sve završava dobro: dolazi do buđenja, mladoženja se pojavljuje u stvarnosti, živ, i održava se željeno, radosno vjenčanje. Žukovski ide daleko od izvornika, uvodeći nacionalni ruski okus u baladu: on uključuje opis proricanja sudbine u "večernji Bogojavljenja", znakove i običaje:

Jednom navečer na Bogojavljenje
Djevojke su se čudile:
Cipela iza kapije.
Skinuli su ga s nogu i bacili,
Ispod prozora je lopatom nabacan snijeg
Poslušao, nahranio
Brojanje pilećeg zrna,
Utopljen je žarki vosak,
U zdjelu sa čista voda
Položili su zlatni prsten,
Smaragdne naušnice,
Bijele ploče raširene
I nad zdjelom su skladno pjevali
Pjesme su nevjerojatne.

Pjesnik reproducira privlačan i graciozan djevojački svijet u kojem su značajne cipela, smaragdne naušnice i zlatni prsten.

Balada nije samo govorila o jednoj epizodi iz života mladog bića, već ju je predstavila unutrašnji svijet. Cijela balada je puna života, pokreta, unutarnjeg i vanjskog, neke djevojačke vreve. Svetlanin duhovni svijet također je pun pokreta. Ona ili odbija igre krštenja, ili pristaje pridružiti se gatarama; ona se i boji i nada da će dobiti željenu vijest, a u snu je obuzimaju isti osjećaji: strah, nada, tjeskoba, povjerenje... u mladoženju. Njezini osjećaji su izuzetno intenzivni, njezini osjećaji su pojačani, njezino srce reagira na sve. Balada je napisana u ubrzanom ritmu: baladni konji jure, djevojka i konjušar žure prema njima, a njoj se srce kida.

Zanimljiva je i shema boja u baladi “Svetlana”. Cijeli tekst prožet je bijelom bojom: to je, prije svega, snijeg, čija se slika pojavljuje odmah, od prvih redaka, snijeg o kojem Svetlana sanja, mećava nad saonicama, mećava svuda okolo. Slijedi bijeli rubac kojim se proriče sudbina, stol prekriven bijelim stolnjakom, snježnobijela golubica, pa čak i snježna plahta kojom se prekriva mrtvac. Bijela boja povezana je s imenom heroine: Svetlana, svjetlo, i: slično - bijelo svjetlo. Žukovski ovdje bijela boja, nedvojbeno, simbol čistoće i nevinosti.

Druga kontrastna boja u baladi nije crna, nego tamna: tamna je u ogledalu, tamna je daljina ceste kojom jure konji. Crna boja strašne baladne noći, noći zločina i kazne, u ovoj je baladi ublažena i rasvijetljena.

Tako, Bijeli snijeg, mračna noć i svijetle točke svijeća ili očiju - to je svojevrsna romantična pozadina u baladi "Svetlana".

A ipak je čar balade u slici mlade ljubavnice Svetlane. Njeni strahovi su raspršeni, nije bila ništa kriva. Ali pjesnik je, vjeran svojim etičkim načelima, upozorio mlado stvorenje na porok molitvenih saga. Vjera u providnost pretvara se u vjeru u život:

Nasmiješi se ljepotice moja,
Na moju baladu
U njemu su velika čuda,
Vrlo malo zaliha.
Evo mog osjećaja balada:
« Najbolji prijatelj nama u ovom životu -
Blagoslov tvorca rukavca:
Ovdje je nesreća lažan san;
Sreća se budi.”

Dakle, na primjeru najboljih i glavnih balada V. A. Žukovskog, pokušali smo analizirati osnovne principe žanra balade.Mora se reći da su se nakon Žukovskog ruski pisci aktivno okrenuli ovom žanru: to je „Pjesma“ A. S. Puškina proročkog Olega” (1822.), te M. Yu.Lermontov “Zračni brod” (1828.), “Sirena” (1836.) i A. Tolstoj “Vasilij Šibanem” (1840.).

S vremenom je žanr obrastao klišejima, što je dovelo do brojnih parodija: “Njemačka balada” Kozme Prutkova (1854.) parodija je Schillerove balade u prijevodu Žukovskog “Vitez od Togenvurga”. Godine 1886. nekoliko je parodija i balada napisao Vl. Solovjev: “Vizija”, “Tajanstveni Sexton”.

Riječ "balada" dolazi od francuske riječi "ballade", a ona pak od kasnog latinskog "ballo" - "ples". Žanr balade razvio se u srednjem vijeku. U početku se tako zvala narodna plesna pjesma; tada su se raširile balade koje govore o zločinima, krvavim obračunima, nesretnoj ljubavi i sirotištu. Razvoj baladnih zapleta odvijao se u dva glavna smjera: zapleti herojsko-povijesne prirode pokazali su se izuzetno produktivnim; Paralelno s njima razvijali su se zapleti ljubavne tematike. U stvarnosti nije postojala jasna granica između ove dvije skupine. Često su se ispreplitali herojski i ljubavni zapleti, upijajući bajkovite folklorne motive, katkad komično interpretirane, poprimajući neke specifičnosti vezane uz mjesto nastanka ili postojanja ove ili one balade.

Herojske balade su se razvile kada su vremena mitova, legendi i epskih junaka bila stvar daleke prošlosti. Junačke balade temelje se na konkretnim povijesnim događajima, koji se u većoj ili manjoj mjeri mogu pratiti u svakoj od njih, što daje pravo da ih nazovemo herojsko-povijesnim.

Ljubavne balade činile su najveću skupinu. Jesu li one samo o ljubavi? Radije je riječ o ljubavnim jadima, nebrojenim opasnostima i preprekama koje su ljubavnike čekale na svakom koraku u tim davnim vremenima.

Ovo je bila balada u srednjem vijeku. S razvojem drugih književnih vrsta balada je nestala u drugom planu i nije uživala široku popularnost.

U 18. stoljeću došlo je do oživljavanja ovog žanra. Razlog tome bila je nevjerojatna liričnost i plastičnost balade: ona spaja povijesno, legendarno, strašno, tajanstveno, fantastično i smiješno. Možda su se zato baladi okrenuli S. Coleridge, G. Burger, F. Schiller, I.V. Goethe, R. Burns, W. Scott, A. Mickiewicz. Ti su pisci ne samo oživjeli ovaj žanr, već su mu pronašli i nove izvore, predložili nove teme i zacrtali nove trendove. Što su oni bili, moramo razmotriti na primjeru I.V. Goethea, F. Schillera, R. Burnsa i W. Scotta.

Veliki njemački književnik i znanstvenik, klasik njemačke i svjetske književnosti Johann Wolfgang Goethe (1749–1832) bio je veliki majstor lirike. Ovdje se osobito jasno pokazala raznolikost pjesnikovog genija. Ovladao je najrazličitijim oblicima stiha i pjesničkog stila: filozofska lirika, narodne pjesme; ima antički ciklus “Rimske elegije”, istočni ciklus “Zapadno-istočni divan”. Goethe se često obraćao baladi i bio inicijator njezina oživljavanja.

Rane Goetheove balade iz doba Sturm und Drang (“Stepska ruža”, 1771., “Kralj Fule”, 1774. i dr.) stilom i načinom bliske su narodnoj pjesmi s pretežito emocionalnim utjecajem i lirskom, ljubavnom tematikom. Balade prijelaznog razdoblja (»Ribar«, 1778., »Šumski kralj«, 1782.) već se donekle udaljavaju od jednostavnosti kompozicije narodnog pjesničkog stila, ali zadržavaju opći lirski karakter: njihove teme crpe se iz folklora, ali se koriste za izražavanje modernog, romantično obojenog osjećaja prirode. Balade kasnijeg razdoblja (»Korintska nevjesta«, »Bog i bajadera« itd. 1797.) opsežne su i složene pripovjedne kompozicije, male pjesme u kojima specifičan narativni zaplet postaje tipičan slučaj, utjelovljuje opću moralnu i filozofsku ideju ; Takvoj klasičnoj tipizaciji i objektivnosti pridonosi visok stil, lišen subjektivne emotivne obojenosti, te uporaba složenih strofičnih oblika kao metode metričke stilizacije.

U Goetheovim baladama svakako ima nečeg tajanstvenog, poučnog, strašnog, rjeđe i smiješnog. Mnoga od njih napisana su u tradiciji strašne sumorne balade (na primjer, “Pied Piper”, “The Forest King”, “The Corinthian Bride” prožimaju senzacije noćnih strahova). Ali postoje i djela čiji je motiv afirmacija zemaljskih radosti; ni proricanje sudbine ni traženje blaga neće donijeti sreću, ona je u ljubavi, u prijateljstvu, u samoj osobi.

U Goetheovim baladama spojeno je fantastično i nevjerojatno, strašno i smiješno, ali sve je to uvijek prožeto jasnom mišlju, sve logično slijedi jedno iz drugoga – i odjednom dolazi do neočekivanog tragičnog završetka. Ogoljenost osjećaja, tako karakteristična za folklorna djela, drugo je važno svojstvo Goetheovih balada.

Goethea je dugo zanimala antička umjetnost. Zato su glavni izvori njegovih balada drevni mitovi, legende i predaje. Ali Goethe humanizira stvarnost, čak i prirodi daje stvarna svojstva, koristeći tehniku ​​prisile. Tako je rezultat cjelovito dramsko djelo u kojem je sve važno, pa i najmanji detalj igra svoju ulogu.

Goetheove balade poznajemo iz prijevoda V.A. Žukovski, F.I. Tyutcheva, B.L. Pasternaka, koji su mogli jasno prenijeti emocionalno raspoloženje, jedinstvenu atmosferu i boju koju je stvorio Goetheov genij. Kasnije su njegova djela prevodili romantičari (Venevitinov), pjesnici "čiste umjetnosti" i pjesnici simbolisti.

Jedno od vodećih mjesta zauzima baladni žanr u djelu drugog njemačkog pisca - Friedricha Schillera (1759–1805). Schiller se tom žanru obratio istodobno s Goetheom, au nizu slučajeva osjeća se njegov utjecaj. Pisci su bili prijateljski raspoloženi, zajedno su izdavali časopis “Ory”. U procesu stvaranja balada održavana je stalna kreativna komunikacija, a 1797. organizirano je prijateljsko natjecanje u njihovom pisanju.

Prvi Schillerov ciklus balada - "Šalica", "Rukavica", "Polikratov prsten", "Ivikovi ždralovi" - objavljen je 1798. godine u "Almanahu muza", nakon epigrama.

Pokazalo se da je piščevo zanimanje za ovaj žanr vrlo dugotrajno. I kasnije je više puta izrazio svoje najskrovitije misli u baladama. Do kraja 90-ih nastaju “Vitez od Togenburga”, “Hod za željeznim čekićem”, “Jamčevina”, “Bitka sa zmajem” itd.

Poput Goethea, Schiller je bio zainteresiran za antičku umjetnost, što se odrazilo u nizu pjesama ("Grčki bogovi", 1788., "Umjetnici", 1789.) i balada. Najbolji od njih po svom ideološkom usmjerenju i stilu usko su vezani uz njegovu filozofsku poziciju i povijesnu dramaturgiju. Oni su dramatični u razvoju radnje, a povijesni ili legendarni sukob koji se odražava u njima je značajan. Schiller je široko koristio takva dramska sredstva kao što su monolog i dijalog u baladama ("Rukavica", "Polikratov prsten", "Kasandra"). Sve to daje razlog da ih nazovemo “malim dramama” ili “dramatičnim epizodama”.

Schillerove balade odražavaju njegova razmišljanja o smislu ljudskog postojanja, snazi ​​moralne dužnosti, kojom se još nadao poboljšati društvene odnose.

Schiller kao izvore koristi starogrčke legende i priče, stare narodne legende i mitove.

Tako se balada “Šalica” (“Ronilac”) temelji na njemačkoj legendi iz 12. stoljeća. Ali lišen je romantičnih motiva: uzrok smrti plivača je navodno njegova pohlepa. Kod Schillera se pojavljuje tragična tema borbe čovjeka s nejednakim silama.

Balada Cererina žalba obrada je antičkog mita o braku Prozerpine (grč. Perzefone), kćeri božice plodnosti Cerere (Demetre) s Plutonom, bogom podzemno kraljevstvo(grčki - had). Prema mitu, Prozerpina napušta Plutonovo područje u proljeće i posjećuje svoju majku: njezino vrijeme na zemlji obilježeno je buđenjem prirode, cvjetanjem i plodnošću. Schiller psihologizira mit, obdaruje bogove ljudski osjećaji i značajke, naglašava ljudskost majčinskih osjećaja božice.

Schiller stvara i balade na temu srednjovjekovnog feudalnog života (“Rukavica”).

U Schillerovu stvaralaštvu pojavljuju se novi - društveni - motivi; on nastoji riješiti globalne, univerzalne probleme: odnose među ljudima, povezanost čovjeka s prirodom, s umjetnošću, s vanjski svijet. U njegovim baladama nema ničeg strašnog i neobjašnjivog. Međutim, neki od njih pokazuju romantične tendencije: ideju o dva svijeta (svijet snova bolji od svijeta stvarno), pojava simbola, dinamičnost zbivanja, a kasnije - odmak od stvarnosti.

Među njemačkim književnicima žanru balade obratio se i Gottfried August Bürger (1747–1794). Njegove “Lenora”, “Divlji lovac”, “Pjesma o poštenom čovjeku” i druge balade donijele su mu europsku slavu. Glavni izvor za Burger je njemački folklor. Tako u “Lenore” majstorski koristi njezine lirske i fantastične motive.

Najpoznatije su balade Schillera i Burgera u prijevodima V.A. Žukovski. Uspio je sačuvati “maestralno-epsku arhitektoniku” Schillerovih balada i “obične ljude” Burgerova stila.

Najstarije anglo-škotske balade zadržale su genetsku vezu s legendama i pričama o plemenskom sustavu. Njihova posebnost je usmjerenost na jedan događaj, najčešće tragičan i krvav. Razlozi koji su doveli do ovog događaja, okolnosti koje su mu prethodile, daju se tek u naznaci, dajući radnji dašak tajanstvenosti. Ovu strukturu radnje, kao i mnoge druge stvari, Robert Burns (1759–1796) posudio je iz engleskih i škotskih balada. Njegova fascinacija drevnim folklorom započela je s knjigom Roberta Fergussona, koji je objavio malu zbirku poezije na škotskom dijalektu. Tada je Burns prvi put shvatio da on materinji jezik postoji ne samo kao jezik davnih poluzaboravljenih balada, nego i kao pravi književni jezik. Naknadno sve slobodno vrijeme Burns se posvetio skupljanju starih pjesama i balada. Godinama je sudjelovao u stvaranju višetomnog "Glazbenog muzeja", obnavljajući najneiskrivljenije tekstove iz mnogih usmenih verzija i skladajući nove riječi na drevne melodije ako su tekstovi izgubljeni ili zamijenjeni vulgarnim i nepismenim stihovima.

Tako je Burns postao jedan od izravnih sudionika u oživljavanju bogatog folklora, ne samo kao najbolji pjesnik Škotske, već i kao znanstvenik, kao veliki poznavatelj njezina života i legendi. Zato su većina njegovih djela duboko originalne preradbe starih pjesama; Burns je koristio zaplet, melodiju, ritam i metar antičke poezije. Ali pod njegovim su perom slabašne, napola zaboravljene drevne strofe i priče dobile modernu oštrinu i ispunile se novim sadržajem.

Tako je, primjerice, nastala balada “John Barleycorn” u kojoj je u alegorijskom obliku izražena ideja o besmrtnosti naroda.

Balada Tam O'Shanter temelji se na anegdoti o farmeru Douglasu Grahamu O'Shanteru, očajnom pijancu koji se više od svega na svijetu bojao svoje lukave žene. Jednog dana, dok je Douglas sjedio u krčmi, dječaci su njegovom konju iščupali rep. To je primijetio tek po povratku kući. Kako bi se opravdao u očima svoje žene, Douglas je sastavio priču o vragovima i vješticama. Ova je epizoda Burnsu sugerirala radnju balade koju je i sam jako volio.

A evo i obrade stare škotske narodne balade “Lord Gregory”, koja govori jednostavnu priču o tome kako je zgodni mladi lord prevario lakovjernu seljanku i potom je ostavio. Drevni tekst ove pjesme sadrži samo beskrajne tužne tužbe i opisuje gorke suze koje lije prevarena djevojka. Ovdje nema akcije, nema zapleta. Burns je prepravio drevni tekst do neprepoznatljivosti: stavio je strastveni monolog u heroinina usta - sada ona ne plače, već optužuje. Kao rezultat takve obrade balada je dobila moderan zvuk, a štedljiv, strastven i uzbudljiv govor dao joj je istinsku likovnost.

Kompozicijom i stilom Burnsovih djela dominiraju elementi narodne poezije: ponavljanja, refreni, počeci (“Drvo slobode”, “Iskreno siromaštvo”). Iz folklora preuzimamo sinkretizam, mješavinu različitih žanrova, pjesničkih metara i različitih metričkih duljina. Pritom Burnsove balade više karakteriziraju elementi dramske poezije: koristi se dijalozima i monolozima, vješto se služi bezličnim i izravnim govorom.

Kako Burns usavršava svoju pjesničku vještinu, ne napuštajući folklornu tradiciju, okreće se i stvaranju realističnih slika morala: detalj počinje igrati sve višu vrijednost u njegovom se djelu analiza osjećaja likova spaja s prikazom i analizom društveno okruženje u kojoj žive i djeluju. Želja da se likovi prikažu u dinamici i razvoju natjerala nas je na pažljivo promišljanje konstrukcije narativa: neke se balade razvijaju u minijaturnu priču s dobro razrađenom fabulom, prikladnim, živopisnim karakteristikama likova (“Tam O'Shanter”) .

Glavne teme Burnsovih balada su ljubav, prijateljstvo, ljudska sloboda, tema ponosa “poštenog pučana”. Iskreno prijateljstvo, ljubav, srdačnost i iskreno sudjelovanje pjesnik najčešće nalazi među siromasima. Ova tema također postaje lajtmotiv u Burnsovim kasnijim baladama.

Prvi prijevodi i izvještaji o R. Burnsu pojavili su se u ruskim časopisima na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Burnsove stihove preveli su I. Kozlov, M. Mikhailov, T. Shchepkina - Kupernik, E. Bagritsky, S. Marshak.

Uvidjevši da je doba stvaranja narodnih balada prošlo, a njihovo postojanje u narodu na izmaku, u Engleskoj i Škotskoj počelo je intenzivno prikupljanje pjesama i balada, ne više za naknadnu obradu, već kao samostalne vrijednosti. Međutim, pravo na intervenciju u tekst narodne balade - bilo da se radi o objavi starog rukopisa ili snimci usmene izvedbe - dugo je bilo priznato kao sasvim prihvatljivo, pa i poželjno načelo. Balade su skupljali znanstvenici – književnici, folkloristi, pjesnici i pisci: Percy, Hurd, Ritson.

Walter Scott (1771–1831) također je objavljivao narodne balade. Više je puta bio u iskušenju da pojača njihov poetski zvuk. U svakom slučaju, on u objašnjenjima svojih publikacija više puta spominje prilagodbu i kombinaciju opcija.

Uz sakupljanje balada, V. Scott se bavio i njihovim stvaranjem. Ali Scottove balade nisu adaptacije drevnog materijala, one jesu najzanimljivija djela, napisano u tradiciji srednjovjekovne viteške romantike. Njihova radnja i teme često odjekuju Scottovim proznim djelima, posebno "Ivanhoe". Osnova balada W. Scotta nije samo povijesne činjenice ili legende, ali i nacionalni škotski folklor. Takva organska kombinacija činila je temelj takvih balada kao što su "Pjesma posljednjeg upravitelja", "Sivi brat" (tj. "sivi redovnik"). U mnogim Scottovim baladama teme dužnosti, ljubavi, časti, morala i etičke teme. Tako u “Sivom bratu” autor postavlja problem okajanja grijeha, zemaljskog i nebeskog.

U Scottovim baladama romantizam se posve jasno očituje: u njima se pojavljuju sumorni krajolici, ukleti dvorci, a prisutna je i romantična simbolika. Upravo prema takvim djelima u svijesti većine ljudi balada su nadnaravni događaji koji se gomilaju jedan na drugi: lijesovi se trgaju iz okova, duhovi jure kroz dvorce, šume i proplanke nastanjuju goblini i vile, vode vrve sirenama. Ali te su ideje nadahnute romantičnom baladom, a u 18. stoljeću romantizam još nije bio razvijen. Scottovo djelo smješteno je na prijelaz stoljeća i sasvim je razumno što uključuje “sadašnje stoljeće i prošlo stoljeće”.

Žanr balade tradicionalni je žanr u engleskoj i škotskoj književnosti. Kasnije su mu se obratili S. Coleridge, R. Southey i drugi.

Očito je 18. stoljeće bilo stoljeće oživljavanja žanra antičke balade. Tome je pridonijelo formiranje nacionalne samosvijesti, a posljedično i buđenje interesa za narodnu umjetnost i vlastitu povijest. Oživljavanje balade prošlo je kroz tri faze:

1. bilježenje i sakupljanje balada;
2. stvaranje vlastitih pjesničkih verzija na temelju njih;
3. stvaranje izvornih balada.

Treća faza je najzanimljivija, jer je pridonijela ne samo oživljavanju, već i razvoju žanra balade. Pojavila se nova, šira i relevantnija tema, a balada postala problematičnija. Sve veća uloga fabule, sve više i više potpuno razotkrivanje njezin potencijal bio je upravo put kojim se balada razvijala. “Sadržaj radnje” postupno postaje ona posebnost koja razlikuje baladu od ostalih žanrova. U tom smislu se obično govori o baladi kao o lirsko-epskom obliku poezije.

Kako se baladni žanr razvija, on se psihologizira, u prvi plan dolazi konkretno, posebno, a ne apstraktni pojmovi dobra i zla, kao kod prosvjetiteljstva, ali glavni izvor (antika) ostaje.

Tijekom daljnji razvoj balade, osobito kako se razvija književni žanr balade, lirsko načelo, sada osnaženo psihologizmom, ponovno počinje prevladavati nad fabulom. Miješanje žanrova, prodiranje epskih i dramskih elemenata u lirsko pjesništvo neobično je obogatilo baladu, učinilo je fleksibilnijom, omogućilo joj da dublje i istinitije prikaže svijet osjećaja, što je pridonijelo da balada postane jedna od glavni žanrovi sentimentalizma i romantizma.

Engleske i njemačke balade postale su poznate u Rusiji na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. U to su vrijeme mitološke slike antike (koje će mnogo godina kasnije krasiti rusku poeziju) bile podvrgnute snažnom napadu "sjeverne muze". Naporima Karamzina i rano preminulog Andreja Turgenjeva, a zatim Batjuškova i Žukovskog, ruski se čitatelj najprije upoznao sa Shakespeareom, a zatim s predromantičarima i romantična književnost Engleskoj i Njemačkoj. Za rusku književnost široka rijeka ugrađeni su motivi njemačkih, engleskih, škotskih balada i priča. Zahvaljujući prijevodima Puškina, Batjuškova, Žukovskog, Ljermontova, žanr balade je prilagođen i razvijen na ruskom tlu.

Književnost.

1. Alekseev M.P. Narodne balade Engleske i Škotske // Povijest engleska književnost. M.; L., 1943. T. 1. Br. ja
2. Balashov D. M. Ruska narodna balada//Narodne balade. M.; L., 1963.
3. Gašparov M.L. Balada // Književni enciklopedijski rječnik. M., 1987.
4. Levin Yu.D.“The Poems of Ossian” Jamesa Macphersona // Macpherson D. The Poems of Ossian. L., 1983. (monografija).
5. Književni manifesti zapadnoeuropskih romantičara / Komp. i prev. KAO. Dmitrijeva. M., 1980.
6. Smirnov Yu.I. Istočnoslavenske balade i njima bliski oblici. Iskustvo u indeksiranju zapleta i verzija. M., 1988.
7. Eolska harfa. Antologija balada: Biblioteka studenata književnosti. M., postdiplomske studije. 1989.